距離世界杯開賽不到50天，各類營銷預熱活動早已拉滿。

但在這場提前打響的注意力爭奪戰中，奢侈品品牌的存在感十分薄弱，尤其是近年來在體育里「呼風喚雨」的路易威登Louis Vuitton。

要知道在四年前的卡塔爾世界杯前夕，LV讓梅西與C羅罕見同框，兩人坐在LV旅行箱組成的棋盤兩側，完成了一場被稱為「世紀對弈」的廣告拍攝。

事實上，從2010年南非世界杯開始，LV幾乎成了這項賽事的「隱形主角」：定制獎杯箱、超模護送開箱，把品牌儀式感做到極致；場外營銷也是屢屢封神，在梅羅之前，LV也邀請貝利、馬拉多納、齊達內在咖啡館展開桌上足球對決。

2022年卡塔爾世界杯前夕LV發布的梅西C羅同框照

獲得4000多萬IG點贊

但在當下這個營銷周期被不斷拉長、品牌預熱愈發提前的時代，LV卻十分反常地，沒有動作。

對于希望獲取聲量、完成形象展示的品牌而言，世界杯始終是最具確定性的傳播窗口之一。

尤其是2026年的世界杯——擴軍至48支球隊、104場比賽，并落地北美這一全球最成熟的體育商業市場，不僅在規模與賽程上創下歷史新高，也將在轉播覆蓋、商業開發與社交媒體傳播層面達到新的峰值。

按理說，在這樣一個被放大到極致的舞臺上，LV不應該缺席。

但截至今日，LV沒有發布聯名新品、沒有合作球星互動、也沒有推出現象級廣告大片，甚至連它最擅長制造話題的「巨星同框」式創意，也被樂高搶先一步，一支集齊梅西、C羅、姆巴佩、維尼修斯的廣告，提前占據了話題榜首。

當一個曾經最擅長在大賽周期中「提前占位」的品牌突然沉默，奢侈品牌參與體育的方式，是否已經發生了變化？

答案是肯定的。

作為LVMH集團旗下最具代表性的執行品牌之一，LV與足球的關系，正是集團對于這一細分領域戰略變化的外化結果：從圍繞大賽做一次性曝光，轉向更前置、更長期的體系化綁定。

過去，LVMH需要通過國際足聯（FIFA）這樣的中心化平臺制造聲量；但近幾年，這一路徑正在被逐步拆解。

轉變的起點可以追溯到2021年。彼時，集團旗下品牌Dior與巴黎圣日耳曼達成合作，首次以俱樂部官方服裝供應商的身份進入足球體系，這一步意味著LVMH集團開始從簡單的賽事贊助，延伸至俱樂部日常運營層面。

2024年之后，動作開始進入結構性擴張。

在集團層面，LVMH再進一步，完成對剛剛升甲的巴黎FC的收購，直接進入職業俱樂部的所有權體系。

在品牌層面，LV于2025年與皇家馬德里達成合作，為男女足及男子籃球隊提供官方正裝與旅行裝備，同時簽下貝林厄姆，將影響力延伸至核心球員層。

順著球員網絡看，姆巴佩身上的LVMH痕跡也在持續加深。他與Rimowa建立合作關系，同時疊加Dior、Hublot等品牌資源，使其商業形象逐漸被放入LVMH集團內部的多品牌系統之中。

也就是說，世界杯還未開賽，LVMH卻已經通過「俱樂部+球員」的雙層網絡，早早將「世界杯的主角們」納入到自己的體系之中。

因此，在這種結構下，世界杯不再是唯一的引爆點，而更像是一個流量的集中釋放窗口。

LV于2024年簽下貝利厄姆（左）

并于2025年成為皇馬官方合作伙伴（右）

其次，是當下品牌傳播環境的變化，使得傳統那一套「高舉高打」的方法正在失效。

上屆世界杯中，LV通過統一的「旅行造型」，在國家隊「機場照」中實現高密度曝光，但在今天，這種整齊劃一的表達正在被稀釋。球星的影響力越來越來自個人社媒——Instagram、TikTok上的日常片段、私下穿搭、即時分享中，品牌Logo的「不經意露出」，正在取代傳統的「刻意擺拍」。

對于當下的頂級球員來說，他們更像是自帶審美與風格的「個人品牌」，統一著裝反而削弱了這種個體差異，也不符合北美市場更強調個性與街頭文化的語境。

作為對比，貝利厄姆穿著LV襯衫出鏡的度假Post

獲得的是全套LV背包到達機場Post的數倍關注

也就是說，當下的品牌仍然需要制造一個足夠強的視覺符號，但這個符號既要進入球員個人敘事，又要在高度碎片化的內容里被迅速識別、復制和二次傳播。

只是到了2026年世界杯周期，這種壓力進一步加大，因為視覺奇觀本身也正在變得越來越容易生產。

如果說社交媒體改變了傳播結構，那么AI則直接動搖了奢侈品牌過去最核心的優勢——視覺沖擊力。

過去，巨星同框、高規格拍攝之所以有效，是因為它們足夠稀缺；但在今天，這種稀缺性正在被快速消解。借助AI技術，用戶可以輕易生成高度逼真的球星同框畫面，甚至基于既有敘事模板進行二次創作，形成病毒式傳播。

例如將球星「嵌入」魷魚游戲的劇情結構，通過換臉生成所謂「球星版闖關」；又或是在樂高引爆全網的「四神同框」廣告基礎上進行再創作，把梅西、C羅等球員替換為安東尼和馬奎爾，形成帶有戲謔意味的二創版本。制作成本極低，卻同樣具備極強的傳播力。

圍繞世界杯的AI二創內容已經呈現出規模化擴散，從球星版劇情短片到對品牌廣告的再加工，不斷稀釋「官方內容」的獨特性與權威感。

在原版樂高廣告基礎上

網友相繼二創出歐冠版、F1版、網球版

類似的趨勢也開始出現在品牌端。

姆巴佩參與的東鵬旗下「補水啦」廣告已明確標注AI輔助生成；阿根廷國家隊為脈動拍攝的廣告中，也使用了AI生成的肖像視頻。技術門檻的下降，使「看起來很貴」的畫面，不再真的昂貴。

問題在于，這種效率與奢侈品牌的價值邏輯存在天然沖突。

奢侈品強調的是手工、時間與不可復制性，而AI所代表的，則是低成本、可復制與規模化。

正如前羅意威Loewe全球營銷負責人Charlie Smith所說，AI的核心是讓機器以更低成本完成任務，這種邏輯本身并不「高級」。

也因此，當Gucci在今年米蘭時裝周嘗試AI生成廣告時，引發的反而是爭議而非認可。

Gucci發布的IG Post帶有「AI信息」的標志

在這樣的背景下，繼續投入高成本制作類似的「視覺奇觀」，不僅邊際效應下降，甚至可能被淹沒在AI生成的內容洪流之中，淪為氣氛的一部分。

也因此，LV的「安靜」并不是缺席，而更大可能是一種策略上的延后。

而這種延后，需要放回LVMH集團近幾年的體育布局中理解。

LV在2026世界杯周期里的這份「慢熱」，并不是一次孤立的沉默。

在LVMH集團的品牌體系下，體育賽事已被拆解成兩條具體的落點路徑：一是全程參與，通過多品牌、多場景實現全面滲透；二是綁定勝利時刻，向更高層的價值定義靠攏。

前者，在巴黎奧運會與F1中體現得尤為明顯。

面對2024年在「主場」舉辦的巴黎奧運會，LVMH集團提前一年便與巴黎奧組委簽署贊助協議——這也是其歷史上首次深度參與奧運體系。

隨后，集團旗下各大品牌全面入場，形成一套圍繞「國家級賽事」的系統性品牌輸出：LV延續其標志性的「箱類敘事」，打造獎牌與儀式容器；Chaumet負責獎牌設計；Berluti和Dior則分別為法國代表團于開閉幕式表演嘉賓打造官方服裝，把國家形象與時裝語言綁定。

位于巴黎香榭麗舍大街的LV旗艦店

推出巴黎奧運會限定版櫥窗及室內裝置

奧運只是起點。周期結束后，LVMH將這套邏輯復制到更高頻、更商業化的體育場景中——2024年底，集團官宣取代勞力士成為F1自2025賽季起的官方合作伙伴，并簽下十年長約。

不同于傳統贊助，這是一場全方位的「滲透」。當泰格豪雅為比賽倒計時、當LV獎杯箱出現在頒獎臺、當選手捧起酩悅軒尼詩在慶祝時刻互相噴灑——從賽前、賽中到賽后，品牌不再只是「露出」，而是直接參與并定義F1的儀式結構。

全體F1車手為LV獎杯箱拍攝

而另一條路徑，則體現在對Tiffany&Co.的收購上——這一步，讓LVMH開始靠近體育價值的「終點」。

長期以來，Tiffany幾乎「壟斷」了美國主流體育的獎杯制造——從NBA總冠軍獎杯，到超級碗、MLB世界系列賽，再到美網，其本質上掌握的是體育世界中最具象征意義的「勝利時刻」。

因此，2021年LVMH以158億美元完成收購，并不只是補強珠寶品類，更關鍵的是補上了體育敘事中最核心的一環：勝利的「定義權」。

這一點在足球領域也開始被放大。2025年新版世俱杯獎杯，便由FIFA與Tiffany共同打造。

對于LVMH來說，這意味著集團不只通過LV承載獎杯，也通過Tiffany參與獎杯本身的制作。一個負責「承載榮耀」，一個參與「制造榮耀」，兩者共同把LVMH推向體育勝利時刻的核心位置。

放在這個結構里，LV、Tiffany、TAG Heuer、Mo?t Hennessy各自承擔的功能開始變得清晰：時間、獎杯、容器、慶祝，它們分別對應競技體育中最容易被反復觀看和記憶的節點。

LVMH真正建立的，并不是某一個品牌與某一項賽事的單點關系，而是一套圍繞體育高光時刻展開的集團化表達。

Tiffany為2025年世俱杯打造獎杯

也正是在這一點上，LVMH集團與其最大競爭對手歷峰集團，走向了某種意義上的殊途同歸。

二者在體育領域的參與路徑其實截然不同。LVMH的邏輯是進入最大的流量場，在奧運、F1、網球等強調速度、競技與全球傳播效率的項目中不斷擴大覆蓋面；而擁有卡地亞、梵克雅寶、伯爵等珠寶品牌的歷峰，則更偏好馬球、帆船、古董車等「老錢運動」，強調歷史積淀，門檻與圈層。

但在更高緯度上，兩者都在靠近體育的榮譽系統。

歷峰通過與戴姆勒共同推動勞倫斯世界體育獎，長期占據體育評價與年度表彰的高端場景；LVMH則通過Tiffany與LV，進入獎杯、獎杯箱和頒獎儀式這些更具視覺確定性的勝利場景。一個更靠近評判體系，一個更靠近結果象征。

也正因如此，在今年的世界杯上，LV或許不會再滿足于「參與其中」。

真正值得期待的，反而是它會如何出現在那個決定意義的瞬間——繼續延續獎杯箱傳統，還是會在獎杯箱之外，為「勝利」制造新的表達方式。

這才是這份慢熱背后，真正的懸念所在。

*文中圖品均來自品牌官方社媒