入谷后的霍展白，經(jīng)歷種種，和薛紫夜逐漸相知相惜，日益敬重信任，兩個(gè)各有憂傷過往的人，彼此溫暖彼此治愈，相攜走過一段波瀾壯闊的人生。

李沁真是太適合薛紫夜這個(gè)角色了。我們以前寫過，李沁氣質(zhì)清冷嫻靜，自帶一股幽蘭美人氣息，這次薛紫夜的妝造更是干凈素雅、極簡到極致。

鏡頭懟到薛神醫(yī)施針救人的臉上，總是那樣沉靜自如，連發(fā)絲都散發(fā)著淡定雅致的光輝，像是小說神醫(yī)女主大變真人。

每每人后獨(dú)自傷情，又自帶故事感，李沁眼底那種無言的悲傷，仿佛就是從她身體里長出來的，生怕冷風(fēng)一吹，她也就此碎于空中。

很難不讓人憐愛。

不單臉好看，眼神有戲，演員在戲曲舞臺(tái)沉淀下來的形體之美也令人叫絕，很多鏡頭里的女神醫(yī)，單單一個(gè)身姿剪影，都像是一幅古典名畫，令人想要往回拉進(jìn)度條，好好品味。

而男主曾舜晞，早在武林少俠的賽道上一騎絕塵。他的打戲干凈利落，這部劇里尤為精進(jìn)，奉獻(xiàn)了多場設(shè)計(jì)精妙的動(dòng)作名場面。光一個(gè)翻身上馬的酷炫鏡頭，都要反復(fù)拍上30多遍，才如愿把武林第一劍的颯爽英姿呈現(xiàn)在觀眾面前。

這次他所飾演的霍展白既有方多病的熱血與俠義，更多了一份成熟后的隱忍和堅(jiān)韌，穩(wěn)重且克制，和薛紫夜之間的情感更是如梅香一般，暗香隱隱，沁人心脾。

他在這部劇里，確實(shí)有點(diǎn)慘。為了救沫兒，抱著薛紫夜給開的稀世藥方，奔波四處，尋找珍稀草藥，每每千辛萬苦找回一味珍貴藥材，多是殘血瀕死狀態(tài)，全靠薛紫夜一次次傾力相救。

但比起肉體遭遇的花式傷痛，霍少俠情感上的虐心，才是更深層次的。

2. 唯美敘事風(fēng)格 成就BE仙品 《七夜雪》式的BE和我們過往熟悉的幾生幾世大開大合的虐戀糾纏又不一樣，劇情也高度還原了原著細(xì)膩克制、靜水流深的情感敘事——其實(shí)很多時(shí)候，人與人之間，有些深層次的情感遺憾，并不需要靠灑狗血般跌宕的劇情來達(dá)成。

霍展白執(zhí)念于當(dāng)初沒有保全義兄的愧疚和自責(zé)，愈發(fā)要踐行照顧好義兄妻兒的諾言。在薛紫夜為他開出藥方后，一次次舍身忘死為沫兒尋訪稀世藥草，而薛紫夜成了他最可靠的“大后方”。

薛紫夜懂霍展白的執(zhí)念、也感佩他的執(zhí)念，在他身上仿佛看到了當(dāng)初不顧一切的自己。

薛紫夜年少時(shí)家族覆滅，被摩家村的少年雪懷所救。后來摩家村一百多口一夜遇害，雪懷為了救她永眠冰湖。

她的執(zhí)念，是為雪懷和摩家村人尋找當(dāng)年被害的真相。

知曉了薛紫夜的過往后，霍展白又反過來傾力相助她查找真相，哪怕發(fā)現(xiàn)自己的師父當(dāng)年也牽扯其間，也毫無偏袒。

這兩人，一個(gè)光明磊落，一個(gè)醫(yī)者仁心，又全然彼此信任，甚至不需要多少言語，就能互通心意。

師父遭遇反派滅口，重傷垂危，霍展白哀傷地看了薛紫夜幾眼，求情的話不忍說出口，怕她為難，薛紫夜卻立馬懂了他的糾結(jié)，決意出手救治“仇人”。

霍展白一邊欣喜于師父得到救治，一邊又心痛薛紫夜的隱忍，深夜找藥師谷的婆婆去寬慰薛紫夜……

兩個(gè)至情至性的人，一對(duì)互通的靈魂，輕而易舉就跨越了誤會(huì)、仇恨，不需要多余臺(tái)詞，也不鬧誤解，很快互換立場，為彼此考慮，為彼此心疼……這種靈魂互通模式的“虐心”，何嘗不是另一種讓觀眾黯然神傷的揪心。

霍展白和薛紫夜，彼此互相走近各自生命的過程，同樣也是逐漸失去對(duì)方的過程。

這種中式BE美學(xué)，大概就是深植于國人DNA里的東方式虐戀吧。

隨著劇情進(jìn)展，男女主的情感不斷升級(jí)、不斷被提純。

最新一集里，薛紫夜已經(jīng)沒辦法淡定地在藥師谷里等待霍展白歸來，不顧自己寒癥加重的身體，飛馬出谷撿男主。

淡定女神醫(yī)，終于感受到救不回他的憂懼和哀傷。

而霍展白在被救醒后，得知女主寒癥發(fā)作，也是徹夜守候，聽到女主醒來就飛奔去見，跑到房前卻又情怯克制地原地轉(zhuǎn)身……這雙向奔赴又不自知的愛情啊，哪怕沒有說出口，觀眾其實(shí)已經(jīng)磕飛了。

故事是奇幻的，但其間的情感和當(dāng)下的人們卻是共通的。只是《七夜雪》把美好的部分，拍得很美很純很克制，如此，最后提煉而成的遺憾才愈加讓人念念不忘。

3.大膽留白 打造東方美學(xué)新意境 這部劇還有一個(gè)特別值得一說的地方是畫面的留白美學(xué)，大量和雪相關(guān)的場景為制作團(tuán)隊(duì)提供了十分豐盛的美學(xué)靈感。

原著作者滄月原本就極喜歡寫雪。這位美女作家小學(xué)一年級(jí)時(shí)接觸到的第一本武俠是梁羽生代表作《七劍下天山》的連環(huán)畫，高中時(shí)第一本完稿的短篇武俠叫《雪滿天山》，后來在網(wǎng)絡(luò)上寫文成名，更是堅(jiān)持把“雪”這一意象融入了自己打造的奇幻武俠宇宙里，《聽雪樓》《七夜雪》《荒原雪》……從書名就能看出，作者對(duì)雪的執(zhí)念和偏愛。

就如她的小說風(fēng)格，架構(gòu)如茫茫雪原般恢弘、敘事如雪花冰晶般華麗璀璨，其間人物，卻往往高冷、純粹而孤絕。

《七夜雪》是這些年她的改編作品里，最能把原著里的這種“宏大、璀璨和孤絕感”化成影像，呈現(xiàn)到觀眾面前的一部。

滄月當(dāng)年寫《七夜雪》，靈感源自腦海里時(shí)常生發(fā)的兩個(gè)片段，后來為了這兩個(gè)片段，延展出了一段和雪相關(guān)的江湖傳奇。

片段一：霍展白和薛紫夜在梅花樹下喝酒；

片段二：霍展白和薛紫夜在雪原上擦肩而過；

這兩個(gè)片段，大抵能算得上是霍展白和薛紫夜情緣的開始和結(jié)束。

那個(gè)原本存在于作者腦海里的靈感畫面——梅花樹下把酒言歡，便是兩人少有的共處時(shí)光，悠閑日常。

靜夜梅花，清冷美人常斜倚樹下，偷得浮生半日酣，從開始的一人舉杯自飲，到二人把盞夜聊，再到猜拳賭酒吐露過往、醉后相擁共鳴……梅花樹下，喝的是酒，滋生的是情。

可以說每一次“梅樹共飲”，都是男女主情感遞進(jìn)的微妙節(jié)點(diǎn)。看似相似的場景，彼此間的情感濃度，卻已于無聲中勝有聲地漸入佳境。

大量的雪景都是制作團(tuán)隊(duì)親赴新疆阿勒泰地區(qū)實(shí)景拍攝。

有天光乍現(xiàn)的雪山空鏡；

是茫茫雪原里，俠客飛騎而過的縹緲和豪氣；

有歲月靜好的雪谷里，縹緲不可琢磨又氤氳暖心的人間煙火；

也有雪花簌簌之下，男女心動(dòng)的驚艷和紛亂；

人，至情至性；

景，至潔至美。

情和景高度統(tǒng)一，這些精心鋪陳的雪景為男女主的BE情感提供了高適配度的氛圍舞臺(tái)。

劇保留了傳統(tǒng)武俠劇的質(zhì)感，又充分尊重滄月玄幻飄逸的創(chuàng)作風(fēng)格，將實(shí)景拍攝和后期設(shè)計(jì)相融合，大膽開拓，虛實(shí)交接，打造了一種新式水墨意境的武俠影像風(fēng)格。

服裝、美術(shù)和鏡頭更是變著花樣地去呈現(xiàn)萬里冰封之下，人處其間的空曠、縹緲與蒼茫，營造出別具一格的清淡意境之美，既充滿東方美學(xué)的韻味，也為古裝影視劇再一次拓寬了審美邊界。

是工業(yè)體系下，非常風(fēng)格化和藝術(shù)化的審美創(chuàng)新，也令過往觀眾熟悉的武俠影像美到了一種新的境界，有種大音希聲、雋永非常的唯美氣韻。

很多愛不需要訴之以言語，恰如曇花綻放，剎那即永恒。

希望這種既尊重原作，又大膽開拓的別具一格的作品能多一些，那么即便是舊題材，也能煥發(fā)新生機(jī)——未來完全可以期待，一股新的武俠影視風(fēng)潮，即將到來。