2026年5月5日至6日，上海天蟾逸夫舞臺回蕩著一聲聲吳儂軟語。“申聲不息——上海滬劇院06級‘崇藝’20年”折子戲專場及主題演出在這里成功舉行。在這樣一個值得回憶與展望的時刻，28位2006級滬劇班演員（以下簡稱“06級”）全員登臺，2013級滬劇青年演員與2025級滬劇新生代學員同臺獻藝，韓玉敏、陳瑜、汪華忠、張杏生、王明道、王珊妹、王明達、茅善玉、錢思劍等多位滬劇前輩名家傾情助陣。不少老戲迷動情感嘆：“看著這批孩子成長至今，20年堅守不易，真的希望滬劇能有一個美好的明天。”

2006年，對已有200多年歷史的滬劇而言是一個難忘的年份：經國務院批準，滬劇被列入首批國家級非物質文化遺產名錄。也正是在這一年，上海滬劇院面向全國廣覓生源，一批連滬語都說不利索的少年，懵懵懂懂地推開了滬劇藝術的大門。20年光陰荏苒，當年那些青澀的孩子，如今已“出落”成滬劇舞臺上越來越受到觀眾關注、認可，值得信賴并寄予厚望的骨干力量。這次06級的兩場“崇藝”演出，對滬劇而言，不只是一份從藝答卷，更是崇藝之路上為新時代滬劇事業(yè)播下火種的重要一站。

兩場演出中，06級以經典重溫從藝初心，折子戲與主題演出構成了一縱一橫的完整圖景：橫向以唱腔流派與舞臺人物的多樣性展現(xiàn)藝術寬度，縱向以滬劇經典傳承鏈勾畫出歷史厚度。

5月5日的折子戲專場，開場戲《庵堂相會·看龍舟》輕松夸張，充滿詼諧。趙海東、吳暕波、劉敏杰、劉仲昊四位“金老相公”與宋雅妮、江紫珊、童慧潔、趙雅婧四位“金太太”形成雙線交織的喜劇場面。滬劇的“灘簧腔”經過百年變遷，“花鼓戲原始草根味”日漸式微，但《庵堂相會》始終是訓練青年演員“演得開、唱得活”的磨刀石。這批06級演員的成功表現(xiàn)證明，他們已具備一定的跨行當多方面表演能力。緊接著，郜逸萍和王森又一次演繹了《日出》中的陳白露和方達生。郜逸萍以“糕糕”之名在社交平臺推廣滬劇，實現(xiàn)了線上線下的雙線突圍，使06級在傳播學意義上取得了重要跨越。舞臺上的陳白露風情與孤傲已具雛形，若在孤獨感的細微肢體語言上再作打磨，這一形象會更加立體。

王祎雯與朱君堯的《畫女情·離別》承襲著滬劇西裝旗袍戲中細膩婉轉的風格。王祎雯將張玉良在藝術追求與情感牽絆之間的兩難抉擇表現(xiàn)得層次分明，朱君堯則將潘贊化這位長者的深情與成全很好地呈現(xiàn)到觀眾面前。兩人的“三杯酒”，杯杯“澆”到了觀眾的心頭。韓朝群與吳嘉倩在《雷雨·撕支票》中奉獻了一段張力十足的對峙。韓朝群飾演的周樸園，解派唱腔的醇厚與控制力令人印象深刻。而師承韓玉敏的吳嘉倩塑造的魯侍萍，在隱忍中積蓄憤怒，表演以質樸真切見長。當然，韓朝群如在周樸園的威嚴之外再多一縷焦躁不安，吳嘉倩在情緒爆發(fā)處氣息如再沉穩(wěn)幾分，如此人物將更具穿透力。

朱麟飛與陳丹妮合作的《女看燈》更是引來滿堂掌聲。“石派”傳人朱麟飛作為全國地方戲展演“表演藝術傳承英才獎”得主，尤其擅長賦子板的酣暢演繹，她嗓音飽滿、節(jié)奏鏗鏘，在快速行腔中依然保持著滬劇特有的柔軟尾音，220余句賦子板唱下來，氣息不亂、字字入耳。散場時筆者聽到不少老觀眾都在議論：“迭個囡唱得真好。這才是滬劇的硬功夫！”

白玉蘭新人配角獎得主錢瑩與施佳杰合作的《家·鳴鳳之殤》則是滬劇悲情傳統(tǒng)的完美承續(xù)。錢瑩將鳴鳳這個丫頭角色演得入情入理、清純感人，讓觀眾感受到一個鮮活的生命在赴死前發(fā)自靈魂深處的掙扎與無助。施佳杰飾演的覺慧，在戲份不多的出場中演出了年輕人的熱血與懵懂，與鳴鳳的訣別形成反差。

同樣是白玉蘭新人配角獎得主的洪豆豆與丁葉波在折子戲專場中的《露香女·愿君展翅去揚帆》，與主題演出中的《家·瑞玨·洞房》形成了另一種呼應。洪豆豆飾演的瑞玨在新婚之夜?jié)M含憧憬卻不知悲劇已注定，那份溫順中暗藏的不安被她演繹得絲絲入扣。丁葉波則以袁派唱腔塑造了覺新的儒雅與軟弱，兩人的對唱既有新婚的甜蜜表象，又埋下了封建家族壓抑的伏筆。而在《露香女》中，洪豆豆跳脫出瑞玨的柔順，塑造了為守護顧繡而犧牲個人幸福的顧露香，與《瑞玨》形成了鮮明的性格對照，展示了06級優(yōu)秀演員已能駕馭不同題材、塑造不同角色的潛能。

如果說折子戲專場的底色是“靜默磨礪”，那么5月6日主題演出就是“有序綻放”。演出序曲由王保華及06級全體演員合演《開篇清聲》。王保華作為“五年如一日駐扎戲校、精心安排專業(yè)課程”的06級教研組長，以指導教師身份全程登臺出演開篇，本身就是一次06級對所有恩師情誼最莊嚴的致敬。吳嘉倩、童慧潔、孫福苓三人合作的《阿必大回娘家·雌老虎獨嘆》，將這出滬劇“骨子老戲”中雌老虎形象演繹得惟妙惟肖。王森、王祎雯在《大雷雨·夫妻會》中，將馬惠卿的軟弱與劉若蘭的隱忍無辜演繹得頗為動情。《海上潮聲》組合，則是年輕一代演員為當代滬劇注入的一股蓬勃向上的青春朝氣。

主題演出中，師徒同臺的溫情依次鋪展：錢思劍攜丁葉波唱響《紅燈記·壯志凌云》，王明達與朱君堯搭檔《陳化成·夜巡》，王明道與施佳杰聯(lián)袂《日出·福升逢迎》。汪華忠?guī)ьI韓朝群、劉敏杰呈獻《蘆蕩火種·開方》，陳瑜攜朱麟飛同唱《心有淚千行·拉車路上》，茅善玉則與洪豆豆、錢瑩再度唱響《敦煌女兒》選段。一聲一韻，口傳心授，滬劇的純正韻味就這樣一代代延續(xù)，生生不息。而最動人的一幕，莫過于韓玉敏、張杏生、王珊妹等老師們的“祝賀演出”和殷殷寄語。特別是已屆93歲高齡的韓玉敏與“徒子徒孫”共聚一堂，為06級年輕人送上最樸實、最溫暖的期許。老人家語重心長地叮囑道：“希望你們唱得好。這是我的要求，也是觀眾的要求。”茅善玉也真切地表示：“希望你們在滬劇舞臺上精彩綻放，早日圓夢。”前輩呵護，同窗并肩。堅守初心，砥礪前行。這正是培養(yǎng)造就戲曲人才早日成才、滬劇之花“有序綻放”該有的模樣。

申聲二十載，鳳鳴已清聲。兩場演出，讓我這位曾經的滬劇從藝者感受到了06級在傳承滬劇藝術上的理想追求和可貴實踐，由衷地為他們在舞臺上的良好表現(xiàn)點贊。在新程起航，繼續(xù)前行的路上，06級在進一步扎實傳統(tǒng)根脈的基礎上，期待創(chuàng)作打磨更多“屬于自己的戲”，塑造刻畫更多“屬于自己的藝術形象”。傳承是根，原創(chuàng)是魂。對于滬劇這一擅長表現(xiàn)現(xiàn)實生活、善于與時代同頻共振的劇種來說，這一點尤為重要。

今年2月，由中宣部等五部門聯(lián)合印發(fā)的《戲劇振興三年行動計劃（2026—2028年）》，從人才、創(chuàng)作、普及、傳承等層面作出部署。對06級、對滬劇這一“上海的聲音”而言，這不失為一次十分珍貴的發(fā)展機遇。通過滬劇人的抱團取暖、團結凝聚各方力量，讓06級、讓一代代滬劇人不僅成為“經典的優(yōu)秀傳承者”，更成為“滬劇的不斷開拓者”。如此，才是“崇藝”20年之后最該開啟的新篇章。期待06級“二十年后再相會”之時，已然成為滬劇藝術傳承創(chuàng)新之河中一股真正的中流砥柱。

劇場燈火不滅，滬劇旋律不息。申曲聲聲，生生不息。

原標題：《新民藝評｜沈偉民：申聲二十載，鳳鳴已清聲》

欄目編輯：吳南瑤

文字編輯：錢衛(wèi)

本文作者：沈偉民