今天，第十三屆中國(guó)網(wǎng)絡(luò)視聽(tīng)大會(huì)在成都正式啟幕。這場(chǎng)匯聚行業(yè)風(fēng)向的年度盛會(huì)，再次將聚光燈投向這座城市的創(chuàng)造力。而成都青年的才華，早已在更廣闊的舞臺(tái)上被看見(jiàn)——今年除夕夜，成都音樂(lè)人譚淇尹和楊檸豪創(chuàng)作的《吉量》登上春晚，這是他們繼《玉盤(pán)》之后，又一首從《山海經(jīng)》中“跑”出來(lái)的神話題材作品。

從春晚舞臺(tái)到網(wǎng)絡(luò)視聽(tīng)大會(huì)，從一首歌的創(chuàng)作到整個(gè)產(chǎn)業(yè)的共振，成都青年正用作品證明：他們既能沉潛于古老文脈的深處，又能在最廣闊的舞臺(tái)上激起回響。正如這座城市里許多心懷熱愛(ài)的年輕人，他們或是手握火炬奔跑的川劇演員，或是用齒輪雕琢?xí)r光的機(jī)巧藝術(shù)家，或是在街頭奏響巴洛克旋律的樂(lè)團(tuán)主理人——每一個(gè)“成都切片”里，都藏著一種共同的氣質(zhì)：沉得下去，飛得起來(lái)。

從成都跑出的“小馬”，躍上春晚舞臺(tái)

譚淇尹&楊檸豪

原創(chuàng)童聲音樂(lè)廠牌葫蘆童聲創(chuàng)始人

“羲和車上金鈴鐺，叮當(dāng)叮當(dāng)；望舒駕后銀尾巴，搖搖晃晃……”中央廣播電視總臺(tái)2026年春晚舞臺(tái)上，歌手周深空靈的歌聲，仿佛喚醒了沉睡于《山海經(jīng)》里的神馬吉量。它抖落千年塵光，披一身月色與朝陽(yáng)，迎著億萬(wàn)觀眾的目光奔赴而來(lái)。

譚淇尹與葫蘆童聲合唱團(tuán)的小朋友們。

供圖/葫蘆童聲

這首《吉量》的詞曲作者是成都音樂(lè)人譚淇尹。從2025年央視春晚的《玉盤(pán)》到2026年央視春晚的《吉量》，她的作品兩度登上春晚舞臺(tái)、引發(fā)全網(wǎng)共鳴，《玉盤(pán)》更是斬獲第十八屆文華節(jié)目獎(jiǎng)。

2024年1月，葫蘆童聲在“追花城市音樂(lè)現(xiàn)場(chǎng)”表演。供圖/葫蘆童聲

由譚淇尹、楊檸豪共同創(chuàng)立的葫蘆童聲，是成都本土專注于原創(chuàng)童聲音樂(lè)的文化廠牌。《吉量》也是團(tuán)隊(duì)探索的橋梁。他們計(jì)劃以中國(guó)神話為藍(lán)本，打造一系列童謠歌曲，而《吉量》一馬當(dāng)先，正是一個(gè)美好開(kāi)端?！巴{不應(yīng)被簡(jiǎn)單定義，而是能夠真正滋養(yǎng)心靈，擁有包裹星辰的力量?！彼麄儑L試讓童聲回歸本真，從《吉量》出發(fā)，走向更廣闊的天地。

用川劇的方式，傳遞世運(yùn)火炬

李玲琳 成都市川劇研究院二級(jí)演員

對(duì)李玲琳而言，2025年最難忘的瞬間，莫過(guò)于握住“竹夢(mèng)”火炬的那一刻。這年7月，作為第十二屆世界運(yùn)動(dòng)會(huì)成都火炬?zhèn)鬟f的第38棒火炬手，她從川劇舞臺(tái)上的“角兒”，化身為天府文化的傳遞者，讓“唱念做打”的功底在奔跑的賽道上綻放出別樣光彩。

李玲琳與搭檔以《花自飄零水自流》的妝造表演戲歌。供圖/李玲琳

李玲琳的奔跑中，還有一抹屬于川劇的顏色。與下一位火炬手交接時(shí)，她特意設(shè)計(jì)了川劇《白蛇傳》中的一個(gè)經(jīng)典亮相動(dòng)作。“火炬交接需要兩個(gè)人配合點(diǎn)火，那一瞬間，我想到的是青蛇與白蛇。”川劇的古典神韻與體育的現(xiàn)代精神，在這交接的剎那悄然相融。她把家鄉(xiāng)的文化，也借著這支火炬，輕輕地傳遞了出去。

“所有臺(tái)前的光鮮，都是幕后無(wú)數(shù)個(gè)日夜打磨出來(lái)的?！崩盍崃照f(shuō)，這一代青年川劇演員，趕上了一個(gè)好時(shí)代。政策扶持、機(jī)制完善、文化氛圍濃厚，都為她們這樣的年輕人打開(kāi)了更廣闊的空間。而互聯(lián)網(wǎng)的普及，也為更多人推開(kāi)了一扇看見(jiàn)川劇的窗。但她比誰(shuí)都清楚，機(jī)遇的另一面，需要沉得下心、更吃得了苦。舞臺(tái)越大，越要付出臺(tái)下日復(fù)一日的扎實(shí)功夫。

用齒輪和木頭，雕琢?xí)r光的人

俞宸睿 機(jī)巧裝置（AUTOMATA）藝術(shù)家

機(jī)巧裝置是一種基于傳動(dòng)原理的機(jī)械藝術(shù)裝置，由木偶角色和隱藏機(jī)關(guān)構(gòu)成。創(chuàng)作者借助凸輪、連桿、齒輪等機(jī)械原理，讓木頭“活”起來(lái)，成為蘊(yùn)含智慧與趣味的故事劇場(chǎng)。

俞宸睿作品《兔子搗藥》。供圖/俞宸睿

俞宸睿是國(guó)內(nèi)為數(shù)不多的機(jī)巧裝置創(chuàng)作者。在他的作品里，只需輕輕啟動(dòng)機(jī)關(guān)，藏于木頭內(nèi)的小世界便悄然開(kāi)啟。比如《武松打虎》，隨著把手轉(zhuǎn)動(dòng)，武松一次次揮拳砸向老虎，仿佛故事永遠(yuǎn)定格在勝負(fù)將分的那一刻。又如《兔子搗藥》，在抽繩拉動(dòng)間，白兔一下下舉起玉杵，周而復(fù)始，讓人想起關(guān)于月亮與玉兔的古老傳說(shuō)。

俞宸睿作品《武松打虎》。供圖/俞宸睿

2019年，俞宸睿離開(kāi)北京，回到家鄉(xiāng)成都，全職進(jìn)行機(jī)巧裝置創(chuàng)作?！俺啥嫉陌菪院軓?qiáng)，各種小眾文化都能找到生長(zhǎng)的土壤。”在這里，他能隨時(shí)穿梭于市井煙火與自然山水之間。這種放松的狀態(tài)，讓他得以把更多創(chuàng)意融入作品中。

讓巴洛克的旋律，回響在成都街頭

崔珣 圓周率室內(nèi)樂(lè)團(tuán)主理人

2025年11月，深秋的成都。崔珣站在國(guó)際乒聯(lián)混合團(tuán)體世界杯歡迎晚宴的現(xiàn)場(chǎng)，聽(tīng)著圓周率室內(nèi)樂(lè)團(tuán)奏響最后一個(gè)音符。一曲巴赫的《勃蘭登堡協(xié)奏曲》在大廳回蕩，緊接著是用巴洛克風(fēng)格重新編配的中國(guó)民歌《茉莉花》。中西合璧的曲目設(shè)計(jì)，打動(dòng)了現(xiàn)場(chǎng)的嘉賓。

就在前一天，這支西南地區(qū)首支專注于巴洛克室內(nèi)樂(lè)的樂(lè)團(tuán)，剛剛完成蓉城之秋成都國(guó)際音樂(lè)季的演出。兩天兩場(chǎng)演出，都是高光時(shí)刻，這是4年前樂(lè)團(tuán)剛組建時(shí)想都不敢想的事。

崔珣是圓周率室內(nèi)樂(lè)團(tuán)的主理人，樂(lè)團(tuán)成員多是音樂(lè)專業(yè)出身的“斜杠青年”。團(tuán)隊(duì)剛成立時(shí)，他們時(shí)常從城市各個(gè)角落趕來(lái)，擠在臨時(shí)排練室里，小心翼翼地控制音量，生怕吵到鄰居。

圓周率室內(nèi)樂(lè)團(tuán)排練現(xiàn)場(chǎng)。攝影/米艷

直到2022年，樂(lè)團(tuán)入駐東郊記憶，終于才有了屬于自己的排練空間。地方不大，卻足夠安放每周兩次的排練與打磨——他們一遍遍梳理繁復(fù)的聲部線條，在細(xì)節(jié)處無(wú)限逼近心中的理想之聲。

崔珣在太古里MCHOUSE舉辦的一場(chǎng)小型音樂(lè)會(huì)，現(xiàn)場(chǎng)演奏了古典與流行曲目。供圖/崔珣

然而，樂(lè)團(tuán)最在意的，不是拿了多少獎(jiǎng)，而是音樂(lè)能不能真正走進(jìn)人的心里。在東郊記憶，每逢節(jié)假日，他們常常出現(xiàn)在園區(qū)街頭，為來(lái)往的市民游客演奏。不少聽(tīng)眾從頭站到尾，說(shuō)沒(méi)想到在這么潮流的地方，能聽(tīng)到這么古典的音樂(lè)。