犀牛娛樂原創(chuàng)

文｜小福 編輯｜樸芳

當(dāng)越來越多短劇公司開始“All in AI”，甚至出現(xiàn)“真人實(shí)拍可能會成為非遺”的調(diào)侃時，一部幾乎站在行業(yè)潮流反方向的真人短劇《Enemy》卻突然爆了。

它由《逃出大英博物館》原班人馬“煎餅果仔“和“夏天妹妹”打造，沒有AI特效、沒有綠幕工業(yè)流、單集成本僅約5000元，卻在上線不到兩周內(nèi)拿下抖音7.6億播放，甚至讓于正導(dǎo)演都忍不住在微博上發(fā)長文“自來水”，表示自己看哭了。

而它爆火的時間點(diǎn)也很微妙。另一邊，AI漫劇行業(yè)也正進(jìn)入供給爆炸、流量稀釋、分賬下調(diào)、監(jiān)管趨嚴(yán)的“集體焦慮期”。

現(xiàn)在《Enemy》的意外爆火，某種程度上也像一個行業(yè)反問：當(dāng)所有人都能高速生成內(nèi)容后，觀眾到底還會為什么停留？

《Enemy》到底憑什么爆了？

如果單看工業(yè)層面，《Enemy》絕對稱不上“豪華”。

它沒有如今AI短劇常見的大場面視覺刺激，也沒有大量炫技式鏡頭語言，很多段落還是有著明顯的短劇感。據(jù)導(dǎo)演“煎餅果仔”在直播中透露，該作沒有綠幕與AI特效，服化道全程手作，全部畫面均為實(shí)景拍攝，單集制作成本約為5000元。

但它最強(qiáng)的一點(diǎn)，其實(shí)是極高的“情緒命中率”。

以最出圈的《梨園雙生》單元為例，它的創(chuàng)意來源于河北唐山樂亭評戲名角筱菊亭的抗日真實(shí)歷史事件，以1937年南京淪陷為背景，講述陳巷口與陳橋頭這對青梅竹馬的梨園藝人，為了救下30名百姓，假意替日軍登臺唱戲。最終，兩人在戲臺之上飲下毒酒、烈火焚身，留下那句“演盡忠良幾十春，一夜真作戲中人”的悲壯結(jié)局。

戲班、雙生、戰(zhàn)亂、犧牲、身份置換……這些元素天然就具備極強(qiáng)的情緒濃度。

而廣為傳播的“今我夫妻二人”生死訣別名場面，更是在抖音引發(fā)大規(guī)模二創(chuàng)與轉(zhuǎn)發(fā)，同時也收獲了央視等官媒的點(diǎn)評肯定。

有意思的是，據(jù)傳這段高光臺詞甚至是開拍前五分鐘臨時修改完成的。

這恰恰說明，《Enemy》真正打動人的是人物情緒。它不是僅憑借世界觀把觀眾“鉤”進(jìn)來，而是靠情感把觀眾“拽”進(jìn)去。

而這，也是當(dāng)下很多AI短劇最缺的一環(huán)。

目前大量AI短劇，已經(jīng)可以做到畫面穩(wěn)定、人物精美、運(yùn)鏡流暢，甚至能快速批量生產(chǎn)各種熱門題材。但問題在于，它們越來越像內(nèi)容模板。但真正讓人停留的，往往不是視覺奇觀，而是更具體的人物塑造、更真實(shí)的情感共鳴。

但《Enemy》則代表了“人味”。這個故事里的很多情緒表達(dá)其實(shí)帶著非常明顯的作者感，創(chuàng)作者愿意花時間去鋪人物關(guān)系，愿意刻意保留情緒停頓，也愿意給一些“不那么短視頻效率至上”的表達(dá)留空間。

這些東西看似“不工業(yè)化”，卻恰恰構(gòu)成了它最稀缺的部分。

AI短劇卷到最后

觀眾開始重新尋找“人味”

而且不得不提的一點(diǎn)是，《Enemy》的爆火，其實(shí)剛好撞上了最近AI短劇行業(yè)一個很關(guān)鍵的階段變化。

過去一年，AI短劇最大的優(yōu)勢是降本增效。

真人拍攝需要演員、場地、燈光、后期，而AI可以大規(guī)模降低制作成本，提高產(chǎn)能。于是行業(yè)一度進(jìn)入一種“技術(shù)樂觀”情緒，甚至有一些人開始猜想，既然AI能更快生產(chǎn)內(nèi)容，真人短劇是不是很快就會被替代？

但現(xiàn)在，問題開始反噬行業(yè)本身。

這背后的原因很簡單，因?yàn)楫?dāng)所有人都能低成本、規(guī)模化生產(chǎn)內(nèi)容后，真正稀缺的就不再是做內(nèi)容的能力，而是讓觀眾停留的能力。

最先出現(xiàn)變化的，其實(shí)是收益模型。

最近抖音集團(tuán)短劇版權(quán)中心調(diào)整漫劇分成系數(shù)，調(diào)整后，漫劇分成計算方式保持不變，但仿真人劇、3D動畫漫劇以及動態(tài)解說漫劇的分成系數(shù)都有不同程度下滑。有從業(yè)者表示一些項(xiàng)目收益甚至可能會出現(xiàn)30%左右的下降，這對于很多短劇公司來說將接近整個利潤空間。

與此同時，供給側(cè)仍在瘋狂膨脹。根據(jù)短劇自習(xí)室數(shù)據(jù)，2026年4月，抖音集團(tuán)端原生新上線AI短劇總量達(dá)23800部，日均上新超793部，當(dāng)月上新峰值出現(xiàn)在4月1日，達(dá)1413部。

一位從業(yè)者判斷5月的AI短劇上新量很可能比4月再翻數(shù)倍。但問題也隨之而來。當(dāng)供給無限增加后，用戶注意力反而會成為最稀缺的資源。

更關(guān)鍵的是監(jiān)管。

過去一段時間，上級部門及平臺對AI短劇的審核明顯趨嚴(yán)，如果大量內(nèi)容無法按時交付上線，即便成本再低也是極大風(fēng)險。

過去大家敢瘋狂堆量，是因?yàn)锳I讓試錯成本足夠低。然而當(dāng)審核風(fēng)險、流量稀釋、收益縮水同時出現(xiàn)后，行業(yè)自然會開始反思接下來的內(nèi)容方向。

某種程度上，《Enemy》的爆火，其實(shí)也是這個階段里一次非常典型的“逆情緒爆發(fā)”。

真人短劇真正不可替代的

不只是“真人”

如果重新回到整個短劇行業(yè)再去看《Enemy》，其實(shí)不難得出一個結(jié)論：

真人短劇真正不可替代的，可能從來都不是“真人拍攝”，而是“真人經(jīng)驗(yàn)”。

很多人現(xiàn)在討論真人短劇與AI短劇，總喜歡把問題簡單理解成技術(shù)替代。但實(shí)際上，觀眾真正感知到的，從來不是內(nèi)容是不是AI生成，而是它有沒有真實(shí)情緒。

所以早期那些粗制濫造的真人短劇，也能憑借生猛直接的人物關(guān)系與情緒表達(dá)吸引流量；而行業(yè)精品化之后，真正能夠留下來的，依然還是那些內(nèi)容本身成立的作品。

歸根結(jié)底，無論是真人短劇還是AI短劇，最后拼的都還是創(chuàng)作者。

因此在今年網(wǎng)絡(luò)視聽大會上，愛優(yōu)騰幾家平臺掌門人在全面擁抱AI時，也幾乎不約而同再次強(qiáng)調(diào)了“創(chuàng)作者”的重要性。因?yàn)榧夹g(shù)可以不斷抹平制作能力，卻很難抹平人與人之間真實(shí)的情緒經(jīng)驗(yàn)差異。

《Enemy》其實(shí)也是如此。

觀眾真正討論的，并不只是它鏡頭有多高級，更多的是人物有沒有命運(yùn)感、情緒有沒有后勁、表達(dá)有沒有作者意識。

某種程度上，AI越發(fā)展，行業(yè)反而越會重新意識到“創(chuàng)作者”的價值。

因?yàn)榧夹g(shù)最終會讓“生產(chǎn)”變得越來越廉價，但“表達(dá)”不會。

內(nèi)容行業(yè)歸根結(jié)底，始終還是情緒行業(yè)。

AI可以生成鏡頭、角色與世界觀，但觀眾最終記住的，往往還是那些真正讓人難過、共情、心動或者鼻酸的瞬間。

而這些東西，至少目前，依然很“人類”。