本文轉自：單讀

這是 AI 文學影像大賽的第一年。

技術的變革常常伴隨著人文精神的困惑，在越來越碎片化、真假難辨的時代，那些珍貴的、稀有的、屬于人的靈光仍在找尋自己的位置。與其帶著不安在原地踱步，我們還是決定把文學推向一個新的場景。

于是，我們帶著一點忐忑出發(fā)，宣告在 AI 時代激發(fā)文學生命力的初心，直到收到數百部投稿作品，與更多關心文學與影像的人們在銀幕前相聚，才安心地發(fā)現自己已經走了很遠。

在這場實驗中，創(chuàng)作者們借由 AI 觸碰新的表達可能，一邊建立屬于這個時代的觀看經驗與表達方式，一邊讓敘事、詩性與真實經驗得以在新的媒介條件下延展。這些主動行動的結果，或許會是文學與影像的未來。

如許知遠在典禮上所說，每一份在當下看似巨大的力量，都是由過去的微小行動積淀而成的。我們也許遇到了瓶頸，但我們更相信個體的精神，仍能引領人類參與到歷史的書寫之中。

無論故事的終點如何，從我們開始創(chuàng)作的那一刻，一切正隨著行動悄然成形。也許帶著一點不安，或是笨拙，但堅持把自己交上去、推上場，總會有所收獲。

以下是首屆「重寫未來」AI 文學影像大賽獲獎名單：

終審會評語：該片以一場心盲者與 AI 之間的診療式對話，展開對于感知、想象與自我認知的追問。在這部作品中，AI 不僅是工具，更成為角色、媒介和議題本身。創(chuàng)作者以開放且極具實驗性的方式處理文本與影像，用“無法被看見”的經驗，重新定義想象的邊界。

它以極具創(chuàng)造力的形式回應了本屆大賽最核心的問題——AI 究竟能夠為創(chuàng)作帶來什么。面對不斷更迭的技術浪潮，作品始終將關注點回歸人的感受與表達，在文學、影像與技術之間開辟出一種新的可能。

終審會評語：該片以雙線敘事展開，通過細膩而克制的內心剖白，呈現親密關系中的疏離、困惑與理解。面對 AI 模擬 真實人物 時 始終存在的縫隙，創(chuàng)作者并未回避這種“不完美”，反而將其轉化為情緒表達的一部分。

作品以細膩的視覺控制與可信的情感流動，將那些難以言說的內心經驗，轉化為可被感知的影像。它讓我們看到，AI 不僅能夠生成圖像，更能夠成為通往情感與內心世界的另一種語言。

終審會評語：該片改編自拉美魔幻現實主義大師胡安 ·魯爾福的經典作品，在文學轉化與敘事表達之間展現出難得的成熟度。導演借助 AI 技術，將原著中荒涼、壓抑 且 近乎宿命的精神景觀具象化為影像世界，使時間、空間與人物共同構成一則關于生死與命運的寓言。

從人物塑造到情節(jié)推進，從視覺風格到情感傳達，作品均呈現出完整而自洽的敘事能力。它不僅完成了一次優(yōu)秀的文學作品影視化改編，也讓我們重新看見文學與影像彼此照亮的力量。

終審會評語：這是一篇寫給真實生活的影像散文。作品以第一人稱視角展開，在實拍與 AI 生成的交織之間，呈現了一位普通城市通勤者對于城市、 地 名與未曾抵達之地的想象。

創(chuàng)作者并未將 AI 作為炫技的工具，而是將其轉化為連接現實與想象的橋梁。那些日常生活中稍縱即逝的念頭、幻想與情緒，也因此獲得了被看見的形狀。它以輕盈而真誠的方式提醒我們：想象并非逃離現實，而是另一種與現實相處的方式。

終審會評語：作品以 1940 年代廣州灣租借地的真實歷史記憶為起點，在檔案、歷史與詩性之間建立起獨特的影像表達。它將宏大的時代敘事與個體命運并置，讓那些被遺忘的聲音借由影像重新浮現于當下。

面對復雜的歷史經驗，創(chuàng)作者沒有選擇簡單復現，而是將歷史材料轉化為一種關于時間與記憶的當代敘述。從歷史檔案到影像詩學，作品展現了 AI 技術拓展敘事維度與視聽語言邊界的潛力，也讓歷史獲得了新的講述方式。

終審會評語：作品將算法、數據與評價體系所塑造的當代生存壓力，具象化為一條橫貫現實與未來的發(fā)光界線。所有低于標準的人與事物都會被瞬間抹除，這一極具辨識度的視覺設定，也構成了全片最鋒利的寓言。

創(chuàng)作者將抽象的經濟學熱點概念，轉化為人人可感的影像經驗，讓技術時代的焦慮、競爭與規(guī)訓擁有了清晰而有力的表達。它讓我們看到，所謂未來寓言，并非關于遙遠的明日，而是借由未來重新審視正在發(fā)生的今天。

首屆「重寫未來」AI 文學影像大賽頒獎典禮現場

當盛大的儀式落下帷幕，一切回到安靜的日常，我們仍然會為文學的生命力而澎湃。它不只面向積極的一面，容納和接受挑戰(zhàn)的過程也會讓它更加堅韌。

熱愛文學與影像的人們，AI 或許可以提供答案，但只有我們能創(chuàng)造問題。請繼續(xù)用各自的方式為 AI 影像的文學性敘事打開新的空間，我們明年再見！

首屆「重寫未來」AI 文學影像大賽騰訊視頻入圍作品展映專題頁面現已上線，歡迎前往觀看。

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