只要是說到綜藝節目，相信很多人都會有自己喜歡的類型。

如果要是在以前的話，那想要找一個喜歡看的綜藝，那還是有一定難度的。

畢竟綜藝的類型和數量，在以前都是不太多的，可選性很小。

除此之外，以前的綜藝都是需要準時準點守在電視機前看的。

相比之下，這兩年就好多了。

綜藝節目的種類、數量，那都是相當多的，可以說是只要想看，那就能找到合適的。

比如說搞笑的、談戀愛的、唱歌跳舞的等等，都是有的。

在這些類型當中，要說最火的一個類型，我覺得應該還是音綜。

這些年來，音綜的發展絕對是相當好的。

大家也看到了，音綜下面的子類型也是相當多的。

比如說《浪姐》、《披哥》那種類型的，《天賜的聲音》、《我們的歌》這種類型的。

當然，這兩年還火了兩檔原創音綜。

那就是《音樂緣計劃》和《有歌》。

話說以前的時候，原創音綜是怎么都做不起來的。

各大平臺各種推原創音綜，最終都是以失敗告終。

沒辦法，原創音綜是需要質量把控的。

在強推的情況下就會造成質量參差不齊的情況，最終影響節目質量。

現在的這兩檔原創音綜，在質量上都是相當可以的。

尤其要說的是剛剛收官的《有歌》。

在這次的第二季中，居然還新增了行業團。

也就是大家非常熟悉的挑刺團隊，有梁源這個職業毒舌樂評人。

當有了這些專業的行業團之后，這個舞臺質量絕對是有一定提升的。

從表面來看，這些行業團的專業人員好像只會挑刺。

實際上呢？他們是真的給出了專業意見。

不知道大家有沒有發現，一檔音綜要是只有歌手的話，那就是各種互吹互捧，真的是太假了。

沒辦法，畢竟每一個都是有粉絲的，誰都不敢去得罪誰，生怕一不小心就翻車了。

相比之下，這些行業團的人是真的有頭鐵的。

比如說梁源。

在各種音綜中，只要是有梁源，那就絕對會有真話，絕對會有粉絲不愛聽的批評言論。

在這一季的《有歌》中，嘉賓陣容還是相當強大的。

每期節目都會請到很多的助陣嘉賓，每一個都是樂壇相當有實力，被認可的唱將。

比如張信哲、譚維維、張碧晨、蕭敬騰、尚雯婕、李承鉉、劉宇寧、于文文、王錚亮、阿杜、袁婭維、周筆暢、張遠等等。

當然，這一季的新聲音樂人也都是相當牛掰的，一個比一個厲害。

要么是有才華的，要么是人氣的，而且很多都是觀眾熟知的人，并不是說純粹沒熱度的陌生人。

比如說陳卓璇、白小白、歡子、高睿、劉鳳瑤、歐陽娣娣、灼海豚樂隊等等。

老實話講，這一季的節目還是相當不錯的。

一整季節目看下來，有好幾個舞臺都是讓我很有記憶的，好幾首歌都被我加入了歌單。

話說美好的時光總是短暫的，這一季的節目已經迎來收官了。

在看完最后一期的節目之后，有些話是讓我忍不住想要聊一下的。

陳卓璇被罵，讓我看到了華語樂壇為啥沒落。

在這期節目中，陳卓璇合作的是譚維維，他們合作的曲目是《愿忘》。

這是一首國風歌曲，陳卓璇和譚維維兩位唱得都相當好。

毫不吹噓地說，這絕對是能讓我加入歌單循環播放的歌曲，因為旋律真的很好聽，陳卓璇和譚維維兩位唱得也非常好。

不過，這個舞臺結束之后，陳卓璇卻被批評了。

梁源說“我沒投票，這前四個字叫浮生漸晚，這四個字出現，我覺得這首歌完蛋了，什么叫浮生，最早這句話可以追溯到莊子那個時代，就是空虛短暫的人生，空虛短暫，人生漸晚，這是一種什么樣的語序，這其實就是我們今天說談到的，國風意象的一個堆疊的非常直接的例子，所以其實我這一票不投，不是因為二位唱得不好，而是我想去說明一下這個問題，尤其我不希望這類國風歌曲被二位唱得這么好的人這么去傳播，讓大眾覺得，這就應該是中國的文化，我覺得這是一個很可怕的現象”。

梁源說完之后，陳卓璇回應說“在上次《化雪》的時候，梁源老師就給出了很多詞的建議，這次的《愿忘》再拿出來的時候，其實我跟趙大白老師做了非常多的探討，也變得比上一首更謹慎，雖然我覺得每個人都不能完全達到某個領域的最高境界，但我們都在為此盡力”。

在聽完陳卓璇的回應之后，梁源也是對陳卓璇這一整季的表現給予了肯定和夸贊。

實話實說，陳卓璇的表現確實是相當好的。

陳卓璇的顏值非常高，身材非常好，唱得還相當牛掰，這樣的表現絕對是相當圈粉的。

當然，陳卓璇兩次國風歌曲都被批評，這也是讓我突然明白了華語樂壇為什么會越來越不行。

不知道大家有沒有發現，現在華語樂壇的很多歌曲都是這樣的，那就是各種粗制濫造。

雖說陳卓璇表示在這首歌的詞上面和老師做了好多探討，但依然無法改變這個詞很差勁的事實。

換句話說，不管詞是好是壞，那都是創作者努力的結果。

只是說并不能因為努力了就可以不被批評，粗制濫造就是粗制濫造。

梁源說的沒錯，現在的很多國風歌曲都是這樣的創作風格，那就是意向堆疊。

表面來看，那確實是感覺很國風，再加上一些國風造型，全網就能吹上天，但是這些詞拿出來之后，根本就經不起推敲，全是語病。

其實這樣的問題不只是在國風歌曲的創作上，其他曲風也是這樣的。

相信大家在《天賜的聲音》也聽說過，有一首歌的歌詞，那簡直就是沒眼看，簡直就是亂七八糟，真不知道這樣的歌曲是怎么火的。

當然，除了歌詞之外，還有旋律的創作更是如此。

相信很多人都聽說過，這兩年有好幾個新出來的歌手，居然直接拿以前的經典老歌去洗一下旋律，然后重新填詞，就說是自己的原創了。

說得直白一點，就是專業的“洗歌業務”。

至于是誰，咱們就不說了，省得招來被罵的聲音。

真心希望所有的音樂人還是能好好做音樂，在寫詞的時候，要是實在拿不準的話，那就要多去查資料，或者是去請教其他人，我就不信了，要是用心的話，那能做不出好音樂嗎？

如果要是都抱著快速做歌，各種堆砌的那種心態去做歌的話，那華語樂壇真的是沒救了，大家覺得呢？