偉大的抗美援朝，需要一部偉大的志愿軍電影

種種原因，讓“抗美援朝”成為了近幾年的一門顯學，一系列的“抗美援朝”題材電影取得了票房和口碑的雙重勝利。

作為2023年國慶獻禮片，陳凱歌執導的《志愿軍：雄兵出擊》再為適合不過了，然而看完之后不禁感嘆，這部電影讓人感覺什么都說了，又好像什么也沒說。

相比于2021年陳凱歌參與執導的《長津湖》，2023年的陳凱歌明顯想拍的不僅僅是一部戰爭電影，而是一部全景式展現抗美援朝的史詩大片。

此前大獲成功的《長津湖》，花費了兩部電影的篇幅來詳細描寫抗美援朝戰爭第二次戰役中的一場戰役，成為近年來國內戰爭電影的巔峰之作。而反觀陳凱歌的這部《志愿軍》三部曲第一集，開篇從主席訪蘇說起，流水賬一般的敘述了高層決策和仁川登陸的情節，甚至還有一個聯合國外交斗爭的支線情節。真正留給志愿軍的篇幅明顯不夠，給人留下印象最深的也只有著名的38軍“三所里阻擊戰”。

對于抗美援朝這樣國人耳熟能詳的歷史事件，這種“撒胡椒面”式的敘事方式，既沒有紀實電影的真實感，又沒有史詩電影的震撼性，難以讓觀眾產生共鳴。

《志愿軍》上映之后，引起的最大爭議就是片中陳凱歌的兒子陳飛宇扮演了重要角色，而大量偶像明星的出演讓這部戰爭電影在演員表演上缺乏足夠的說服力。觀眾很難將這些小鮮肉形象與“最可愛的人”聯系在一起，更何況當中的幾個角色還是部隊中極其重要的連營級干部，相比之下當年偶像黃曉明所扮演的志愿軍師長還算勉強合格。毫無疑問，電影中最具軍人氣質的角色要算是38軍軍長梁興初，貌不驚人的王驍成功地展現出中國軍人的狠勁和韌性，這個“糙漢”形象是整部電影為數不多的亮點之一。

不同于傳統意義上的戰爭電影，這部“史詩大片”幾乎沒有主角，流水賬的敘事風格決定了沒有一個角色來串聯整部電影。雖然整部電影群星薈萃，但是感覺每個演員都在客串，就像前幾年的“大業”系列電影。

作為學院派導演代表人物的陳凱歌，與生俱來的知識分子性格深入骨髓，陳凱歌最成功的電影作品里有著共同的特點，就是對于人物命運的深刻描寫。《霸王別姬》中的程蝶衣，《荊軻刺秦王》中的荊軻，陳凱歌導演對于一個小人物在大時代中的命運描寫，反映著他對人性、社會和歷史的思考。然而在這部戰爭史詩大片《志愿軍》中，我們看不到陳凱歌的影子，正如當年的《霸王別姬》，這部《志愿軍》讓人感覺不像是陳凱歌導演的。

作為《志愿軍》三部曲的第一集，《志愿軍：雄兵出擊》的時空背景被設置在了抗美援朝初期的第一和第二次戰役期間，志愿軍成功地將威脅到中國邊境的敵軍推回到“三八線”。而此后的兩部電影，將會圍繞著戰況更加復雜的第三、四和五次戰役，以及最終的停戰協定談判。

相比于高歌猛進的第一集，跌宕起伏的第三、四和五次戰役和撥云詭譎的停戰協定談判也許能夠為陳凱歌導演提供更多的空間，抗美援朝這段偉大的歷史值得擁有一部偉大的電影。