你還記得小學課本里琦君的那場《桂花雨》嗎？

講真的，當時讀的時候仿佛和浪漫撞了個滿懷。

想想看，站在樹下，漫天飄下金黃的桂花，張開雙臂，花瓣輕觸手臂和臉頰，芳香四溢。

怎么能不醉心于落英繽紛的絕美氛圍中。

后來才明白，原來有關桂花的一切，都是作者對故鄉的想念。

這里的桂花再香，也比不上家鄉院子里的桂花。 ——《桂花雨》

桂花好像成為了我們遠行路上的慰藉。

無論身處何處，只要聞到花香，就會想起兒時那條沿街種著桂樹的小道，還有那個在樹下等我們放學的人。

我們和植物之間的羈絆有多深？

故事要從千年前說起，在動蕩不安的北宋末年，桂花一直陪伴著一位姑娘。

姑娘是位才女，名叫李清照。

大概是女孩子都愛花的緣故，在李清照的《漱玉詞》中一共收錄了不到60首作品，其中涉及花的多達44篇。

但要問哪種花最像她本人，大概李清照會毫不猶豫地回答：

桂花！

有點出乎意料吧，李清照和桂花哪里像了？

我們先來看一首詞：

暗淡輕黃體性柔，情疏跡遠只香留。何須淺碧深紅色，自是花中第一流。 ——《鷓鴣天·桂花》節選

這首詞是在李清照與丈夫趙明誠隱居青州，天天撒狗糧的那段日子里寫的。

但看似幸福的二人，其實在隱居前也經歷了好幾場大型變故。

先是父親受到黨爭影響被逐出京城，憤懣而亡。再是公公遭遇誣陷，病死家中。

丈夫也遭到牽連，失去官職，鋃鐺入獄，幸好不久就被放出來，全家被遣還鄉。

相互的理解與支持，讓他們雖經受打擊，卻沒有陷入長期的傷痛中，反而逐漸享受起沒有官場勾心斗角，遠離鬧市紛擾的生活。

所以李清照在寫桂花時說：桂花雖然輕盈渺小，性情清疏，但香氣卻很持久，沒有必要搞得大紅大綠去招搖過市，就已經是“花中第一流”了。

不難看出，這就是李清照二十多歲時的內心追求，所謂“一流”不是大富大貴，滔天權勢，而是如桂花一般，有著內在修養，自信從容。

再一次看到李清照書寫桂花，是年近五十的她，在一場大病之后的訴說：

枕上詩書閑處好，門前風景雨來佳。終日向人多醞藉，木犀花。 ——《攤破浣溪沙·病起蕭蕭兩鬢華》

滿頭白發的她不再年輕，好在養病期間的生活閑適又自然，沒事兒就看看書，陪在她身旁的便是那八月綻放的桂花。

時過境遷，不知她是否會覺得桂花比20多年前的黯淡呢？

畢竟這時候丈夫去世了，北宋也亡國了，獨自一人輾轉流亡，聽起來沒有一件事兒是順心的。

但細細品來，她筆下的桂花，依然從容淡定，沒有染上悲涼與哀怨，不失光澤。

所以才說，桂花最像李清照本人，寫的是桂花，說的卻是自己的內心世界。

對植物意象的捕捉，實則體現出了古人對自然萬物內在特征的體察。

花草不再只是山野中的生物，而是能夠與自我生命狀態結合的知音。

這一點可以追溯到上古奇書《山海經》中的神話故事里。

夸父與日逐走， 入日。 ——《山海經·海外北經》

是說夸父逐日，一直追到太陽落下的地方。

現在有點地理知識的我們都知道，太陽是怎么跑都追不到的，畢竟是和地球相距大約1.5億公里的兩個天體。

那么在先民眼中“逐日”意味著什么？

先民們已經認識到太陽的力量，把它當作萬物的生命之源。

但還不明白為什么太陽會東升西落，夸父的行為就代表了先民開始思考：這些自然力能不能被利用、被征服？

甚至為了探索未知可以不顧生死。

未至，道渴而死，棄其杖，化為鄧林。? ——《山海經·海外北經》

夸父沒能追到太陽，渴死在路上，但先民并沒有為此感到悲觀失望，因為夸父的手杖化為了桃林。

為什么是桃林？

在《詩經·桃夭》中就有寫過：

桃之夭夭，有蕡其實。之子于歸，宜其家室。

桃樹開花、結果的過程，對應著人生結婚生子的狀態。

《山海經》中，夸父雖然去世了，但古人對自然的探索與追問并沒有結束，這種勇敢執著的精神如綻放的桃花，累累的碩果，生生不息，延綿不斷。

后來我們說桃子是長壽的象征，可不就是和它的生命意味息息相關嗎？

慢慢地，一些植物也成為了古代文人精神理想的寄托。

比如總被借以自喻的竹子。

蘇軾就曾說過：“寧可食無肉，不可居無竹。”寧愿不吃肉，住的地方也得有竹子。

為啥要和竹子住在一起？

先想想待在竹林里的畫面：日光從竹葉間穿過，零零碎碎地在地上印下點點光斑。微風輕撫，清冽的草木味伴著鳥鳴，侵入我們的耳鼻。

純純的治愈感。

當然，古人可不只是因為解壓才喜歡竹子的。

這是鄭板橋畫的最后一幅《竹石圖》，細瘦的竹竿，從狹小的巖石縫隙中生長出來。

▲ 清 鄭板橋《竹石圖》

這幅竹子的題詞我們都非常 熟悉：

咬定青山不放松，立根原在破巖中。 千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風。 ——《竹石》

竹子堅韌頑強的生命力在這一刻，被表達得淋漓盡致。

鄭板橋49歲當上知縣，進入官場。

災荒年間，為了百姓能活下去，他來不及等上級的批準，立馬下令開倉放糧，接著命城里的大戶設立粥廠，救濟難民。

誰能想到這么兩袖清風的他，卻被誣告撤職。

畫中清瘦的竹子，就是他，雖身處黑暗，卻直立不倒，不畏權貴。

從宋代的蘇軾，到清代的鄭板橋，竹子在歷代文人墨客的眼中，都代表著自己骨子里的堅韌與頑強，住的地方有竹子，既可以每日賞玩，給自己一些動力，又可以表明自己的態度，何樂而不為呢？

我們看到“桂、桃、竹”三種植物在數千年的文化中，訴說著易安的內心追求，寓意著先民的生命狀態，代表著文人共同的精神理想。

要說這些深層的羈絆從何而來？

我想這不光是古人對自然萬物的關注，更是東方文化獨有的想象力所呈現出的含蓄美。

可如今，我們與自然的距離，沒有那么近了，每日賞花觀景的機會都不多，更別提住到竹林邊了。

這些獨屬于東方文化的韻味，反而更多時候是通過我們的舌頭，嘗一口桂花糕，或者吃一盤炒竹筍品到的。

有趣的是，這幾年百事將這三種植物的口味拉出來，和可樂放在一起了。

這是百事可樂太汽系列從2020年開始推出的國風產品。

如果你有喝過，大概會感嘆一句：“還能這么玩啊！”

傳統口味與現代“快樂水”的結合，從味覺上，帶我們回到了千年前的詩情畫意之中，這些植物意象在我們的感知里似乎距離近了不少，也更加立體了。

然而單是味覺上的結合還不能讓人過癮，在“傳統與現代”這個永恒的命題里，我們是否還能看到更多的元素？

今年，百事太汽果然不負所望，聯合東方美學攝影藝術家張家誠，打造了當代國風藝術裝置。

將中國傳統“窗花”剪紙和可樂罐身鋁片金屬質感相融合。

我們都知道，剪紙是我國古老的民間藝術之一。

最早期的剪紙作品可以追隨到南北朝；到了唐代，立春時節，家家戶戶用有顏色的紙，剪出紅花綠葉，寓意春來了；宋代逐漸發展成“禮花”“窗花”等形式。

古人以紙為載體，以剪刀為工具，創作出花紋精細秀麗，圖案形象生動的剪紙，帶給我們視覺上的鏤空藝術享受之外，也“以象寓意”，寄托對美好生活的期盼。

百事太汽打破了材料的限制，用現代藝術刻畫金屬鋁片，呈現出“桂、桃、竹”三種植物意象的鏤空形象。

我們為它獨特的質感而驚喜，也為其繼承傳統剪紙的內在意蘊而感動。

除此之外，百事太汽“元宇宙”還為我們打開了一個充滿未來感的國風世界。

百事可樂的國風虛擬偶像，身著極具中國特色的服飾。

古典的造型，絕美的中國色，將東方美學元素帶入元宇宙的“未來空間”，如夢如幻。

正是這種突破性的嘗試，讓我們發覺：

原來傳統與現代可以碰撞出如此明艷的花火，散發出耐人尋味的魅力。

當我正在給今年的新元素瘋狂點贊的時候，回頭一看才發現，傳統與現代的玩法，百事太汽早已信手拈來，在各個領域大展身手。

和桂花味可樂一起出現的“桂花妝”，國風氣質滿滿。

不同于古代“飛霞妝”“梅花妝”的溫婉典雅，百事太汽采用的妝容更加先鋒亮麗，妥妥的把中國傳統美學和現代時尚巧妙結合。

不止于此，百事太汽隨后推出的國風概念音樂大片也是拉足關注度。

創新改編民樂《春江花月夜》，讓古琴、古笙等傳統樂器，遇見電子音樂和西方交響曲，創新煥發傳統音樂的魅力。

▲ 來自 百事太汽國風劇場??

此外，最讓人印象深刻的大概得屬百事太汽國風劇場，咱就說里面二郎神帶著天兵天將來找孫悟空要可樂喝的腦洞，著實讓人張大嘴巴。

流年似水，俯視緩緩流動的時間長河，里面有太多我們放不下的美好。

比如“植物意象”的象征意義，比如飽含深情的民樂，比如寓意美好的剪紙……

而百事太汽一路走來，就是將我們放不下的，從歷史長河中，帶回日常生活里。

它以一種很新的方式，將傳統美學、古典韻味放進現代藝術里，放進流行文化中。

或許這才是我們與時間和解的方式，不是活在過去，而是尋本探源，思考發問，讓過去的美好成為我們繼續向前的能量。