原創歷史人文大戲《張九齡》厚重沉雄，現象級創新力作《白蛇傳·情》唯美浪漫，兩臺高品質粵劇精彩亮相申城，在百年天蟾的舞臺上，“粵劇之鄉”與“戲劇碼頭”完成了一次跨越時空的深情對話。

《白蛇傳·情》和《張九齡》

5月20日至23日，廣東粵劇院攜兩部精品劇目登陸上海天蟾逸夫舞臺，由文華表演獎與中國戲劇梅花獎雙料得主曾小敏，一級演員文汝清領銜，集結白玉蘭戲劇表演藝術獎配角獎獲得者朱紅星、優秀青年演員蘇國進等劇院中堅骨干與青年新秀陣容，四場連演、雙劇齊輝。

“福地”天蟾：粵韻東漸的歷史回響

“上海是《白蛇傳·情》的‘福地’，”曾小敏感慨道，“每次在天蟾演出，都能感受到上海觀眾極高的審美水準和飽滿的熱情。”這已是她第四次攜這部“出圈”之作與上海觀眾見面，現象級IP的票房號召力依然強勁。

粵劇與上海的文化淵源，是跨越百年的梨園佳話。早在清代，粵劇戲班便遠赴申城登臺獻藝，讓廣府粵韻扎根江南沃土。上世紀二十年代，粵劇先輩胸懷大義，赴上海募捐義演，以戲傳情、以藝聚力。曾小敏說：“站在先輩們曾經奮斗過的舞臺上，我們深感責任重大，也將繼續努力，讓粵劇藝術在新時代煥發新的光彩。”

此番參加首屆中國戲劇梅花獎國際化優秀劇目展演，文汝清前腳剛卸下張九齡的官袍，后腳就穿上許仙的書生服： “粵劇老藝人愛來上海演出，上海觀眾愛粵劇，到這里表演就像來到粵劇的第二故鄉。”

《張九齡》：安靜中見功力的歷史書寫

5月20日、21日率先上演的新編歷史題材粵劇《張九齡》，是國家藝術基金2025年度傳播交流推廣項目。該劇以“開鑿梅關古道”為核心事件，聚焦唐代名相張九齡“開路難，守心更難”的文人擔當。

劇中張九齡的飾演者文汝清，用一場對自我的挑戰征服了滬上觀眾。導演要求全程克制——不能有夸張的表情和動作，這對習慣于程式化表達的戲曲演員而言，是一種近乎苛刻的減法訓練。“張九齡可能是我從藝以來最難的角色，”文汝清坦言，“但正是這種難，讓我真正觸摸到了什么是‘九齡風度’——那是一種廣東人骨子里‘開山辟路’的堅韌與擔當。”

上海京劇院原院長黎中城觀后評價：“文汝清嗓音醇厚，剛柔并濟，聲情并茂地表現出張九齡的內心。”昆曲表演藝術家梁谷音更是贊其“完成了‘獨角戲’式的高難度表演”，展現出安靜中見功力的表演境界。

優秀青年演員蘇國進一人分飾阿吉、小僧兩角，一俗一禪切換自如，深刻詮釋了“鑿嶺亦是修心”的內核。他以細膩的表演打動了現場觀眾，成為全劇最溫暖的情感支點。

《白蛇傳·情》：站在“爆款”背后的12年

這是曾小敏第四次攜《白蛇傳·情》來到天蟾逸夫舞臺，她將這部作品視作粵劇生涯的里程碑、心里分量最重的作品。臺上水袖翻飛，臺下掌聲雷動，“水漫金山”一折將演出推向高潮。白素貞長水袖翻飛，“水漫金山”一折的戲曲身段寫意成浪。這部“一部戲讓年輕觀眾愛上粵劇”的現象級作品，成為國潮青年走入劇場、領略傳統藝術魅力的啟蒙。

然而站在今天的聚光燈下，誰還記得12年前那個不被看好的故事？2014年，剛獲得專項藝術基金的曾小敏面臨一個選擇：是按照慣例做一臺個人經典折子戲拼接晚會，還是冒險打造一部全新的作品？她毅然選擇了后者，盡管連身邊人都在勸她——經典《白蛇傳》珠玉在前，何必再折騰？

“一群有理想的年輕人，想要做一部給年輕人看的粵劇。”文汝清這樣形容那段創排的歲月。正是這股不甘平庸的勁兒，讓《白蛇傳·情》從當初的不被看好，一路走進了中國電影華表獎優秀故事片獎的領獎臺，創下了中國戲曲電影的票房紀錄。

一棵菜的滋養：生機勃勃的藝術梯隊

上海天蟾逸夫舞臺是戲曲人心中的圣地，“不進天蟾不成名”的梨園佳話流傳百年。能夠在天蟾舞臺贏得滿堂喝彩，是無數演員的夢想，而廣東粵劇院此次不僅實現了這一夢想，更讓觀眾看到了一個生機勃勃的人才梯隊。

曾小敏在《白蛇傳·情》中跨越花旦、武旦、青衣三個行當，將白素貞的溫柔癡情與為愛抗爭的英勇無畏融為一體。文汝清在《張九齡》中展現沉穩大氣的演技，轉身又在《白蛇傳·情》中塑造溫潤儒雅的許仙，文武兼修。劇中青年新秀也憑借扎實功底脫穎而出，蘇國進在《張九齡》中一人分飾兩角、在《白蛇傳·情》中化身鹿童，表演張弛有度。

兩天四場，天蟾逸夫舞臺場場座無虛席。觀眾群體從白發蒼蒼的老戲迷，到專程趕到現場的德國、秘魯戲迷。德國觀眾Dacina Ionica直呼驚艷：“本以為只是尋常戲曲，沒想到表演如此精湛，完全超出預期！被中國戲曲徹底圈粉！”四位秘魯觀眾首次到中國旅游，看完后直言深切體會到獨有的東方浪漫。

有從未接觸過粵劇的年輕觀眾，因《白蛇傳·情》的電影而來，最終卻折服于舞臺。“《白蛇傳·情》很值得看，入股不虧。”“本來對新編戲期望值沒那么高，沒想到看完《張九齡》有被感動到。”這樣的聲音，散場后在劇院門口此起彼伏。

原標題：《曾小敏文汝清領銜《白蛇傳·情》《張九齡》滬上雙響，粵劇的魅力一次看夠！》

欄目編輯：沈毓燁

來源：作者：新民晚報 趙玥