本次公演是很成功的，誕生很多優質舞臺，再次證明哥哥們對舞臺的idea和改造，才是披哥的“神”。

大灣仔《怪誕心理學》：周柏豪、陳小春、張智霖、林曉峰（874票）

這個舞臺對原版的改動挺大的，主要大改了歌曲的遞進結構。

這一組的分詞也不是平均分配的，根據角色認領相應的部分。陳小春扮演老怪物，張智霖扮演攪屎棍主力，林曉峰扮演攪屎棍輔助，周柏豪扮演被改造的目標。

下面具體詳解一下。

第一階段：簡單游說

由張智霖演技solo開頭。對鏡涂鴉這段，張智霖的表情是很詭異的，但一到燈光打開，他開始唱vocal的時候，就恢復了正常表現，僅靠兩個片段就把笑面虎的人設立住了。

然后是周柏豪part，以清澈的懵懂塑造角色。在他這段的收尾處，收到了張智霖給的面具，這意味著張智霖選定他為目標人物。

林曉峰登場，乘勝追擊，接過張智霖的指示繼續對周柏豪進行游說。林曉峰扮演的是正派形象，也是為了隱藏張智霖才是真正的主謀，所以林曉峰最后的走位是站定在講臺上。

“1234 帶上禮帽”第一次響起，是三個人的小合唱，張智霖、林曉峰是雙人同頻動作，周柏豪坐在一旁表達迷茫情緒，偶爾跟上節奏同頻，這是周柏豪被逐漸說服的過程。

小合唱過后，是周柏豪solo，這代表他的反抗與質疑。跟上的是張、林的雙人合唱，一左一右雙管齊下，繼續忽悠周柏豪。突然，大魔王陳小春登場，三人齊齊轉身，被吸引，舞臺進入第二階段。

第二階段：狐假虎威

陳小春solo結束后，張智霖有一聲“喵”，十分諂媚，這是在向大魔王示好。

“1234 帶上禮帽”第二次響起，進入合唱部分。群演包圍了周柏豪，在陳小春的號召下齊舞。張智霖、林曉峰遠離群演包圍圈，一左一右煽風點火。而周柏豪發現自己的身體漸漸地不受控制地開始響應號召。

這段合唱結束后，張智霖有個特寫鏡頭，揮手示意群演離場，也就是說利用大魔王的力量來感染周柏豪，這本就在張智霖的計劃之中。

然后是周柏豪的獨白，張智霖和林曉峰依次上前“勸說”，林曉峰甚至按著周柏豪做動作，最后落實到周柏豪發出“怪物的心理，我終于明了”的感慨，上套成功，離誘騙進園區不遠了。

第三階段：大魔王vs.小萌新（x-part）

周柏豪是被張、林二人按在桌邊的，被迫與大魔王對弈。張智霖林曉峰在周柏豪坐定后，相視一笑，撤出現場，坐山觀虎斗。

周柏豪、陳小春的這段x-part較長，也意味著通過這段博弈，周柏豪徹底被陳小春魔化。

第四階段：大齊舞

“1234 帶上禮帽”，這是這句副歌的第三次響起，把舞臺氣氛推進到最高潮。全員同頻，魔化完成，令整個舞臺在高潮中結束。

這個舞臺團秀第一，實至名歸。

X-brothers《虛擬》：李承鉉、張晉、胡夏、早安（859票）

這個舞臺挺易懂的。

李承鉉張晉站后排，一直在昏黃的燈光里，所以他們是同一個世界的人。胡夏早安在前排，光線相對較亮，前面擺著情景模型，所以代表身處實體世界。

李承鉉胡夏是前后腳登場的，張晉早安是前后腳登場的，而李承鉉與早安、張晉與胡夏之間沒有任何互動（包括雙人合唱），所以很明顯李承鉉是胡夏的影，張晉是早安的影。

現實與影，兩個世界的不同相處模式。張晉李承鉉的雙人舞如膠似漆，早安與胡夏卻是各坐一端的疏離，意味著兩個本身關系很近的人不得不在現實世界里天各一方，所以影的交纏是虛擬世界的愿景。

這個舞臺的結尾是神來之筆。

早安低沉的嗓音：“如果被問到，你在我生命里該怎么形容，我會說。”

胡夏清亮的嗓音：“你是我未曾擁有、無法捕捉的親昵。”

早安拿著小紙片靠近火苗在墻上映出人影，恰恰與胡夏自己的投影“面對面”。兩個無法見面的人終究以這種方式達成了圓滿，悲傷的故事終于有了個稍顯慰藉的結局。

人生注定有遺憾，但悲傷終究不是人生的基調，回憶應該暖暖的。

INTO萬《漫步人生路》：伯遠、劉彰、高卿塵（837票）

新世代《煩惱歌》：熱狗、沙一汀、Feezy、丁震（831票）

這兩組一起說，是因為撞型了，都是魔改+發瘋。不同的是INTO萬是年輕人的發瘋，而新世代是精神病院的發瘋。INTO萬高6票，我認為是多在齊舞part上。

單看小考，我就知道萬組這次不可能墊底。這次舞臺風格與難度都設計得恰到好處，在演繹上不要求層次感，只求發癲的風格對，所以完美遮瑕的伯遠的演繹短板，而在舞蹈動作上，律動和動作滑稽性完美契合劉彰本色演出。

因此，當萬組能做出大篇幅齊舞時，top組的唱跳就沒有任何優勢了。

說唱組，我認為舞美應該調整。誠然，醫院里確實到處都是白的，但群舞白，主演也白，哥哥們被埋在群演中，辨識度真的不夠。

比如其他群演白，沙一汀、Feezy、丁震穿帶顏色的病號服，狗哥外面套著白大褂，最后聽診器和白大褂一脫，也露出里面的病號服，這樣設計是不是會顯眼一些呢？

《煩惱歌》這個舞臺是以狗哥為銜接轉場，連接其他三個病號隊友part的，我覺得潤滑得還不錯。最后反轉狗哥也是個精神病，這個反轉倒不算很意外，那個小狗玩具的設計倒是挺有意思的。

快樂老咖《姍姍》：蘇醒、王錚亮、張遠、王櫟鑫（828票）

為了寫這個點評，我重新看了第三季三公舞臺《這條小魚在乎》和第一季四公舞臺《當年情》。

以下是我第三季reaction對《這條小魚在乎》的點評：

“我真的不理解節目組為什么選這首歌，這首歌是我去翻了原唱后，依然覺得平淡不好聽的。如果說選曲《愛的恰恰》是為了迎合梁龍的胃口，或者是讓唱跳不行的哥哥能適應易上手的舞蹈，那么這首《小魚》還不如《恰恰》。披哥這個版本，我覺得多處和聲與王錚亮的手風琴已經對原作進行了升華，但奈何原作底子差啊......”

所以王錚亮選了個如此低端的參照物，自然就造出了更低端的《姍姍》。

《小魚》還有手風琴的音色和多處和聲加分，《姍姍》是什么都沒有，只剩四個人都窩在自己的角落里唱唱唱，所以這個舞臺純音頻效果還可以，畫面場景完全是拖累。

這個作品有兩個致命問題。

第一，分part很亂，第一個人陳述都沒說完呢，第二個人就立即接上了，就跟搶話似的，明明情緒與故事都不連貫。所以要么就慎重分part，要么就重新調整音樂細節，拉長solo之間的空隙。

第二，整個作品缺乏大合唱共鳴。他們每個人都有自己的“姍姍”，但所有的“姍姍”都要逐漸匯聚到一起，在結尾處升華，最終成為一個標志形象。這樣才能讓整個舞臺有記憶點，不至于各自為戰，一盤散沙。

這一組最該借鑒的是第一季的《當年情》。

第一輪各房間依次solo后，有個簡短的大合唱共鳴。然后是布瑞吉的rap部分，較長，但是依次得到了每個哥哥的附和，這是團體進一步凝聚。接著所有哥哥走出房間匯聚到中央方桌，形成以陳小春為老大的團體。

最后激昂的氣氛在口哨聲中歸于平靜。這才是個張弛有度的舞臺。

Top《隆里電絲》：朱志鑫、張澤禹、張極、左航、蘇新皓（823票）

選這首歌就錯了，這首歌并不容易唱，是需要很多細節去深度詮釋的。結果這首歌被弟弟們唱成了毫無深度的網紅口水歌。其實浪姐舞臺合作秀表演過這首歌，效果并不好。

這個舞臺可以按人分析了。

張極，我現在覺得他是這個團隊純湊數了，跳跳不行，唱唱不行。開頭大合唱，然后他應該是第一個solo吧，實在太趕客了。

蘇新皓，音域有限，key高的地方立即唱不上去。其實這不是什么大問題，不唱高音就完事了，把高音讓給能嚎上去的人。舞蹈一如既往穩定發揮。

張澤禹，vocal在這個團里算發揮比較穩的。跳舞偶爾有弓背的習慣，得改。

朱志鑫，若不是看過小考時的發揮，就二公舞臺上的動作真會讓我以為他不會跳舞。我覺得他應該認真研究一下怎么駕馭演出服，演出服明顯在吃他的動作，同樣的動作明顯小考時的質感更好，包括初舞臺練習室版也是同樣的情況。

左航，比小考的發揮強很多，終于看到一段C位舞蹈了，動作也放開了，可能就是小考時沒練熟。Rap比朱志鑫實。

X-men 合作秀《無人知曉的我》

第一組：王錚亮、張晉、王櫟鑫、沙一汀（871票）

第二組：陳小春、蘇醒、伯遠、knowknow（882票）

兩組得票都很高，二公所有舞臺第一名和第三名，第二名是大灣仔的《怪誕心理學》。

第二組更優，是因為第二組詮釋的故事性更強，所以煽動力更強。

陳小春全程表演，沒唱一句，就是在詮釋“無人知曉的我”，即便伯遠、nono的vocal，蘇醒的敘述與rap，都不能代表陳小春的聲音，所以舞臺表演中還有一段純配字幕的默劇。

這個舞臺顯示出伯遠的唱功確實不錯，做歌手在技術上其實夠格了，最大的挑戰應該就是開發招牌特色了。伯遠和nono的音色挺搭的，蘇醒還是rap時更有魅力些。

二公裸票，

1. 《無人知曉的我》第二組 882票

2. 《怪誕心理學》874票

3. 《無人知曉的我》第一組 871票

4. 《虛擬》859票

5. 《漫步人生路》837票

6. 《煩惱歌》831票

7. 《姍姍》828票

8. 《隆里電絲》823票

上、中、下三檔很清晰，前四名優質舞臺，5-6名中流砥柱，7-8名菜雞互啄。