紀念｜書畫于黃君實而言是大快活之事

知名書畫鑒賞家、學者黃君實（1934年—2026年）近日辭世，6月12日，其書畫及捐贈展將在香港故宮文化館展出，書畫對于黃君實而言是大快活之事，他曾自言：“書至得意處，則無古無今，無人無我，心手兩忘，恍然若醉。古人之詩思墨痕，皆為我所有，浩蕩澎湃，瀉乎胸臆。斯時之樂，未足與人言也。”

黃君實（1934年—2026年）在揮毫

黃君實先生走了，享年九十二歲。

6月12日，先生的書畫及捐贈展將在香港故宮文化館展出。去年10月底，我去香港最后一次探望先生，彼時，先生盡管身體虛弱，但精神尚佳，他幾乎失聰，所以我們借助筆談，他即向我預告了“明年”將要在香港故宮舉辦他的書畫及捐贈作品展。這些年，先生最為耿耿于懷的是由于身體的原因不能握筆寫字了，故而展覽就成了先生當時最為牽記的事，我們約定“明年”展覽一定再來相聚……

2025年10月，作者在香港養和醫院病房探望黃君實先生（右1）

黃君實先生是我通家之好的伯父，更是我書畫鑒定之學的恩師。認識先生是在2000年左右，父親先與他在香港相識，他們在書學上的共識使他們成為好友，先生邀請父親為他的書法撰寫評論文章，父親遂寫了《會于心、發乎己、率真天然——黃君實先生書法印象》一文發表于《中國書法》雜志上。2002年，我進入上海博物館書畫部工作后，與先生的交往就多了起來。那幾年，上博接連舉辦了多次重要的古代書畫大展——“晉唐宋元國寶展”“淳化閣帖最善本展”“中日古代書法珍品展”等，在這幾次大展的展廳里和研討會上，我跟隨先生觀摩名跡，細聽先生許多高論。

2006年夏，我有幸受到黃先生夫婦的邀請，到香港幫助整理先生所藏明人信札。現在回想起來，當時的我雖然已在博物館工作了幾年，對古代書畫有了一些基礎知識，也閱讀過不少名跡，但于書畫鑒定仍是一名初學者，所以這次名為幫助先生整理藏品，實則是先生夫婦提攜后輩，將他們的收藏毫不吝嗇地展示與我，向我慷慨傳授鑒定之學，此事于我，不啻于蠹魚游于金薤琳瑯中，何其幸運！

先生在跑馬地的寓所總是飄著茶香和書香。茶室被幾間書房環繞，每天上午的時光，先生總愛在茶室里邊飲茶邊讀書。先生擁有的詩文及藝術類的書籍猶如一座小型圖書館，詩文、歷史、著錄、畫冊、展覽圖錄、拍賣圖錄、專題研究在書架上清晰排列，讓我如行走于山陰道上。特別是那些早期日本、中國臺灣印行的期刊、畫冊和展覽圖錄，以及先生70年代幫助程琦先生編纂的《萱暉堂書畫錄》，還有先生主持的佳士得拍賣圖錄，尤為吸引我的注意。當時我每天忙不迭地翻閱，由于信息量太大，總有種吃撐了又消化不了的感覺。

午飯后，先生夫婦便帶我去中環的工作室觀摩他們收藏的古代書畫。對于他的藏品，先生總是親手展卷或張掛，并娓娓道來他們的來歷——曾藏于某家，某著錄記載，在哪里買到，某家作怎樣的評論，然后我們便仔細讀畫，相與品評，我有不懂的也盡可提問。我想看什么畫，先生皆一一滿足。取畫是黃伯母的工作，她常常在架上翻找半晌，我很不過意。后來我知曉了先生與大藏家程琦（伯奮）先生的一段師生情誼，才更理解先生夫婦對我的好，他們是感念前輩藏家對自己的恩情，同時也要將這種汲引后輩的優良傳統傳承下去。

在鑒定上，先生非常重視書畫著錄。他對明清著錄熟稔于心，特別是對清中期至民國的廣東藏家所作著錄，尤為重視。因為清中期之后廣東藏家崛起，以葉夢龍、吳榮光、潘正煒等為代表，大批的書畫名跡流入廣東，其中很多作品現今仍流傳于世，其與市場的高度關聯，是先生重視的原因之一；另一個原因當然是鄉賢情結，先生重視廣東收藏猶如吳湖帆對于歷代蘇州藏品的重視。對于有些被后世詬病較多的藏家著錄，先生也并不完全棄之不理，而是仔細甄別，對其中有價值的信息加以利用。先生對于書畫資料的博聞強記令人佩服之至。有時先生身體抱恙或情緒不佳，只要有人請教書畫，他便立刻來了精神，談及某張畫曾被哪本書著錄、畫上誰作了怎樣的題跋，這件作品的妙處在哪里，他的記性好過任何人。這時候假使再和先生開個玩笑，說，您這會兒心情好了？他會立刻綻開笑顏。

黃君實書《赤壁賦》局部

對書畫的癡迷與熱愛似乎是先生與生俱來的。他生長在廣東的小漁村，并無任何家學，卻從小喜愛書畫，時時操弄毛筆，并向身邊的老師求教。及長，在香港崇基書院和日本京都大學研習唐宋文學以及六朝詩歌，又為他在古詩文方面打下了堅實的基礎。后來在工作之余，差旅之暇，先生也總是將喜愛的法帖隨身攜帶，玩味點畫章法，讀帖臨習，從不懈怠，數十年如此。先生好古至深，因為好古所以信古，他依憑自己在歷史、地理和古典文學方面的深厚積淀，以及任職納爾遜博物館和主持佳士得中國書畫拍賣的豐富經驗，形成了一套自己的鑒定方法。先生對自己的鑒定非常自信，他曾說：“我的心態非常淡定，清楚自己懂什么、懂多少，專家、學者或閑雜人等的論調完全不會影響我”。事實上，讀書、目見、創作三條路徑正是自古以來所有“具眼”的修煉途徑，米芾、文徵明、董其昌無不如此，書法創作是幫助先生在書畫鑒定上高于常人的法門，而大量目見古代名跡又幫助先生的書法創作高于時人，所以創作與鑒定是相輔相成、相互成就的關系。

黃君實上海書法展現場

先生學書自小從《蘭亭》入手，一生遂植根于此，由先生的《學書絮語》可知，其楷、行、草各體皆在二王的體系中，實乃承繼帖學正脈。先生三十二歲時以文言書就長文《王羲之蘭亭序真偽辨》加入著名的蘭亭論辯，捍衛心中的經典，彰顯出年輕學者扎實的文史功底、論辯能力，以及不畏權勢的真性情。之后先生又在美國堪薩斯大學攻讀美術史碩士，撰寫了《文徵明及其交游》《項元汴與蘇州書畫家》等文章，他也是最早關注收藏家項元汴的現代學者。在對書畫家與藏家的交往，以及收藏與創作之間關系的研究中，先生很早就洞察了文徵明等人的學書法門——那就是向家藏或周圍朋友的藏品學習，大量觀摩古代名跡，傳移摹寫，方得精進。反過來，書藝的精進又能提升賞鑒能力，由此鑒定眼力也隨之精進。于是先生就向吳門諸家——文徵明、祝允明、陳淳等人學習，一面在博物館、拍賣會上看古代名跡，有條件之后就自己收藏，向家藏學習當然更加近便、更加深入。先生不僅收藏吳門諸家的作品，進而沿著明代大師的足跡取法乎上，學他們所學，也努力收藏更早的宋元作品。所以先生書作常有明人韻度，正是由于他與衡山、枝山、白陽的取法路徑是一致的，自然創造出的面貌有相似的趣味，這種趣味在今人看來就是古意了。

草書蘇軾《望湖樓醉書》，1999年作

先生書藝，我以為草書成就最高，這與他的性情相關。先生灑脫富才情，追慕古之詩仙及俠客，故跌宕起伏、纏繞連綿的大草最能抒寫先生心意。先生草書以懷素為骨體，兼以張旭、黃山谷、米南宮、祝枝山、陳白陽、徐青藤等多家意韻，而終能自出機杼。先生草書面貌也很多樣，他常常依書寫內容、書寫心境，變化出不同的風格和豐富的筆墨趣味。這皆緣于先生入古極深，草法功底深厚，且目鑒豐富之故。比如以大草作《赤壁賦》，人們自然都會聯想到祝允明的名作——現藏于上海博物館的大草《前后赤壁賦》，這卷也是先生摯愛的經典，曾反復研讀過。那么丁亥年（2007）當先生決定寫一卷大草《赤壁賦》時，他并未因為經典的存在而不敢執筆，相反先生選取了一種與祝書相類的仿制金粟山藏經紙，放筆直下，氣勢如虹。起初似仍有枝山樣貌，之后便漸漸放開，走筆迅即如風檣陣馬，筆勢圓轉飛動，全是一派自家面貌�！吧佟薄岸贰薄按ā薄耙病钡茸值拈L拖筆或斜或縱地分割著手卷的平面，并不覺得突兀，反而是書寫到此自然的情緒抒發。完成后，先生自己也相當暢快、得意，并一直非常鐘愛此作。

書法是傳承的藝術，讀帖、臨帖不僅是學習的方法，也常常是生發出新的創造力的源泉。先生的一些臨仿作品就頗能拓展其書寫的維度。如他1997年所書《臨米芾大字卷》就與他平素書風迥異，其用筆厚重、方硬，轉折如曲鐵，倔強剛硬。對這些書寫趣味的觸碰是為了豐富日后的作品，使自己的書寫面貌不斷豐厚有內蘊。在《草書黃庭堅觀許道寧山水歌》卷后先生題跋道：“吾家山谷先生詩氣韻高超，煉字精妙，書法瘦硬通神，草書得藏真三昧，在宋無有出其右者，閑中戲錄其詩，并學其書”。然觀此卷書風并不似山谷，而是先生揉入山谷書風后的自家面貌�？梢娤壬@里所言“學其書”早已超越了“似”的境界，而是一種意臨，或曰，受其啟發的“學”。有意思的是，我發現先生凡寫書家的詩作，通常反而不作這家面貌，是一種反向的學習。比如先生所寫東坡《寒食詩》就反而不用東坡筆意，而以自家草書面貌寫就。這樣的例子非常多，值得玩味。

在古書畫題跋方面，先生的見解高妙、文辭雅訓，高出時人，而當世鑒家大多書藝欠佳，不及先生遠甚。先生是明代大鑒藏家文徵明的研究者，其題跋亦像文徵明般篤實中正，言之有物，令人信服。在程琦舊藏王蒙《南村草堂圖》后有黃先生書寫的四通題跋，兩通是為程琦代筆，后兩通為黃先生自己的題跋，他說：“余侍先生幾硯，所得奚只以道里計？而余之筆墨乃得附歷代名家之后而傳諸來頁，豈非先生之賜耶？”能夠將自己的筆墨附于古代名跡之后傳諸后世，是非常幸運的，所以先生非常感恩，也非常珍惜這些機會，他的題跋多用工致的行楷寫就，盡管先生擅長大草，但我未見先生以草書書寫題跋，可見他的恭敬與虔誠。

1985年，美國翁萬戈寓所，前排左起：徐邦達、謝稚柳，后排左起：翁萬戈、王己千、黃君實、楊伯達、楊仁愷

書畫于黃先生而言是大快活之事，他自言：“書至得意處，則無古無今，無人無我，心手兩忘，恍然若醉。古人之詩思墨痕，皆為我所有，浩蕩澎湃，瀉乎胸臆。斯時之樂，未足與人言也�！毕壬囊簧兄就篮系钠拮�、有摯愛的詩書畫相伴，是既幸運又美妙的人生！