【舞起】水月雨Pavane帕凡平頭塞試玩手記

春風不度玉門關，又見才子伴樂談。

結束了2025深圳耳機展的專題，我們繼續進入伴樂談的日常更新，今天要分享的新品來自老朋友水月雨，水月雨在這幾年里，一直在悄無聲息地擴充自己的產品范圍，去年我們一起見證了“水DISCMAN”的誕生，前陣子我們也分享過水月雨的MTM結構無源監聽音箱M4P，可謂是觸手的全方位伸展。明面上，水月雨在耳機之外的音頻設備上各種嘗試，背后其實是品牌方在技術研發上的延伸和突破，可以說，兩年前在水月雨公司參觀中的若干設計方案，正一步一步成為現實的產品走到我們身邊。本期討論的主題，也是一個相對有些冷門但是對于水月雨來說比較重要的品類：平頭塞，水月最新的旗艦平頭塞Pavane（帕凡）。

平頭塞產品和當年水月雨起家是有些淵源的，十年前的2015，水月雨成立的初心就是為了做出一款符合他們心中標準的平頭，于是最初有了VX，后來在2017年推出了首款旗艦平頭塞，花灑第一代，愛之悲（Liebesleid）;進而在2019年有了第二代花灑，夏空（Chaconne）。今天要說的帕凡（Pavane）是第三代花灑。大家留意一下這三代花灑的名字，挺有意思的，都是來自于古典的曲目，其中愛之悲是克萊斯勒的小提琴奏鳴，是一首明確的曲目，而夏空（也有翻譯是恰空）和帕凡，則是兩類舞曲的統稱，只不過在眾多恰空舞曲和帕凡舞曲里面，巴赫的恰空和拉威爾的帕凡，可能是名氣最甚的。同樣情況的還有卡農，嗯，不知道下一代花灑會不會叫卡農（感覺耳機圈叫卡農或者aurora的設備有點多）。當下并不是平頭塞的復興，所以帕凡的推出，其實不太是特別針對市場的需求，更多意義上是水月雨的自我完善，以及在花灑這個產品上的初心延續。從價位上，帕凡和上一代的夏空保持一致，1999，加量不加價。當然，花灑系列的意義不僅僅是懷舊，這也是水月雨的一個宣告：平頭塞的優雅與潛力，從未褪色。作為品牌十周年的獻禮之作，帕凡Pavane是否能成為水月雨對平頭塞技術邊界的又一次突破，能否在復古與創新之間找到平衡？我們繼續往下說。

從單元配置上，帕凡采用了一枚口徑13.5mm的DLC類鉆石復合振膜動圈單元，振膜采用三層材料復合結構，搭配N55超高磁密度外磁式磁路系統。這一組合實現了“高剛性、輕量化、低分割振動”的物理特性。可以看到，帕凡的單元尺寸和上一代的夏空是一樣的，并沒有進一步增加，雖然我們都知道一寸大一寸強的道理，但是越大的單元，也會存在頻響上的局限性（單元尺寸和低頻成正比，和高頻成反比，和指向性成反比），所以哪怕是平頭這種開放的架構，單元尺寸也不可能無限制擴張，而是在可控范圍內做到盡量大。這個道理在音箱里面也是同樣成立的，最典型的就是我們可以看到多數全頻單元的尺寸，基本超不過8寸，再大就需要分頻了，耳塞也是同樣道理，水月雨另一款三動圈的新品“和鳴”就是分頻設計，過陣子我再分享。說回帕凡，它的外形和前代基本一致，但二代黃銅部分設計被去除，直接采用整體精密銑削工藝，延續花灑系列的修長耳柄與拋光不銹鋼腔體，單邊重量大概在9-10克的樣子，講真，這個重量放在入耳上倒是還行，但是因為平頭的佩戴方式，我會覺得帕凡略有點墜，只適合坐著站著半躺著的姿勢使用，如果想躺著當睡覺塞，尤其是側臥時候，帕凡并不容易戴的穩。另外一個被延續下來的就是不可換線的設計，雖略顯保守，但帕凡線身柔韌度與抗彎折性已然讓人非常滿意，不折騰線材也挺好。

說說搭配，因為才子這邊對于平頭塞的使用場景，主要是在辦公室、開車和睡眠時候。要么是需要佩戴舒適的休息場景，要么是需要聽到環境音的工作場景，然后最開始，我其實略微有點介意帕凡沒法做一個睡覺塞的，但這個觀點很快就隨著對帕凡的聲音了解而改變了，結論說在前面：帕凡的聲音風格和驅動門檻，并不適合做一個小音量微動態聆聽的耳機。我們前面說過，這個塞子用的是一個較大口徑的硬質振膜單元，再看看官方的參數：靈敏度為117dB/Vrms（約101dB/mW），阻抗26Ω。紙面參數看似友好，但實際用起來并不是這樣，實測在小推力設備（入門級小尾巴）之下，尤其是陪伴入眠的低音量，帕凡的聲音完全是縮在一起的，此時很難感受到高頻延伸，基本就是個悶悶的存在，這種沒吃飽飯的感覺，和音箱中的ATC頗有幾分相似。對帕凡來說，潛力和驅動門檻是玩家一定會面對的問題。至少是大推力的小尾巴，或者中檔級別的DAP，才是正確的打開方式，它的單元特性感覺是吃電流大于吃電壓。一旦吃不飽，它的聲音就會收縮發悶沒有活力，但是只要放大部分給點力，帕凡頓時就會判若兩機，差別之大，堪比渣男翻臉。我自己會用Oriolus的復古機型DPS L2或者海貝R82這樣的DAP去搭配帕凡，驅動力和信息量都不會有瓶頸。

既然叫帕凡，咱們就聽聽拉威爾的帕凡舞曲，來自DECCA在1984年錄制和發行，由迪圖瓦指揮蒙特利爾交響樂團演繹拉威爾的若干經典管弦樂：鵝媽媽&帕凡&庫普蘭之墓&高貴傷感圓舞曲，頭版發行的無字銀圈抓軌。也許是“原湯化原食”的心理暗示，從開頭管樂部的緩緩講述主題開始，帕凡就把玩家的耳朵抓住了，從管樂和弦樂的交叉對話中，你能發現這個耳塞整體的音色不是那種晶瑩剔透宛如刀片般鋒利的做派，而是非常有厚度和底氣的，模擬味的走向。這種甚至有點磁帶味道的風格，讓我有些疑惑，帕凡是水月雨的塞子嗎？當樂曲中段，長笛的間奏響起，我這才放下了心，笛聲嘹亮中帶著一抹婉約，還是那個水月雨，只不過這次，它為自己包裹了一層德奧審美的皮膚。

得益于平頭的結構，帕凡這個塞子在聲場的廣度上擁有同價位入耳沒法追及的優勢，又因為單元對于電流的渴望，只要驅動開了，密度方面這個單元的聲底也是天生的厚重，這就是我前面說的，帕凡不適合作為睡覺塞的原因，帕凡是一個大框架的耳塞產品，它的審美理念是吃下更多的驅動功率，換來一個更大空間舞臺，營造出一個接近于頭戴耳機的聲場，然后用大動態和模擬味的質感去抓你的耳朵，因而，個性決定了它很難在極小音量下保留輕靈的撩撥，如果追求小家碧玉式的睡前軟語，選擇水家其他的塞子倒是更合適點。

聽完管弦樂版的拉威爾帕凡舞曲，我們再聽另一首帕凡舞曲，這一版是由RCA錄制發行，吉他大師布里姆全集里面的一張《道蘭德之舞》中的獨奏，作為文藝復興時期的作曲家和羽管鍵琴家，道蘭德的帕凡舞曲沒有拉威爾的版本那么家喻戶曉，但作為吉他獨奏曲目，還是兼具技巧和旋律性的。有別于管弦樂，帕凡對于吉他獨奏的演繹，在細節展現上更為淋漓盡致，每一次撥弦的瞬間，撥片與琴弦的微微摩擦聲清晰可聞，瞬態響應方面，不論是快速的琶音還是緩慢的挑弦，聲音的脈動都很鮮明，你可以感知到布里姆大師的情緒波動。在這種充滿瞬態信息的小曲里面，帕凡確實展現了它在信息量方面的優勢。帕凡耳塞隨著曲目的動態展現出較強的力度對比，強奏部分力量集中而不失干凈，弱奏環節則細膩透明，音色方面，帕凡在自然中夾雜一些溫暖質感。我嘗試過把它接在小型臺式設備上再聽前面兩個曲目，你能明顯感受到，聲底會進一步筑強，余音和泛音也變得更豐富，有了一種金字塔型的能量分布。還是那句話，這耳塞，挺吃驅動的呀。

文末我想說，我們常講，耳機和音樂是給玩家營造情緒價值的，對帕凡來說，玩家把前端的“價值”給足了，剩下的“情緒”拿捏，請交給耳機，那就對了。