《聲生不息》華流季陷“審美疲勞”，芒果音綜還能創新嗎？

節目陣容與主題的錯位，以及老歌新唱的疲態，讓“華流國際化”的宏大敘事顯得蒼白無力。

讀娛 | yiqiduyu

文 | 蒜香啫啫角

進入Q4，有“野心”的《聲生不息·華流季》如期而至。“日月所照，皆有華流；華人之聲，聲生不息”的口號指向了更宏大的敘事格局，節目也試圖以“華流國際化”為核心目標，通過跨國音樂對話展現華語音樂海外影響力。

先導片中“有海水的地方就有華人”這句俗語被用來闡釋中華文明與洋流之間的關系，特別欄目《去有華的地方》深入世界各地唐人街，探尋華人的真實生活故事。小紅書上不少受眾在節目播前分享了自己對節目的期待。

然而當節目正式開播，不少人的期待落空。在節目華麗主題之下，歌手陣容呈現出明顯的單一性，庾澄慶、蘇有朋、林宥嘉、黃麗玲、李佳薇、汪蘇瀧、周興哲、黃齡、王赫野、顏人中、黃霄雲等常駐嘉賓，除了李佳薇很難說還有誰匹配“國際化華流”，在社交媒體上不少網友銳評這一季陣容更像“寶島季2.0”。

這種陣容與主題的錯位讓節目失去了足夠的吸引力，體現在熱度上，除了首播日貓眼熱度突破9000，隨后快速下滑難以吸引更多非受眾來保持熱度。冷靜來看，《聲生不息·華流季》沒到難看的地步，但這種對市場吸引力的下滑，或許也意味著芒果系音綜的創新乏力問題已積重難返。

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“野心”與現實的錯位

回顧《聲生不息》系列的發展歷程，從“港樂季”到“寶島季”，這一IP曾憑借高質量的制作為音綜市場注入活力，前兩季節目屢次創下收視與口碑的雙豐收，成為芒果系音綜的王牌之一。

但一個不爭的事實是，市場對這一IP的關注度正逐漸消退。豆瓣上對這一IP的打分人數從首季的3.3萬人逐年下滑，到了去年的《聲生不息·大灣區季》僅有7219人參與打分，節目對市場的影響力大不如前。

而這或許是因為節目本質上缺乏強有力看點。具體來說，《聲生不息》很像是有主題的拼盤演唱會——通過重新演繹經典歌曲，借助主題的情懷吸引觀眾。

這種模式在前幾季之所以成功，在于其精準的主題定位與情感共鳴。“港樂季”和“寶島季”有著明確的地域音樂文化作為支撐，內容與主題高度契合，然而到了“華流季”，問題變得明顯，“華流”這一概念本身過于寬泛，而節目內容卻無法支撐起這樣的宏大敘事。

《華流季》首期節目選取的華語金曲包括《情非得已》《雨蝶》《一直很安靜》《此生不換》等，大多聚焦于多年前的老劇OST，雖然表演前多會引入這些電視劇在海外播出的成績，但表演內容與“華流國際化”的核心主題不夠契合。

嘉賓陣容也不符合受眾市場的期待，小紅書上就有網友直言，沒有孫燕姿、林俊杰、王力宏、光亮、戴佩妮、品冠、張棟梁等歌手怎么能稱得上“華流”。

不符合大眾市場心中的“華流”陣容與選曲，讓節目所講的主題就缺乏了可信度。有網友評價節目內容撐不起大格局，“聲生不息給人的感覺就像砸金蛋，外表富麗堂皇，內部卻是一張沒獎的紙，立意短片都非常頂級，但一到音樂部分檔次就降了下來”。

在音樂平臺上僅有汪蘇瀧和黃霄云的表演能上榜單，社交媒體上的討論也多集中于歌手粉絲群體，難以觸達更廣泛的市場。可以說，《華流季》的開局并不理想，從首期來看節目也稱不上好看。

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芒果音綜的路徑依賴與創新乏力

《聲生不息·華流季》本可以做得更加出色。華流主題本身具有極大的挖掘空間，如果將2000年至今的真正華流熱歌一一呈現，大概率能引發強烈的大眾市場共鳴。然而，芒果沒能把握住這一主題，陣容是最明顯的短板，但更深層次的問題在于芒果音綜已經陷入模板化的困境。

芒果系音綜的成功，長期以來依賴于一套經過驗證的固定模板：大眾共鳴角度+情懷內容+真人秀話題。通過經典歌曲引發懷舊情緒，借助藝人互動制造話題，利用競技環節增加懸念，最后通過情感故事搭配節目主題引發共鳴。

從《乘風破浪》《披荊斬棘》到《聲生不息》，三大芒果音綜IP皆遵循這一模板，且都已做到綜N代。這套模板一度非常有效，為芒果創造了多檔爆款節目，然而，當同樣的配方反復使用，觀眾的情懷已被反復消耗，審美疲勞不可避免地出現。

《乘風破浪》系列從第一季的爆紅到后續幾季熱度逐漸下滑，《披荊斬棘》同樣面臨類似困境，盡管節目不斷調整嘉賓陣容和賽制，但難以再現初季的轟動效應。

芒果應該是考慮到了綜N代的極限，在今年推出了新的音綜IP《聲鳴遠揚2025》，不過這檔節目仍然沒有放下對經驗的依賴，套上多年前的選秀模板，雞飛狗跳的海選、伶牙俐齒的導師、隨意的賽制，卻沒能贏得市場的關注，播出一個多月也未能出現出圈的話題與熱度。

這也再次驗證了新瓶裝舊酒的策略，難以滿足當下市場的期待。

反觀其他平臺的音綜創新，呈現出了不一樣的生機。比如《音樂緣計劃》，將歌手選歌的過程呈現給觀眾，讓觀眾目睹一首歌曲如何從demo一步步變為完整的作品，這種新鮮感為節目拉來了大量年輕觀眾，同時也為原創歌曲帶去了足夠的聽眾，《音樂緣計劃2》在播期熱度在音綜賽道遙遙領先。

同時，如今綜藝招商情況仍然沒有好轉。根據擊壤2025H1綜藝植入廣告大盤報告數據，2025年H1整體節目數量相比去年同期減少了11%，而綜藝市場招商數量同比下降了10%。如果綜藝節目不積極創新，那么對品牌的吸引力也必將逐漸下滑。在廣告主預算日益緊縮的背景下，缺乏創新的綜N代面臨越來越嚴峻的挑戰。

整體而言，《聲生不息·華流季》試圖彰顯華語音樂分量的初心是值得肯定的，展示張信哲在舊金山唐人街演唱《愛就一個字》，并與長沙現場隔空聯動時，我們確實能看到節目組的用心。

然而，當綜N代依賴著過往的成功模板，而未能真正回應市場對新鮮內容的渴望時，再宏大的敘事也難掩場面的冷清。對芒果而言，核心問題不在于是否要推出新IP，而在于能否真正跳出路徑依賴，創造出符合當下市場期待的全新內容模式。

當《聲生不息·華流季》的節目內容難以支撐其宏大主題，當芒果系音綜模板反復使用致使觀眾審美疲勞，當招商市場整體面臨寒冬之際，芒果是時候思考，是否還要繼續沿用這套已然疲態的模板？

THE END