“我明明不想這么做得，但我的身體……”

“電次，其實我也沒有上過學。”

2022年，由《電鋸人》領銜的史上最強十月白糖不知道念叨了多久，現在回看當初的《電鋸人》TV，對原著黨來說多少有些遺憾在，即使是白糖這種純動畫黨也感覺動畫的敘事節奏上有很大問題，這種“戛然而止”的感覺像是寸止挑戰一般的難受。

《電鋸人》是個大IP，雖然TV的BD銷量暴死，但還是要抓緊出續作：《電鋸人 蕾塞篇》（臺譯《劇場版 『鏈鋸人 蕾潔篇』》）。看完之后，白糖覺得沒有比“想象力”更能描述本作的了。雖然白糖之前也看過以“神經”著稱的《機動戰士高達：GQuuuuuuX》，但別忘了，“神經”本“經”，正是藤本樹筆下的《電鋸人》。

而《電鋸人 蕾塞篇》的動畫制作，毫無疑問用充滿想象力的演出，為觀眾還原了漫畫的“神經”。又或者，我應該說，是給作品增添了一抹“奇幻”色彩？

《電鋸人》騎在鯊魚上模仿拿破侖，這是白糖一輩子想不出來的創意。（汗顏）

《電鋸人 蕾塞篇》是由MAPPA制作，吉原達矢執導的動畫電影，改編自藤本樹創作的漫畫作品《鏈鋸人》，官方于2023年12月17日宣布制作消息，當時真的是引起了軒然大波，本身蕾塞的篇章做成TV太短，但作為電影就剛剛好，也能夠讓動畫師們朝著“電影感”的方向努力。2025年9月19日正式上映，在12月9日上線流媒體。

白糖在一年前一篇介紹七海建人的文章中也有說過一些，不過我們還是重新介紹一遍吧。MAPPA社，由參與制作過殿堂級動畫《黑客帝國動畫版》的資深動畫師丸山正雄于2011年創立，近五年以來，自從從霸權社WIT STUDIO中接過《進擊的巨人》動畫化工作后便一路人氣高升，除了接手《進擊的巨人》、《咒術回戰》、《冰海戰記》以及《電鋸人》等知名漫畫改編IP外，我認為還有制作組本身不俗的實力。MAPPA社的部分作品可是獲得過吉尼斯認證及相關行業獎項的，并且他們敢于調整，這次的《電鋸人 蕾塞篇》直接把TV版《電鋸人》的監督中山龍“開除”制作組，而最后的成果，各位觀眾老爺有目共睹。

吉尼斯世界紀錄，“世界上最受歡迎的動畫電視節目”--MAPPA社 《咒術回戰》

以下內容涉及劇透，請謹慎觀看。

回到電影本身，為什么白糖在開頭要說，這是一部“充滿想象力”的動畫作品呢？首先便是得益于藤本樹“神經”無下限的原案，清純可愛少女蕾塞下一秒變成了屠城炸彈人，但在《電鋸人》的世界觀下，不但沒人討厭還有許多人對蕾塞沒能和電次走到最后感到惋惜。

而動畫則把想象力留給了演出，比如我們開頭提到的電鋸人騎在鯊魚上模仿拿破侖。

還是騎著鯊魚在血海中上演驚天浪淘“鯊”（）

以及充滿奇異色彩的構圖

破壞力十足的構圖

以前總說扳機社的作畫充滿張力，但這次《電鋸人 蕾塞篇》的演出，可以說是平分秋色了，更何況在預算充足的情況下，許多鏡頭都顯得無比精細。很多充滿想象力的鏡頭由于閃動太快，所以很可惜的無法分享了。

然后是劇情上很有想象力，雖然很多漫畫黨可能沒法感覺到這種想象力，但配合著動畫分鏡有著很強的體現。

這一刻的蕾塞，明明看似處于“待宰羔羊”的地位，但是卻處于血紅陰暗的底色下，而明面上的反派卻是亮色的構圖。

下一幕，沒有出現電次英雄救美的場景，而且一直以“羔羊”形象出場的蕾塞，手刃了反派。而這樣打破觀眾預期的安排還有很多。

本片中一位我印象十分深刻的角色，秋的好友野茂，雖然只有短短幾分鐘的戲份，但他開朗外向的性格就在這短短的幾分鐘里立起來，在蕾塞追上門來之后，他也展現出可靠的一面。

下一幕延續之前的電影感，面目可怖的惡魔獵人占據明面，而楚楚可人的蕾塞，則占據陰暗面。緊接著短短幾秒，蕾塞便血洗了二科的基地，將早川秋與這些人的羈絆，毀于一旦。

惡魔獵人們的臺詞看上去得心應手，至少也是臨危不懼，但在蕾塞的攻勢下，短短幾秒便命喪黃泉，這更凸顯出蕾塞的心狠手辣。這個角色，白糖在看的時候都可以腦補秋和他以前并肩作戰，同甘共苦的歲月，但是在蕾塞一聲“BOOM”后，全部煙消云散。動畫只用了幾分鐘，便將這幾個角色刻畫的如此深入人心。

怪力魔人的全力一擊被她不費吹灰之力抵御，TV中大放光彩的小紅在她面前只能跪地求饒，這真的是前半段那個楚楚可憐，閉月羞花的蕾塞嗎？白糖不禁想。

下一幕，他又訴說著對電次的愛意，似乎她又變成了那個前半段美麗的蕾塞。但在早川秋的提醒下，我們又不得不面對一個事實：之前蕾塞的樣子，都是裝出來的。

她為了電鋸的心臟，勾引著電次，用一個吻將其逼入絕境。計劃失敗后，她口口聲聲說著“不想傷害更多人”，但毅然決然的運用自己的能力，將城市破壞的千瘡百孔，就如她的能力，炸彈一樣，毀滅只需一剎那。

但為什么觀眾們對她恨不起來呢？對這個十惡不赦，殺人如麻的惡魔。我們回到電影最初，電次吃下的那一朵小花。

在一個獨屬于上個世紀電影中的浪漫印象中，他和蕾塞初次邂逅。

不過蕾塞的臺詞把這種浪漫的氛圍毀于一旦。（PS：白糖認為這段對白可能致敬了一部千禧年的電影《重返十七歲》（《17 Again》））

而電次此時吐出的白花更是讓人覺得惡心搞笑，可蕾塞不這么認為。

她接過這朵沾滿唾沫的花，滿心歡喜。

在之前電次與瑪奇瑪的約會中，電次更像是一個陪襯，陪著瑪奇瑪做她喜歡的事，當她看向瑪奇瑪時，瑪奇瑪根本沒有用正眼看過他——毫不在意，根本不像是約會，而電次看上去也并不開心。

可這次遇到的女孩，卻認真的看著他，

認真的看著他。

她把電次隨口吐出來的花放在最顯眼的地方。

白色雛菊的花語，是藏在心底的愛。

而之后蕾塞手中的紅色雛菊，則是給戀人傳遞的熱烈情感。

大戰之后的相擁相吻，真的如蕾塞所說，全都是裝出來的嗎，他想要的只是電鋸的心臟嗎？我想，在輕軌前看著那束紅色雛菊的她，摘下帽子，想要穿過小巷，回到咖啡店的她，已然得出了答案。

可這一切都在瑪奇瑪的攔截下，戛然而止，就和《電鋸人》的總體基調一樣，“戛然而止”。

最終電次捧著象征愛意的雛菊，沒有等到喜歡的人，選擇吃掉了愛意。

觀眾們當然知道蕾塞的心意，可蕾塞的心意死在了永遠走不出的小巷中，而電次也遵循自己“喜歡喜歡自己的人”的原則，認為蕾塞的確偽裝自己喜歡她，實則從未動心。殊不知他愛的人早已回心轉意。

一切對電次來說，似乎無事發生。

一起相約去上學的約定，或者是去當鄉下的老鼠，都在監視著一切的瑪奇瑪面前，顯得如此無力。

我想，這也是為什么這么多觀眾討厭不起蕾塞的原因吧，前半段塑造了如此夢幻的蕾塞，在后半段中也和電次愛的死去活來，觀眾的情感被動畫組和藤本樹調動著，再加上《電鋸人》無下限的世界觀中路人和普通人徹底淪為背景板，因此對蕾塞并無恨意，甚至為電次和蕾塞這對苦命鴛鴦感到意難平。電影制作組也很心領神會的推出了蕾塞和電次的相關周邊，圓觀眾一個夢，在影片外也帶來一抹奇幻色彩。

但白糖卻有不同的看法。以下純屬個人看法，不喜勿噴。

我并不覺得劇情很意難平，或者后勁很大之類的，我只覺得，這是一部很有想象力，故事很完整的動畫電影，僅此而已。

如果保留著三觀，屠城的蕾塞沒有和電次走在一起，可以說是“罪有應得”，不過在神經本經的《電鋸人》面前扯三觀基本和扯淡差不多，但即便如此，蕾塞的結局對于白糖來說也談不上很意難平。如果最后蕾塞和電次真的走在一起了，那么沒心沒肺的電次會和她有怎樣的未來？且不說面對惡魔獵人的追殺，他們真的還會如此甜蜜嗎？或者他們真的能值得一起去上學的結局嗎？這些問題沒有就給觀眾思考，只是給了蕾塞被重傷的鏡頭，電次恢復沒心沒肺的日常，僅此而已。

這一段故事，已經很完整了。

但不可否認，蕾塞的確給我們貢獻了一個很完美的白月光形象。

聊完劇情我們來聊聊作品的其他方面，比如音樂，這次不僅邀請了為TV獻唱片頭曲的“八爺”米津玄師，而且還請來了因為《One Last Kiss》熱度很高的宇多田光，宣發熱度這塊拿捏的死死的。

《IRIS OUT》專輯封面

目前票房成績也很不錯的樣子，在各國都有很高的討論度，可見《電鋸人》IP的不俗影響力。接著便是MAPPA的又一巨作《咒術回戰 死滅回游》，生產隊的驢都不敢這么造啊。（）

最后呢本作神經癲狂富有想象力的作畫也很符合當代年輕人的精神狀態，但以外的保留住了很濃郁的電影感。白糖呢還是很推薦《電鋸人》系列的粉絲或者高水平作畫熱愛者們一看的，這么高精度的動畫現在很難見了。

文：白糖先森