中國為什么很少拍元朝歷史劇？不是不想拍，而是確實不能拍

時間來到2025年5月，一部叫《忽必烈》的大型古裝劇，悄沒聲地冒了出來。

但這劇的命，那是真苦。

早在2017年戲就拍完了，砸進去足足2.3個億的真金白銀，結果呢？

片子在庫房里吃灰，這一放就是八年。

更讓人摸不著頭腦的是它的露臉方式。

既沒上衛視，也沒去騰訊、愛奇藝這些大碼頭拜山頭，反倒是躲進了一個名不見經傳、順帶賣雜貨的小APP里。

想看戲？

得掏腰包。

這劇不搞分集解鎖，直接一口價買斷，張嘴就是200塊。

要知道，現在的觀眾精明著呢，買張19塊9的電影票都得琢磨半天，充個視頻會員還得等打折促銷。

指望大家為了追一部劇，哪怕是60集的大制作，直接甩出兩張紅票子？

結局早就注定了，根本沒人買賬。

這部劇的慘淡收場，算是把影視圈那層窗戶紙給捅破了：元朝題材，就是個碰不得的雷區。

你看看現在的熒屏，滿眼都是留辮子的清宮戲，吟詩作對的唐朝劇，還有那位從乞丐干到皇帝的明朝戲。

唯獨那個地跨歐亞、馬蹄聲震天的元大都，在電視上幾乎就是個隱形人。

有人在那瞎猜，說什么"元朝命短"或者"題材敏感"。

這些理由，全是用來糊弄外行的煙霧彈。

真正攥著錢袋子的制片人和投資人，心里那筆賬算得比誰都精。

在他們看來，碰元朝劇，那就是把錢往水里扔。

這本生意經的第一頁，赫然寫著四個大字："沒法共情"。

大伙兒看電視圖個啥？

不就是圖個代入感嘛。

看清宮戲，那是學怎么在職場混；看唐朝戲，那是仰慕李白杜甫的才情；看明朝戲，那是跟著朱重八體驗一把逆襲的爽快。

可到了元朝這兒，全亂套了。

朝堂上坐著的，那是蒙古貴族和色目人，后宮里頭還塞了不少高麗妃子。

可手里攥著遙控器的，九成以上都是漢族老百姓。

這日子過不到一塊去，腦回路也不在一個頻道上。

真要是還原歷史講幾句蒙古話，觀眾聽著跟天書沒兩樣。

穿的是長袍馬褂，住的是大帳篷，主角是一幫騎馬游牧的王公貴族。

沒代入感，收視率就得趴窩。

這在商業圈里，可是鐵律。

生意經翻到第二頁，寫的是"劇本是個無底洞"。

編劇圈里流傳著一句話：寧寫上下五千年，別碰元朝那幾年。

為啥？

沒米下鍋啊。

寫清朝，那是富礦，《清史稿》《起居注》堆積如山，編劇也就是干個翻譯和潤色的活兒。

寫明朝，連皇上哪頓飯吃了啥都能查得一清二楚。

輪到元朝，那叫一個慘。

當年的統治者壓根不在乎修史書，那本《元史》簡陋得讓人想罵娘。

想編排一下忽必烈兩口子的愛情故事？

史書上干干凈凈，啥細節沒有。

想整點后宮爭斗？

連后宮規矩是啥都弄不明白，甚至連皇陵埋在哪兒都是個未解之謎。

這時候編劇就尷尬了，進退都不是人：

要是老老實實按史料寫，除了打仗就是打仗，干巴巴的沒人看。

要是撒開了歡兒去編，那立馬就得背上"胡編亂造"的黑鍋，被口水淹死。

手里捏著薄薄幾頁紙，硬要撐起六七十集的戲份，這哪是寫劇本，簡直是在賭命。

這本賬的最后一頁，標的是"燒錢燒到手抖"。

拍清宮戲多省事，橫店的宮殿是現成的，群演換身衣裳就能上。

拍元朝戲？

那全是硬碰硬的開銷。

頭一個難題就是選角。

瞅瞅現在的娛樂圈，清一色的精致臉蛋、排骨身材。

你讓這幫嬌滴滴的偶像去演那些膀大腰圓、眼神兇狠的蒙古騎兵？

那畫面太美，違和感能把屏幕炸裂。

再一個是道具。

回想一下2013年那部《忽必烈傳奇》，為了拍個戰爭場面，特意弄來一臺兩米多高、幾噸重的大家伙當攝像機，光是鋪那條鋼軌，寬度就得兩米。

這還光是拍攝設備。

那些蒙古包、戰馬、特制的鎧甲，還有成百上千人的騎兵調度、專業的馬術教練…

鏡頭里每一秒鐘閃過的畫面，燒的可都是真金白銀。

一場像樣的打斗戲拍下來，那成本夠別的古裝劇拍好幾集的。

咱們站在投資人的角度復盤一下：

投清宮劇，本錢算得準，料夠多，觀眾盤子大，賺錢穩當。

投元朝劇，劇本憋不出來（沒史料），花錢如流水（場景貴），觀眾看完了還一臉懵（沒感覺）。

這都不用過腦子，傻子都知道怎么選。

所以說，哪怕你是砸了2.3億的大制作，折騰到最后，也就是個壓箱底八年、流落到賣貨軟件、兩百塊錢"甩賣"的命。

這事兒賴不著歷史，純粹是市場用腳投票的結果。

只要這種高投入、高風險還賺不到錢的死結解不開，那個曾經不可一世的元帝國，也就只能老老實實待在史書里發霉，別指望能在電視屏幕上活過來了。

信息來源：

騰訊新聞《60集歷史大劇<忽必烈>，積壓了8年，如今偷偷上線，卻要花200元》（2025年5月12日）

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