11月13日，上海博物館東館的書法館、繪畫館、海上書畫館迎來開放，至此，上博東館的所有展廳終于全部開放。

上博東館

作為中國書畫藏品最強的四家博物館之一，為了迎接新館開放，這次上博拿出了很多壓箱底的寶貝。一些十多年甚至幾十年難得一見的書畫作品都集中亮相書畫館。上次大陸這么多重量級書畫藏品集中亮相，可能還是18年遼寧省博新館落成之時，我也近水樓臺先得月，趁早把這幾個展廳都逛了一遍。

上博東館在世紀公園附近，博物館目前免預約，刷身份證即可入館。地鐵上?？萍拣^站下車，散客地下一樓入場，上到一樓，順著中庭大臺階旁電梯上樓，二樓可以看到很明顯的書畫館標志。

上海博物館是全世界唯一開設書法和繪畫常設通史展的博物館，展品皆按照時間順序排列。這次展出最受人關注的幾幅作品因年代較早，都在展館入口附近。兩個展廳剛開放，工作日觀眾數量尚可，周末人比平時略多，但還可以接受。需要注意的是，書畫作品比較脆弱，文中這幾幅重要作品只展出3個月，不排除之后突然人流劇增的情況。

我把這幾張作品都完完整整地拍了下來，按照參觀順序排序，現場沒看清楚的，也可以在這里看到高清大圖。

繪畫館

繪畫館雪竹圖、柳鴉蘆雁圖、高逸圖前觀眾較多，夏山圖前觀眾尚可。

雪竹圖

雪竹圖，一般認為是五代南唐畫家徐熙的作品，之前曾在2002年上博的晉唐宋元書畫大展上展出過（這應該是建國以來藏品最重量級的一次書畫展了）。

徐熙是五代時期有名的花鳥畫家，當時與西蜀黃荃齊名，史稱“黃家富貴，徐熙野逸”。徐熙以落墨法著稱，此圖看起來像是底片，以水墨暈染出枯木竹石結構，留白以示積雪，雖無款印，但和傳說中的落墨畫法一致，被著名鑒賞家謝稚柳認定為徐熙的作品，也是如今僅存的徐熙作品。

關于雪竹圖的創作年代，目前并無定論。謝稚柳認為這是五代徐熙的作品，另一位鑒賞家徐邦達則認為應該是南宋中期到元代時期的作品，而美國研究中國繪畫的權威高居翰則認為這應該是北宋時期作品。無論如何，這幅畫法特別而細致的作品，都在中國繪畫史上留下了濃重一筆。

雪竹圖里的一棵竹子上有個彩蛋，上面以顛倒的篆書寫了“此竹價重黃金百兩”幾個字。到了現場，大家可以試著找找看。

望賢迎駕圖

望賢迎駕圖沒有作者款印，上有清代成親王永瑆“宋畫望賢迎駕圖”題簽，因此得名。此畫上次展出據說還是六十年前，網上也找不到高清版本。此畫尺幅較大，尚有一點點沒有完全展開，據說是出于保護畫作的考慮。

望賢迎駕圖是南宋時期的作品，此畫描繪了唐代安史之亂后，唐肅宗李亨于陜西咸陽望賢驛迎奉太上皇李隆基自蜀歸來的場景。雖然不知道是誰的作品，但這幅畫的場景非常生動，人物也畫得很細致。是中國古代繪畫中難得一見的呈現戲劇化場景的作品。

沒有展開的部分。展館里燈光較暗，拍出來的比我肉眼看到的還清楚一些。

柳鴉蘆雁圖

柳鴉蘆雁圖是中國史上最具文藝天賦的皇帝——宋徽宗趙佶的作品。此畫前后兩段，前段繪柳樹寒鴉，筆墨古拙，風格高華，為公認的徽宗真跡。此畫曾被北宋內府收藏，鈐有“宣和中秘”等印。中間還有宋徽宗的天下一人花押，歷代傳承有序。相較同時期的絹本畫作，此畫保存情況格外地好，讓我出乎意料。

柳鴉蘆雁圖前半段的柳樹寒鴉，一般認為是宋徽宗親筆繪制。

后半段的蘆葦鴨子，一般認為是畫院其他畫家所繪。

高逸圖

高逸圖是唐代畫家孫位唯一的一幅傳世畫作，也是195件禁止出國文物之一。孫位是唐代末年紹興人，為躲避戰亂逃到成都，擅畫人物，尤以畫水著名。據考證，此畫是竹林七賢圖的殘卷，構圖和南京博物院藏的竹林七賢磚畫類似，殘卷畫面上留有山濤、王戎、劉伶、阮籍四人的形象，上有宋徽宗題寫“孫位高逸圖”。

高逸圖進入上海博物館時，保存狀況并不好，存在折痕、缺失、殘缺等問題。當時謝稚柳先生邀請了還在世的裝裱圣手劉定之、山水名家徐子鶴進行復原，將此畫修復一新。

畫中袒胸露腹，肩披單衣者，是年齡最長的山濤。

這位手執如意的是王戎，取自庾信《對酒歌》中“王戎舞如意”的記載。

這位手握酒杯，轉頭向書童唾壺想要漱口的是劉伶，中國歷史上著名的酒鬼。

最后一位面露微笑，手執“麈尾”扇的是阮籍。麈尾是當時士大夫的慣用之物，也有“領袖群倫”的象征意義。

夏山圖

夏山圖是五代時期山水畫家董源的作品。董源是鐘陵（今江西進賢）人，擅畫江南景色，常與巨然并稱“董巨”，是五代時期最著名的山水畫家之一。此畫所用皴法稠密多變，無作者署名，卷后有董其昌跋，定為董源所作。并有方士庶、徐渭仁、戴熙等題，賈似道“封”字半印。

這幅畫是書畫館里最難拍的一幅，原畫所用絹本已經年久泛黃。水墨畫面朦朧，顏色單一，肉眼很難看清，也讓相機難以對焦。其實畫中有很多細節，為山川景色增加了不少生動有趣的細節。還好回家一看，還算是拍清楚了。

書法館

書法館二王作品并排展出，排隊人數較多，有工作人員維持秩序。苦筍貼在轉角處，人稍微少點，不過一般要排完二王貼之后才能看到。

上虞帖

上虞貼是東晉書法大家王羲之寫給友人的書札，其書博采眾長，創立行、草新風。上博所藏此貼為唐代摹本，筆致清勁，姿態妍麗，有章草余韻。

鴨頭丸帖

鴨頭丸貼是王羲之第七子王獻之的作品，他以擅長行草聞名。這是王獻之寫給親友，吐槽鴨頭丸效果不好的吐槽貼，通篇行筆流暢，回環往復，是代表王獻之草書成就的傳世名作。上博所藏為唐代摹本。

苦筍帖

苦筍貼是唐代草書名家懷素唯一沒有爭議的傳世真跡，也是195件禁止出國文物之一。懷素是長沙人，法名藏真，工狂草，與張旭并創“狂草”，人稱“顛張醉素”。用筆圓轉靈動，自然古淡，深得二王風致。

參觀攻略

上博東館繪畫和書法館繼承了老館木地板和感應燈的設計，新增了以館藏作品為靈感，帶有江南園林風情的書畫館八景。隨著展覽空間的擴大，一些原本無法完全展開的作品也都可以全部展開。

上博書法館和繪畫館都是通史陳列，常規展品每半年輪換一次，三年輪換一輪，選擇的展品都力求有代表性。一般一位藝術家的作品只選擇一幅，但藝術史上每個重要流派均有呈現。熱衷于打卡鎮館之寶的朋友們，不要忘記通史展和呈現藝術發展脈絡，才是上博各大展廳的核心。

繪畫館和老館布展邏輯相似。

第一板塊唐宋時代，作品相對較少。以往一般是一張唐代的佛畫散頁，一兩張宋代的長卷，幾幅宋代冊頁。這次東館新開張，這部分都是重量級藏品。

第二板塊元代，文人畫興盛起來。作為文人畫的代表，展館里一般有趙孟頫以及至少3幅元四家（王蒙、黃公望、倪瓚、吳鎮）作品（這次在卡地亞特展、海上書畫和繪畫館各有一幅倪瓚畫作）。

第三板塊明前中期，早期浙派戴進、吳偉，花鳥畫林良、呂記、邊景昭的作品都有幾幅；中期吳門四家沈周、仇英、文徵明、唐寅的作品，至少有3幅；寫意花鳥青藤（徐渭）白陽（陳淳）的作品各有一幅。

第四板塊明后期，松江畫派董其昌的東西肯定有，其他趙左、宋旭等人也有幾幅；人物畫南陳（陳洪綬）北崔（崔子忠）各有一幅。

第五板塊清前期，山水畫四王（王時敏、王鑒、王原祁、王翚）至少3幅；四王以外清初六家惲壽平、吳歷的作品也會有；四僧（八大山人、石濤、髡殘、弘仁）至少3幅；金陵八家龔賢等人的也會有一些。

第六板塊清中期，揚州八怪（金農、羅聘、鄭板橋、黃慎、?李鱓等，往往不止八人）至少4幅。

第七板塊清晚期，海上畫派的四任（任熊、任薰、任頤、任預）至少2幅，吳昌碩、趙之謙、虛谷也會有一些，人物畫費丹旭、改琦，花鳥畫居廉等若干。

第八板塊現代，是東館新增的板塊，傅抱石、黃賓虹、齊白石、吳湖帆等名家都有幾幅。

從現代部分出來，是模仿竹林設置的與可道，一側通向書畫特型館。這是東館新設的展廳，專門放置過去因空間受限無法展出的巨幅作品。這次展出的是王翚的長卷重江疊嶂圖卷，以及臨摹歷代名家作品的小中現大圖冊。

另一側通向海上書畫館，這是東館新增的展館，主要展示來自上海，或者和上海有關的書畫作品。面積相對較小，分為藝脈/藝術成就、人文/地區互動、鑒藏/藝術影響、潮頭/海上風華四個板塊。

海上書畫館并不是按照時間順序分區的，參觀順序相對比較自由。從與可道進去是最后的潮頭/海上風華板塊，不過還是推薦從入口處進去參觀。這次海上書畫館也有米芾、趙孟頫、倪瓚、趙孟頫、吳昌碩、黃賓虹、張大千等名家作品。

書法館欣賞門檻比較高，在老館時我很少去，只在臨近閉館前完整參觀了一次。新館布展邏輯與之類似。

入口進去第一單元先秦與秦漢書法，通過甲骨文、青銅器銘文、熹平石經殘石、碑刻等展示早期書法的風貌。

第二單元晉唐書法，這次是二王和懷素的作品，也是目前上博東館排隊最長的地方。之前可能會是相對不知名的作品，以及碑刻拓本。

第三單元宋代書法，這次有蘇軾、米芾的作品，在二王懷素的吸引下，臨近閉館時前面甚至沒啥人。以往也會有黃庭堅等名家的手跡或者作品拓本。

第四單元元代書法，這次有趙孟頫的行書十二扎冊，首次完整展出，還有楊維楨等人的作品。

第五單元明代書法，早期以沈度等為代表的臺閣體；中期以沈周、祝允明、文徵明、王寵等為代表的吳門書派；后期董其昌，以及張瑞圖、黃道周、倪元璐等書家充滿個性的奇崛書風，各自均有代表作。

第六單元清代書法，前期帖學書法占據主流，以翁方綱、劉墉、梁同書、王文治為代表；中期碑派書法興起，以鄧石如、伊秉綬、阮元、包世臣、何紹基等人為代表；晚期以康有為、趙之謙、吳昌碩、沈曾植等為代表。

第七單元近現代書法，也是東館新增的板塊，包括李叔同、于右任、沈尹默、沙孟海等人作品。