曾經的港劇王國，如今靠直播續命，一代人的青春落幕了

刷短視頻時，你可能留意過這樣的帶貨直播間：曾在經典港劇中揮金如土的當家小生陳豪，正賣力地向觀眾推銷著鮑魚海味；而在另一個直播間里，馬國明穿著《沖上云霄》里的帥氣機長制服，背景放著經典配樂，手里拿的卻是免稅店的護膚品。

看著這些熟悉的面孔在直播間里吆喝，不少看港劇長大的觀眾感到唏噓。那個曾經制作出無數經典、影響了一代人的“港劇王國”TVB，如今也要靠帶貨來維持生計了嗎？外界不乏批評的聲音，認為這是在透支情懷。但如果仔細梳理這家公司近幾年的財務數據與業務線，你會發現，這并非單純的無奈之舉，而更像是一家老牌巨頭在困境中發起的一場反擊。

強勢破局：壟斷時代的終結與港劇王國的建立

要看懂如今TVB的處境，我們得先回顧它是如何起家的。1967年，60歲的邵逸夫聯合好友拿下了香港無線電視的牌照，創辦了電視廣播有限公司，也就是后來的TVB。當時的香港電視市場，由“麗的”（亞視前身）一家獨大壟斷了十年。麗的采取的是有線訂閱模式，不僅要買或租電視機，每月還要繳納25港幣的訂閱費，這對普通家庭來說門檻極高。

面對擁有10萬訂閱用戶的行業老大哥，TVB一開播就祭出了極具殺傷力的策略。首先是徹底免費，只要裝根天線就能收到信號；其次是上線彩色內容，并在70年代將大部分節目轉為彩色。而在內容上，面對麗的大量播放的無字幕引進英文劇，TVB推出了貼近香港市民生活的長壽綜藝《歡樂今宵》（共播映了6614次），以及大量接地氣的粵語連續劇。

為了保障內容生產的人才供給，TVB開啟了造星運動。大名鼎鼎的“無線藝員訓練班”和接手后的“香港小姐”選拔，為演藝圈輸送了周潤發、梁朝偉、周星馳、張曼玉、佘詩曼等無數頂流明星。在硬件方面，邵逸夫將邵氏影城作為拍攝基地，建起了“古裝街”和“民初街”。一套戲服可以拍幾十部劇，一個場地可以重復使用幾十年，TVB借此開啟了電視劇的工業化流水線生產，不僅控制了成本，更保障了極高的產出效率。

在這個階段，TVB確立了四大內容支柱：以《射雕英雄傳》為代表的武俠劇、以《大時代》《溏心風暴》為代表的家族恩怨劇、以《金枝欲孽》《尋秦記》為代表的歷史宮廷穿越劇，以及以《妙手仁心》《陀槍師姐》為代表的現代職業警匪劇。這些劇集不僅在香港本土大受歡迎，更是通過早期的錄像廳、后來的VCD/DVD，以及90年代末的正版渠道引進，深深烙印在了內地觀眾的記憶中。

陷入泥沼：低薪逼走藝人，連虧七年跌入谷底

然而，企業的成功經驗往往容易演變成路徑依賴。進入2010年代后，TVB開始面臨多重危機，護城河逐漸瓦解。2010年，102歲的邵逸夫卸任，方逸華接管后，公司在成本控制上采取了極其嚴苛的措施。

由于TVB是傳統的包薪與部頭約薪酬體系，藝人和編劇的收入極低。有數據顯示，初級編劇月薪僅一萬港幣，包薪藝人底薪在11000港幣左右。即便是佘詩曼、林峰等高人氣藝人，按時薪計算折合一集片酬也往往不到五萬港幣。與之形成鮮明對比的是，同期內地影視市場迅速崛起，頭部演員拍攝一部劇的收入動輒幾百萬甚至上千萬。巨大的懸殊導致包括張衛健、羅嘉良等大批當紅藝人紛紛離巢北上。對于一些名氣稍遜的普通藝人而言，生活更是捉襟見肘，前港姐陳思齊去擺地攤賣雞爪，曾在《西游記》中飾演沙僧的麥長青甚至轉行開起了貨車。

人才大量流失的同時，由于預算受限，TVB的劇集制作水平也停滯不前。2015年，TVB一集普通電視劇的制作成本約在50萬到60萬港元，其中絕大部分還要支付給固定開銷的工業化制作體系，真正用于創作的資金寥寥無幾。而當時內地的普通劇集單集成本已達200萬至400萬港元。套路化、公式化的劇情開始讓觀眾產生審美疲勞。

此外，智能手機與流媒體時代的到來，徹底改變了年輕人的收視習慣，TVB曾經依賴的“慣性收視”優勢蕩然無存。多重打擊之下，2018年，TVB遭遇了自上市以來的首次虧損（虧損1.99億港元），隨后陷入了長達七年的連續虧損期。為了生存，公司不得不大幅縮減自制劇產量，從90年代的一年四五十部，銳減到2023年的15部左右，巔峰期的2022年更是創下了單年虧損8億港元的紀錄。

放下身段：直播帶貨與IP商業化重塑

危機之中，TVB選擇了主動求變。最引人注目的動作，便是進軍直播電商領域。2022年4月入駐抖音，2023年3月開啟淘寶直播。

外界或許認為這是無奈的妥協，但從商業邏輯來看，這其實是對自身核心IP的重新利用。TVB沒有采用常規的直播形式，而是將直播間打造成了沉浸式的港劇場景。陳豪在充滿《溏心風暴》元素的直播間重現劇中角色賣貨；馬國明在布置成機艙的背景下，配合著《沖上云霄》的音樂推銷產品。這種“場景還原”不僅喚醒了觀眾的情懷，也拉動了實際的銷售轉化。

數據證明了這一策略的有效性。2023年淘寶首秀直播銷售額達到2300萬，第二場直接翻了三倍達到7300萬。根據財報披露，2023年TVB在抖音和淘寶的商品銷售額（GMV）實現5.7億港元，2024年更是增長至7億港元。更重要的是，電商業務優化了TVB曾經單一依賴電視廣告的收入結構，提高了抗風險能力。同時，通過開展MCN藝人經紀業務，TVB在各大社交媒體積累了1.5億人的關注量，改變了舊有的薪酬分配模式，重新綁定并盤活了藝人資源。

核心回歸：爆款劇集重振旗鼓與扭虧為盈

然而，直播帶貨只是外在的表現形式，TVB管理層清楚，如果沒有持續產出的優質內容作為支撐，情懷總有被消耗殆盡的一天。公司的核心資產依然是劇集IP的制造能力。

為了突破資金和市場的瓶頸，TVB一直在探索與內地視頻平臺（愛奇藝、優酷、騰訊）的合拍模式。經歷了早期主要拍攝續集（如《使徒行者2》《溏心風暴3》）導致口碑平平的陣痛與磨合后，終于在2023年迎來了轉機。

由TVB與優酷深度合作的《新聞女王》，單集制作成本提升到了500萬至600萬港幣，劇情節奏明快，極具現代職場爽劇的特點。該劇不僅在香港拿下了23.4%的首播收視率，在優酷站內熱度破萬，更在豆瓣獲得了7.9的高分。爆款IP的出現，迅速帶火了高海寧等一批參演藝人，使其具備了更高的商業變現價值。這也再次驗證了，好內容才是TVB一切衍生業務的基石。

與此同時，TVB也沒有錯過當下的內容風口。目前不僅推出了試水性質的AI短劇，還正式宣布與紅果劇場達成深度合作，計劃將《金枝欲孽》等經典海量IP改編為微短劇，目前相關項目已有超過23萬人預約關注。

各項自救措施的推進終于在財務上得到了正向反饋。根據最新財報公告，2025年全年TVB收入約36億港元，凈利潤達到5900萬港元。雖然利潤規模不大，但這卻是時隔七年之后的首次盈利，具有非凡的指標意義。

2026年初，TVB正式宣布將公司名稱更改為“無線集團”，這似乎是在向外界宣告，它正在從傳統的電視廣播公司向綜合娛樂集團轉型。近60年的發展史中，TVB經歷了輝煌與低谷，如今的各項改變，正是其努力破除路徑依賴、重塑核心競爭力的體現。對于目前正在努力轉型的TVB，您有什么看法呢？當年那部讓您熬夜狂追的經典港劇又是哪一部？歡迎在評論區留下您的回憶與見解。