啊，真的瘋球了！

怎么會有電視劇對觀眾這么殘忍的，開篇兩集讓所有人都狠狠嗑到了男女主的CP，結果第三集直接給我換了女主？

老天爺，這是什么管殺不管埋的陰間事！

想必大部分人都知道我痛訴的是哪部劇了，由鞠婧祎和劉學義主演，卻爆了鄭合惠子和劉學義CP的——

《花間令》。

怎么有人只用兩集就立起了人物帶起了CP感，而另一位連著演十幾集都超不過？

在點開《花間令》之前，我已經很久沒看到味兒這么正的倔強小白花女主設定了。

楊采薇原本是朝廷命官之女，跟男主潘樾是青梅竹馬，但她父親因為查案被陷害，導致全家流放，還在途中遭遇攻擊，只有年幼的楊采薇僥幸撿回一條命，臉上留下一條永久的傷疤。

她因此流落街頭，直到被一位老仵作收養。

從前的貴女如今成了落魄底層人，很慘吧？

但楊采薇并沒有被各種厄運壓垮，恰恰相反，她爆發出野草一樣頑強的生命力，展現出極其穩固而強大的心理內核。

繼承了養父驗尸的手藝卻無法進入衙門，怎么辦？

沒關系，那先當一個荒野收尸人，養家糊口是最要緊的。

路人不滿她跟潘樾一起坐車，沖她砸水果？

她干脆地拿起水果啃了起來：“砸都砸了，與其生氣，不如物盡其用。”

我特別喜歡劇中的一個小細節，她的居住雖然看起來破敗，但每個棺材上她都放了一小瓶野花。

她的經歷很苦，但她能把日子過得不苦。

楊采薇的性格底色非常堅韌，哪怕在逆境她也堅持好好生活，她并不需要一個男人的補償和救贖。

而這，正是她和潘樾的CP好嗑的關鍵點啊！

童年時，楊采薇保護潘樾，告訴這個被欺負的望門庶子“美丑貴賤，從來問心不問形”。

長大了，潘樾終于自己有能力了，找到了楊采薇，他最初想要保護她、憐惜她，但女孩臉上那條長長的疤痕會提醒他，她已經靠自己走過最低落、最難受的時刻。

他以為自己這一次終于可以成為拯救者了，但她不需要。

他想要得到她的愛，還是得完完全全拿出自己的真心來換，沒有一點可以含糊的余地。

在精神層面，他們兩個人一直是平等的，他們是真正理解彼此的人，所以他們之間的推拉才有那種棋逢對手的拉扯感。

鄭合惠子跟楊采薇這個角色的契合度簡直高到驚人，她是甜妹里自帶一點社畜感的，所以我們會相信她的鄭采薇是真的過得很疲憊，也是真的在疲憊之中還保有對生活的熱愛。

而且她和劉學義真的非常有化學反應！

劉學義是有點腹黑的長相，他把男主那種對別人都不走心唯獨對女主上心的愛意演出來了，他看著女主時感覺眼睛里都帶著水光。

他倆站在一起吧，就特別有那種一剛一柔的契合感，感覺風吹過都要驚嘆一聲how pay。

然后，女主就被換臉了！

鞠婧祎飾演的大小姐上官芷是潘樾的瘋狂追求者，為了得到他，她不惜找來巫醫讓自己和楊采薇換臉，這樣自己就能頂替楊采薇嫁給潘樾。

沒想到大婚當天，上官芷頂著楊采薇的臉墜樓，倒是楊采薇頂著上官芷的臉活了下來。

其實鞠婧祎版楊采薇和潘樾一起調查“自己”的死因，才是《花間令》的主要劇情，最開始鄭合惠子演的部分比較像故事背景。

那為什么大家這么不接受鞠婧祎演的鄭采薇呢？

一方面，換臉這件事本身就需要調整適應，而且大家本來就會因為出場先后有先入為主的印象嘛。

另一方面，也是更重要的原因，鞠婧祎從裝扮到表演，實在是跟前面鄭合惠子演的鄭采薇太~太~太~割裂了。

鞠姐那萬年不變的須須+嘟嘟唇，一開始作為為愛癡狂的惡女上官芷出場時，倒是符合人設的，畢竟她為了吸引潘樾無所不用其極么。

但后面人物的芯兒都變成鄭采薇了，但她的須須+嘟嘟唇可是萬萬不能變的哦。

其實服裝和妝造老師不是沒努力的，比如讓鞠姐（楊采薇ver.）穿得比上官芷素凈很多，也給她編上了鄭合惠子同款大麻花辮，但須須+嘟嘟唇的組合讓鞠姐看起來跟別人根本不在一個次元。

鏡頭掃到別人，我覺得自己在看劇，鏡頭掃到鞠姐，我一秒跳到古風小視頻，怎么投入劇情？

比鞠姐妝容更穩定的是她的演技。

鄭合惠子演的趕尸人版鄭采薇舉手投足都落落大方，鞠姐演起大小姐版鄭采薇倒開始擠眉弄眼小表情不斷了。

有一段來回切兩版楊采薇的劇情簡直堪稱是公開處刑……

你說她是為了演出鄭采薇cos上官芷的效果吧，但她一開始演上官芷的時候也不擠眉弄眼啊？她現在達成的效果是沒有上官芷也沒有楊采薇，只有鞠婧祎啊！

而且鞠姐真的太愛拗出柔弱破碎的感覺了，碰到爆炸被男主摟住時她是這樣的：

這是一個曾經一天扛37具尸體的趕尸人該有動作嗎？姐，你是換臉啊，不是魂穿了！

這種兩版鄭采薇之間的割裂，也造成了大家觀感上的割裂——

男女主的感情線一下子就從“不管你長什么樣我都會愛上你”，變成了“狗男人你老婆才死幾天你就移情別戀啊喂”。

但如果有人說這部劇的割裂感全怪鞠婧祎，我也是不同意的。

就像我前面提過的，“換臉”本來就是比較需要觀眾去適應的設定，鞠婧祎作為演員確實沒幫觀眾入戲，不過我覺得這部劇的編劇和導演也沒有幫上忙。

說實話，同一個角色不同人演，第二個出現的人一定是吃虧的，客觀上講演出難度就是更大的。

之前趙露思和蔣依依在《三千鴉殺》里就是前車之鑒，同一個角色，大家更接受的就是先出場的蔣依依，而不是后出場的趙露思。

再加上這次在《花間令》里，鞠婧祎需要演出的層次本身就要比鄭合惠子復雜，她演的實際上是“楊采薇扮演的上官芷”。

如果想要降低觀眾的接受門檻，最簡單的辦法不就是把鞠姐放到前面去嗎？

你從楊采薇被換臉之后開始講不就好了，把真正的楊采薇放到倒敘的回憶里，大家的違和感應該就會弱不少。

《瑯琊榜》就是一個非常正面的例子啊，故事是從梅長蘇的角度開始的，隨著劇情進展我們才知道了他作為林殊的過往。

在調整敘述順序之外，導演還可以給兩版楊采薇安排一些同樣的小細節，這樣就更容易讓大家把角色連起來。

我隨口說一個，可能楊采薇因為流落街頭受過凍，稍微一冷會習慣性兩只手抱在一起，那么她被換臉之后也應該保持這樣的小動作，這甚至可以成為男主懷疑她身份的線索。

而且，男女主的關系在換臉之后的變化，《花間令》處理得也很不好。大家看男主有出軌感，也是有這方面的原因。

男主可以因為上官芷的行為像楊采薇而懷疑她，覺得這個女人有問題，但絕不應該在老婆剛死兩個月的時候，就因為上官芷的行為像楊采薇而對她動心。

懷疑和動心代表的是兩件非常不一樣的事情，男主懷疑說明他在尋找亡妻的線索，但他要是動心就是在找亡妻的代替了。

前者對嗑CP來說是利好，后者完全是把CP拆了啊！

同樣的換臉梗短劇《虛顏》早就拍過，人家就拍得非常明白，男主是明確認出了女主就是自己的心上人之后，兩個人的感情才開始推進的。

人家一個小短劇都搞得清楚這個梗該怎么拍，為什么《花間令》的編劇就是不懂？

這么一看就很清楚了，這部劇在兩集之后所有讓觀眾不舒服的地方，其實是演員、導演和編劇各方面都不夠好而造成的。

劇組里誰都沒能填補對方的缺陷，最后手拉手一起拉胯。

反倒顯得前兩集的優秀像是一種巧合，編劇還沒開始瞎編，導演還不需要太多安排，偏偏碰上了極合適的演員，擦出了千金不換的CP感。

唉，可憐我們內娛觀眾，想要吃點好飯怎么比瞎貓碰上死耗子還難。

（圖片來自網絡，《花間令》截圖來自優酷）

本文作者：海底