《狂飆》觀后感：張頌文演的高啟強，我只能說牛逼！

看看張頌文飾演的高啟強（以及高啟盛）。

張頌文被吹爆實至名歸，演的確實牛逼，個人覺得有幾場戲是目前更新的27集里面最閃光的時刻。

第一處，唐家兄弟給他3萬塊錢的時候，他正式成為了唐家兄弟的帶頭人，完成了第一次轉變。

第二處，李有田父子帶眾人在飯局上讓啟強吃癟，那時候他正在膨脹期，剛剛得勢不久就遇到了麻煩。心里想做點事情，吃癟以后極力克制，但又因為被一群土鱉耍了，藏不住賣魚佬的小人物脾氣。弟弟啟盛在飯局上聽到“臭賣魚的”那個小伏筆，埋的非常漂亮。這一場戲里，兄弟二人的性格已經對兩人的結局做出了鋪墊。

第三處，泰叔用茶寵點撥啟強辦事不力，撥權給程程的時候，啟強的暴發戶痕跡最后一次出現，從這以后，啟強才開始向強哥轉變。

有很多人都在夸“張譯拉警戒線”那一集，給張頌文了一個仰角特寫，說表情霸道。我認為這是表現沖突的必要手段，而非表演人物的必要手段。

因為要讓大部分觀眾看到雙方的較勁，要看到從這一刻起劃清的界限，實際上，啟強這個人物的表現根本不需要如此粗暴的方式來進行。當然這也跟我的個人趣味有關，高啟強人物的閃光之處，大概是在心思和性格的一點點變化中體現出來，這是一個人物的心路歷程，是人格魅力，而一個直接的特寫，或者是霸道表情、動作都是輔助畫面表達的材料。這些不過多啰嗦。

對一個悲情的、底層人物來說，可能更重要的是觀眾是否愿意跟人物“達成協議”。

舉例來說，我看到網上有人把高啟強和《人民的名義》中的祁同偉作類比，我覺得可以這樣理解。

祁同偉更貼近于現實，倒插門、上門女婿，委屈自己來換取前程的普通人在群眾當中比比皆是，祁同偉的悲情是由于他的行事邏輯順應大眾情緒，大眾期望他的付出有所回報（即便明知這是個反派角色），這就是觀眾愿意跟祁同偉達成協議的表現。

而高啟強始終是虛構背景中的虛構人物，現實里，群眾很難在身邊看到那么多翻身的賣魚佬，而且事實上劇中的時間線里，做水產生意收入還比較可觀。這里不過分摳細節。

總之，觀眾可以理解他的動機，但他的存在始終脫離現實，他的悲情來源于“到頭一場空”的無力感——保護了半輩子的弟弟，最后是因為自己中槍跳樓，也可以說，是命運的殘忍逼迫觀眾去跟著一個底層人的苦難往前走。這股作用力是敘事帶來的，而非觀眾的選擇，因此并不算是觀眾跟人物達成了協議。

就像祁同偉自盡之后仍然有觀眾替他叫屈，而高啟強（目前來看），觀眾大概率會止步于對命運無常的唏噓，代入感沒有那么強。

祁同偉和高啟強最本質的區別就在這里，“祁”具備群眾典型性，“高”相反，他始終是創作手法的產物，只能在理論上引導觀眾，刺激不到觀眾內心的對底層人的身份認同。但這并不是說張頌文演的不好，他真的盡力讓這個人物更可信了。

我們不妨可以試想一下，當初的賣魚佬高啟強被唐家兄弟欺負之后，并沒有遭遇3萬塊的靈魂黑夜，而是被曹闖挖掘當了警察，那么，高啟強是否會成為跟安欣一樣的人？

我相信“是”。

我發覺，在3萬塊交接的那個夜晚之前，高啟強擁有著和安欣一樣的執拗、本分、吃多大苦都要堅守原則，為人傳統，有時會擺出“一家之主”的自我，弟弟基本就是孩子，沒什么存在感。

他們兩個人的底色在一開始是非常重疊的，只不過高啟強的天賦，是出于不幸的命運被激發出來，從此黑化。從劇中很多次的安欣和高啟強的鏡頭暗示都可以看到，兩個人走上不同的路。

所以，張頌文的表演賦予了這個人物可信度和生命力，至少，我們是愿意聽這個賣魚佬說話的。

我理解，反派之所以迷人，是因為反派往往會在顛覆既有規則的時候，在不平坦的路上，帶著觀眾釋放內心的惡，更可怕的是，如果這個反派引發了深度思考，開始讓觀眾自己在心里對善惡展開矛盾，又碰巧在此刻增加了一抹悲情、浪漫色彩的話，那么這個反派注定迷人。

在高啟強身上，比較明顯的一個瞬間，就是跪倒在泰叔面前的那一刻。

他顛覆了自尊，顛覆了階級規則，顛覆了大眾對做好事還是做壞事的常規判斷，他釋放了觀眾內心對翻身的欲望，他引起了觀眾對他命運的思考，底層人的忍辱負重，不管怎么跪，多少都帶點悲情。

只能說，現實中的黑惡勢力一定一定是大眾所不能容忍的，他們到底做了多少惡，有多惡，這也是普通大眾很難想象的，所以對反派的美化，只要不出現誘導性的錯誤，它畢竟是創作手段，不然，我們去看法治進行時就夠了，那更嚴謹。