中外大咖齊聚上戲 共話未來戲劇的創新與堅守

當人工智能開始寫劇本，當虛擬現實重塑時空，古老的戲劇藝術也站在了傳統與未來的交匯點上。未來戲劇學的形態和媒介到底是什么？技術如何重塑藝術生產？“以人為本”的初心又該如何堅守？作為2026“世界藝術與科技對話”系列活動，“未來戲劇：數智時代的戲劇藝術變革”國際研討會4月26日在上海戲劇學院開幕。本次會議匯聚了來自中國、美國、英國、法國、新加坡、新西蘭、澳大利亞、菲律賓等國的頂尖學者、前沿科技藝術家與杰出創作者，共同探討數智技術對戲劇藝術的深刻重塑。

開幕式上，上海戲劇學院院長黃昌勇，中國戲劇家協會分黨組副書記、秘書長傅亦軒，國際戲劇協會總干事陳仲文先后致辭，從不同維度回應了技術與人文的時代命題。黃昌勇強調，面對數智浪潮，戲劇教育既要擁抱技術，更要守住育人根本。

傅亦軒指出，要以《戲劇振興三年行動計劃》為牽引，筑牢人文底色、深化藝科融合，大力培養復合型人才。

陳仲文則從戲劇本體出發，提出了一個深遠的問題——“當創作條件被技術不斷重塑，戲劇本身正在發生怎樣的變化？”她指出，在一切趨向即時與可復制的時代，戲劇的意義恰恰在于守住一種無法被替代的在場，這種需要被共同經歷和承擔的經驗，正變得格外稀缺。

在隨后的主旨發言環節，七位嘉賓從不同維度帶來了前沿洞見。加州大學洛杉磯分校研究生院院長布萊恩·凱特教授指出，人工智能的核心價值在于成為創作者的思想伙伴，而非取代人類藝術家。北京師范大學胡智鋒教授在肯定技術賦能的同時，敏銳警示了同質化與藝術靈韻稀釋的風險。世界首位超仿真AI人形機器人藝術家“艾達”的締造者艾登·梅勒，分享了人機共生與跨媒介交互的先鋒實踐。法國Excurio公司首席執行官法比安·巴拉蒂闡述了沉浸式敘事如何打破物理劇場邊界，重塑觀演關系。上海戲劇學院楊青青教授發布了從中國傳統戲曲程式到智能算法的轉媒體藝術研究成果。新加坡拉薩爾藝術學院里昂·魯賓教授探討了在數字革命中守護表演藝術靈魂的“精妙平衡”。著名導演陸川則以創作實踐為例，闡述了數智時代“以技術為舟，載初心遠航”的不變與萬變。

會上，多項重要合作與發布儀式相繼舉行。2026“未來戲劇季”面向全球正式發布；上海戲劇學院與澳門科技大學簽約共建“數智影視創制聯合實驗室”；數智文藝創新實驗室首屆國際咨詢委員會正式成立，匯聚了布萊恩·凱特、胡智鋒、張志慶、里昂·魯賓、陸川等一批享譽國際的專家。

作為本次研討會最為重要的成果，上海戲劇學院黨委書記謝巍代表主辦方發布了《直面數智變革 共塑未來戲劇——關于“未來戲劇學”的上戲共識》。該共識提出五大核心理念：一是直面數智變革，運用前沿技術拓展戲劇藝術新境，同時確立人類藝術家的主體地位；二是深化理論探索，加快構建面向未來的“未來戲劇學”學術體系；三是聚焦產業轉型，倡導產學研用融合，應對AI創作帶來的版權等新挑戰；四是堅守人文底色，防范“唯技術論”，守護戲劇的本體價值與人文關懷；五是加強全球協作，構建開放共享的國際學術共同體。共識呼吁全球戲劇界與科技界攜手，在數智化浪潮中共同探索藝術演進的新范式，構建具有人文溫度的未來戲劇生態。

會議期間還舉行了上海戲劇學院實驗電影制片廠榮譽廠長聘任儀式，著名導演陸川受聘出任榮譽廠長兼藝術總監。下午，與會專家學者分別圍繞“未來戲劇學：對象、范式與理論建構”以及“數智文藝創新實驗室專家咨詢”兩個主題舉行了平行論壇，就相關議題展開了深入研討與交流。

編輯: 戴晶磊

責編: 師玉誠