既然總歸是要走的，

養出感情就麻煩了。

——《雙軌》

文丨舊故麻袋

雙十二那天，我正熱火朝天的選著圣誕節套裝，打算大采購一場，結果被突如其來的消息轟炸，朋友先是尖叫，而后發了很多奇怪的表情包，以為她發酒瘋，一問才知道，原來是她心心念念的新劇開播了，哦，用錯詞了，正確表述是：空降了！

哪部呢？原來是之前反復“放鴿子”的《雙軌》。

說起來今年現偶板塊除了《難哄》、《許我耀眼》，就數《雙軌》呼聲最高，可若稱它是“空降”，倒是有點言過其實了，畢竟《雙軌》在微博早就經過數輪預熱，而且網上還出現了“精華速看版”鬧劇，觀眾的興致被反復消耗，最終導致開播熱度極低。

不過現偶的發酵速度極快，隨著虞書欣和雙軌的話題在微博、小紅書、抖音等平臺迅速鋪開，“雙軌空降”的話題立馬就上了微博文娛榜第一，熱度自然而然就起來了，首播的最終數據還是不錯的。

在閨閨的極力推薦下，鮮少會去看現偶的我還是打開了這部劇，目前看完三集，已棄。

如果一部劇前三集都還抓不住你的心，都不能讓人提起興趣，那么就別扯什么“4集之后就好了”、“5集之后就好了”這種話了，因為快餐這么多，真的只想吃點好的！

《雙軌》改編自時玖遠的同名小說，講述了一對“偽兄妹”跨越10年的情感糾葛。原著挺火的，有龐大的粉絲基礎，可以說這劇之所以熱度這么高，虞書欣和何與的明星效應只是一部分，大部分原因還是源于原著粉的熱情，比如我朋友，并不是虞書欣和何與的粉絲，但她對這部劇有著天然濾鏡就是因為看過同名小說。

按理說，粉絲基礎有了，明星效應有了，這劇沒理由翻車，可問題是，這劇拍的太水了。

導演于中中，也是出過好作品的，像《今日宜加油》、《從前有座靈劍山》，但不知為何，他就是拍不好現偶，《半是蜜糖半是傷》、《我的時代，你的時代》、《吃飯跑步和戀愛》，加上如今的《雙軌》，算是全砸手上了。

演員部分，倒是選得不錯，不論是虞書欣的姜暮還是何與的靳朝，都比較貼臉（來自原著粉的肯定），但是費啟鳴的三賴就有點違和了，我指的是造型上，造型師背鍋。

所以是什么部分讓我“破防”了呢？自然是：劇情。

這劇要論劇情，還有點難，因為沒有劇情，《雙軌》的劇情仿佛是由一臺AI寫出來的，它致力于打破所有敘事規律。

導演太注重氛圍感了，以至于用一套精致卻空洞的視覺美學去承接劇情，徹底閹割了偶像劇最應珍視的情感內核與敘事邏輯。

關鍵情節草草帶過，無關細節卻反復渲染，只有光線、BGM、慢動作，這跟看MV有什么區別。

故事開篇就是“洋娃娃”姜暮不滿媽媽改嫁有錢人，也不愿搬離舊房子住別墅，說是怕哥哥回來找不到她，然后媽媽直接氣到放狠話說他們沒有血緣關系，她爸也已經另結新歡，讓她放下過去，向前看。

結果姜暮有錢任性，轉頭就瞞著媽媽毅然孤身飛往泰國尋人。

來到人生地不熟的泰國，姜暮發現曾經品學兼優、待人溫柔的學霸哥哥已經變成了在修車廠與地下拳場間掙扎求生的頹廢青年；爸爸終日以酒為生，過得渾渾噩噩；家里還多了一個趙阿姨和一個自稱與她有著血緣關系的妹妹。

本來打算常住，還給一家人帶了禮物，結果異國重逢、相當尷尬，濾鏡破碎。

姜暮原以為來到泰國自己就能和靳朝朝夕相處，結果靳朝每天不著家，對她更是愛答不理，對外稱她為“客人”，因為在靳朝看來，姜暮不過是來泰國玩幾天，始終要回去的。

兩個人就這么尷尬的耗著，姜暮就像個需要哄、需要陪的任性大小姐，巴不得哥哥每天都在她身邊，為此她不惜跟蹤他，最終得知了他打拳的秘密。

她心疼哥哥被打，喊了他的名字，讓原本在賽場上一直退讓靳朝，奮起拼殺，直接帶著姜暮逃離現場。

這就是前3集的劇情，離家出走、家庭團聚、兄妹隔閡、打拳賽車、黑幫搏斗……要素過多，但咂吧幾下味兒，又好像什么都沒說。

虞書欣飾演的姜暮，每天只有三件事：想哥哥、愛哥哥、心疼哥哥，她時而花癡、時而委屈、時而撒嬌、時而裝可愛，一切到只有他倆的鏡頭時，BGM會自動響起，慢鏡頭會自動播放，曖昧的氣氛瞬間點燃。

人物塑造一筆帶過，姜暮與靳朝之間缺乏扎實的背景故事與行為動機。

他們的相遇、互動、沖突，常常只為呈現某個“唯美鏡頭”服務——雨中奔跑、逆光對視、街頭漫步。

這些場景單獨截取或許動人，但串聯起來卻形不成有說服力的情感軌跡，觀眾感受不到“他們為何相愛”，單靠主角童年的回憶根本撐不起來。

網上的造勢文都是強調“偽骨科”這個核心詞匯，無血緣關系的兄妹有情感糾葛，放在偶像劇里確實是吸睛利器，可這個點也難把控，屬于是在廣電管控的敏感線上反復橫跳了，加上黑拳、飆車，能播出來已是奇跡。

而且劇中姜暮的年紀應該是大學生吧，可導演的男性凝視和性暗示片段可不少，特別是網上傳出的那些片段，不禁讓人產生“老人問號臉”：一個是靳朝替姜暮去買衛生巾，結果卻被店家送了一個避孕套（疑問：買衛生巾送避孕套算什么買贈活動？）；另一個是姜暮和靳朝在溫泉池洗澡的片段，這一段已經不能稱為性暗示了，已經是屬于澀澀范圍了，舉報都可以封號的程度，搞不懂宣發為啥總要把風向往這方面帶！

種種偏差，導致《雙軌》成了一部精美MV片段式拼接的現偶劇，每個場景都在追求獨立成片的視覺魅力，卻忽視了場景之間的敘事連貫性與因果鏈。氛圍可以烘托愛情，但不能替代愛情本身；風格可以定義質感，但不能彌補故事的蒼白。

中國觀眾已經走過了盲目追捧流量和大制作的階段，已經擁有具備辨識好故事的能力。

好故事永遠是好作品的基石，無論概念多么新穎、演員多么知名、制作多么精良，如果故事本身無法打動人心，那么這些所有的附加元素都會成為累贅。

畢竟，偶像劇的終極浪漫，從來都不是完美的光影片段，而是讓觀眾相信：在那片光影之中，確實存在過一段值得被講述的愛情！