李得之東歐寫生：五維藝術的跨國對話

在藝術的長河里，李得之是一位執著的行者。他的東歐寫生系列，如同一組跨越國界的藝術密碼，以詩書畫印影“五維藝術”為語言，講述著不同文化土壤里生長出的故事，讓東歐的建筑、街道、人文，在東方水墨的暈染中，完成一場奇妙的對話。

寫生：藝術創新的活力源泉

李得之的藝術人生，始終與寫生緊密相連。他走過南岳衡山的翠影松風，也踏上東歐的古老街巷。每一次寫生，都是一場“在場”的創作。在東歐小鎮，他用腳步丈量石板路的歷史，用眼睛捕捉建筑與光影的交融，讓現場的煙火氣、文化的厚重感，直直涌入筆端。這些寫生不是簡單的臨摹，而是對“真實”的深度挖掘——建筑的肌理、人群的神態、天空的色調，都在他的觀察中化作藝術的養分，為創新提供最鮮活的素材。正如他在羅馬尼亞街巷寫生時，教堂尖頂與市井生活的碰撞，讓傳統水墨有了新的敘事可能，寫生成為打破藝術程式化的利刃，讓作品永遠帶著“在路上”的生命力。

五維融合：傳統與現代的共生

詩書畫印影的融合，是李得之藝術的獨特標識，在東歐寫生中更是展現得淋漓盡致。畫，是東歐風景的載體，水墨的暈染讓建筑有了東方意境——《布拉索夫街道》里，淡墨鋪陳的天空與濃墨勾勒的建筑輪廓，營造出虛實相生的氛圍，像極了中國山水畫的“遠近法” ；書，是氣韻的筋骨，題字的筆鋒藏著東歐街巷的節奏，或灑脫、或凝練，與畫面線條呼應，如《錫比烏小景》旁的題字，筆畫的提按恰似街道上人群的往來疏密；詩，是意境的延伸，“東歐舊街，歲月留痕” ，簡短數語，把建筑背后的歷史與當下的鮮活串起；印，是節奏的標點，朱文白文的印章點綴畫面，如同東歐街頭的小店標識，激活整體的呼吸感；影，是時間的切片，他巧妙捕捉光影在建筑上的流動，讓畫面有了動態的瞬間，《圣安德烈古鎮》里，黃昏的暖光透過樹枝灑在屋頂，影的運用讓靜態的畫有了時光流轉的詩意。

藝術哲思：文化碰撞中的共鳴

這些東歐寫生作品，背后藏著李得之“守正創新”的哲思。他深研中國傳統藝術精神，卻不困于本土視野，以開放的姿態擁抱東歐文化。在布加勒斯特的街道寫生中，西方建筑的硬朗與東方水墨的柔和相遇，碰撞出“和而不同”的美感，這是對“天人合一”的現代詮釋——不同文化、不同藝術形式，在對“美”的追求里達成共鳴。他用五維藝術打破文化的邊界，讓中國水墨成為溝通世界的語言，讓東歐的風景在東方筆墨里重生，也讓中國傳統藝術在跨國對話中煥發新的生機，正如他在創作札記中寫的：“藝術無國界，寫生是橋梁，讓萬物的魂魄，在不同文化里重新呼吸。”

李得之的東歐寫生，是一場五維藝術的跨國漫游。他以寫生為舟，載著詩書畫印影的傳統，駛向世界文化的海洋，在碰撞與融合中，探尋藝術最本真的共鳴，也讓我們看到，中國藝術創新的無限可能——扎根傳統，擁抱世界，讓每一次寫生，都成為文化交流的新起點，讓五維藝術，持續奏響跨越國界的生命交響。

作品欣賞

（水墨作品）

（水彩作品）

撰文｜楊晗

編輯｜孟藝迪

審校｜高文

核發｜嶺南藝術大觀