內娛一直有個很矛盾的現象，很多流量藝人熱度爆棚、資源拿到手軟、片酬高得離譜。

娛樂圈的門檻看似越來越低，只要有流量、有話題、有粉絲加持，就能拿到頂級影視資源。

對外采訪語言貧瘠、邏輯混亂，面對基礎常識問題頻頻出錯，完全撐不起演員這個職業。

首先最直觀的硬傷，就是他多年改不掉的川味普通話問題，臺詞功底一直被觀眾詬病。

當演員這么多年，“紅是紅了，就是沒怎么提升自己的臺詞和演技。”

他出演的各類古裝劇、現代劇，臺詞口音重、平翹舌不分，普通話極其不標準。

很多關鍵臺詞咬字模糊、發音含糊，觀眾不看字幕根本聽不清他在說什么。

同劇組演員大多提前配音、苦練臺詞，盡量貼合標準普通話，唯獨他常年帶著濃重口音拍戲。

后期配音也很難拯救，口音辨識度太重，導致很多角色的氛圍感和代入感直接打折。

除了臺詞硬傷，他公開說話一直很沒分寸，隨性口無遮攔，經常語出尷尬。

早期各類采訪、直播、綜藝里，他說話邏輯零散、表達直白魯莽，不懂分寸和場面禮儀。

很多場合不分輕重、不分場合隨意接話，經常把天聊死，顯得情商和認知都很淺薄。

近期最嚴重、熱度最高的翻車爭議，就是和沈月衍生出的全網雙標風波，徹底暴露格局短板。

整件事源自綜藝《親愛的客棧》收官環節，全程有官方原片記錄，不存在網友過度解讀。

節目收官主打老友輕松玩梗氛圍，所有嘉賓互相頒發趣味獎項，只為制造綜藝效果。

沈月和幾位嘉賓一起，給當了一整季主理人的王鶴棣定制了惡搞趣味獎項。

現場不僅惡搞修改名字諧音，還開玩笑說出 “我們有個群確實沒有你” 的調侃話術。

在場所有嘉賓都順勢接梗、一笑而過，沒人當真，唯獨王鶴棣當場臉色僵硬、笑容消失。

鏡頭近距離捕捉到，他全程沉默尷尬，完全接不住玩笑，把綜藝玩梗當成針對性惡意。

本意是想博取網友共情，結果過往大量綜藝片段被扒，極致雙標的處事方式引發群嘲。

以往王鶴棣參加各類綜藝，最喜歡主動過火打鬧、隨意調侃嘉賓、制造尷尬玩笑。

別人不舒服、場面尷尬的時候，他統一歸結為綜藝效果，直言玩綜藝沒必要較真。

可當同樣的玩笑落到自己身上，他卻沒辦法包容，深夜 emo、公開計較情緒。

網友反感的從來不是他被開玩笑委屈，是他待人待己兩套標準，格局配不上自身熱度。

她從網紅轉型演員，一路靠拼勁和機遇站穩腳跟，拍戲肯吃苦是圈內公認的優點。

把吃瓜子的 “嗑瓜子” 寫錯成 “磕瓜子”，將 “再次、在” 寫錯成 “再”，語句語序混亂。

最離譜的是把 “涌向廣闊山河” 的 “涌”，直接寫成游泳的 “泳”，變成 “泳向更廣闊的山河”。

三個字全是小學低年級必會漢字，沒有生僻字、沒有復雜句式，完全是基礎識字不過關。

早前采訪中，她聊角色感悟想用成語烘托氛圍，結果把 “醍醐灌頂” 直接讀錯、發音離譜。

高考季她曾公開發布考生祝福，鬧出常識笑話，祝所有考生 “科科 100 分”。

最近，更是因為跑男里一些言論和行為遭到吐槽。

導致她以前的爭議，再次被提及。

趙露思憑借甜妹長相和接地氣人設出圈，網劇國民度超高，影視資源一直十分優質。

她的問題不是表達淺薄，是完全缺失基礎歷史常識、官方場合不做功課、極度不敬業。

最經典的翻車案例，是她主演央視主旋律正劇《胡同》后的宣傳采訪，低級錯誤無可洗白。

《胡同》整部劇的核心背景，明確講述建國初期的基層民生故事，主線時代清晰明確。

1949 年建國、1921 年建黨，是全國初中生都知道的基礎歷史知識點。

結果作為該劇主演，趙露思當眾混淆時代，把建國初期直接說成建黨初期。

兩個時代相差二十八年，對于一部央視主旋律劇來說，時代背景是最基礎的核心內容。

主演連自己角色所處的時代都搞不清楚，足以證明她拍戲不做功課、不走心、極度敷衍。

她受邀擔任中法環境月推廣大使，屬于官方對外交流活動，代表國內青年藝人形象。

趙露思上臺發言時，卻直接把 60 周年說錯成 40 周年，時間誤差整整二十年。

現場外賓、主辦方工作人員全部愣住，場面極度尷尬，最后靠主持人緊急救場糾正。

兩次重大公開場合翻車，根本不是簡單口誤，是長期不學習、不積累、不敬業的真實體現。

而以上白鹿、王鶴棣和趙露思都是現在的流量藝人。

最重要的是這三人好像都沒將功夫下在自己的本職工作上，還都開過演唱會。

白鹿這次也是演唱會官宣在了風波期間，導致受到了輿論的反撲。

曾經劉亦菲說過 “有些紅的太快的演員，應該要演戲先做人，不然會被流量反撲。”

或許說的真的是對的。

當然在娛樂圈中也有一開始被吐槽過卻憑借實力翻盤的。

比如王一博和劉浩存。

王一博雖然在演技上還欠缺，但一直在進步，而且唱跳能力也是真的強。

劉浩存更是憑借《主角》收獲了夸贊，她在劇中的表現很好，這也都是她私下一直努力的結果。

所以作為明星更應該做的是精進自身。