澹宕湖山氣，滄桑歲月痕——再讀楊芳詩詞

作者簡介

母進炎，男，漢族，1955年生，貴州金沙人，畢業于貴州師范學院漢語言文學專業，1985年起從事高等教育。系貴州工程應用技術學院三級教授，畢節市首屆市管專家、中國社會科學院文學研究所高級訪問學者、國家社科基金項目成果評審專家。中華詩詞學會會員、貴州省古典文學學會常務理事、省詩歌學會會員、省散文學會會員、省書法家協會會員、貴陽市詩詞楹聯學會會員、貴陽市白云區作家協會會員、畢節市七星關區詩詞楹聯學會學術顧問。2024年獲“貴州十佳年度詩人(舊體詩)”稱號。主持完成國家社科基金項目、省長資金項目各一項，榮獲全國優秀教學成果省級二等獎一項，貴州省優秀社科成果著作類三等獎兩項，畢節市優秀社科成果論文類一、二、三等獎各一項。獨著、主編學術專著十余部，發表論文數十篇。詩詞作品發表于《中華詩詞》花溪卷、《貴州詩詞聯曲》《貴陽日報》《貴陽詩詞》等，詩詞專輯發表于《靈峰》。

2021年底，我曾在畢節日報發表《養靜氣于湖山，藏詩心于白云——讀楊芳詩詞隨筆》一文，簡評其詩詞創作，全文后來也陸續發表于一些媒體，如《動靜》等。那時，楊芳已創作詩詞500余首，發表200余首，而后，一路跋山涉水，不知疲憊的她又風雨兼程，毅然前行。如今再讀楊芳近兩年的詩詞，一些感慨紛至沓來，躍諸筆端。

困頓中的堅守：濤聲依舊

前些年，由于新冠肆虐，經濟凋零，不少企業倒閉，面臨多重困境，許多人身心遭受重創，楊芳的公司也舉步維艱，生存與發展壓力巨大，心中傷痕累累。盡管經濟如深秋之樹那樣蕭條冷落，楊芳卻執著地堅持文學創作，不僅傳統詩詞，現代詩、歌詞、散文她也不懈耕耘，得到多方面的精神滋養。她把文學創作作為豐腴清貧、去除惆悵的利器，始終堅守這方文學圣地。

那段時間反映全民抗疫的畫面歷歷在目，甚至刻骨銘心。楊芳創作的一些詩詞對新冠時期的狀況也有所反映。如這闋《定風波·筑城抗疫》：

筑地頻傳冠疫狂，闔城靜默不尋常。響亮喇叭勤警肅，持續，教師線上網端忙。　　勇者逆行真勁銳。欽佩，全民眾志戰城鄉。夜臥街燈侵雨冷，可敬，休將苦累告爹娘。

這首詞的最大特點是接地氣，不浮華。詞中所寫的“靜默”，正是今天聽來近乎天方夜譚的深刻記憶，一段時間網上辦公、教學成為常態。那些“勇者”，正是當時拯救無助生民的無名英雄（更多的是白衣天使），他們日夜守候街頭，極度困倦，一些人甚至倒在身邊紙箱中便酣然入夢。為了這份堅守，楊芳以閱讀和創作來充實自己，以詩詞慰藉心靈，閉心自慎，深居簡出。《蝸居感懷》二首便是寫照：

蝸居感懷（一）

明媚春光隔堵墻，蝸居有日半瘋狂。
爐紅仍舊關門戶，洋芋飄香釋悶腸。

蝸居感懷（二）

冷落商街未見塵，冬青幾樹半抽新。
臨窗午睡驚殘夢，喜鵲催春鬧懶人。

楊芳曾說，幸好有詩歌，否則她難以活下去。也許一般人認為這是對詩歌作用的任意夸大，但我以為這是一個把詩歌愛到骨髓和血液里去的人才說得出的話。從哲學層面上看，詩歌是心靈直面存在本質的媒介，它以凝練語言穿透世俗表象，于精神層面完成對心靈的深度塑造與覺醒。

中國傳統詩詞經過幾千年的嬗變，逐步成為不少人的精神依賴。因為它已經成為一些人漂泊心靈的精神歸宿，并將個體困境升華為人類共通的生命體驗，幫助人類心靈獲得生存智慧，實現精神自足。我們敬畏詩歌，是因為它以悲憫的共情打破個體與世界的隔閡，讓心靈洞悉人性的復雜與共通，超越自我狹隘，催生出對生命、對萬物的包容與敬畏。我們熱愛詩歌，因為它可以升華心靈的精神格局，讓心靈在世俗中始終保有對美好與崇高的追求。

楊芳近兩年的詩詞創作，也在不斷錘煉中提升水準，她將對閱讀的深愛，對詩歌的堅守不時呈現于詩中。如她寫過的《幽居》：“靜謐一書齋，幽蘭獨自開。閑窗風月至，滴露潤羞腮。”另一首詞名曰《眼兒媚·幽居》：“新雨濛濛弄輕柔，花簇暗香流。落英幾處，秋楓紅透。煙鎖云樓。／／紗窗睡起身慵懶，何處洗心愁? 薔薇影里，綠蘿陰下，百合枝頭。”如果說，楊芳新冠時期的絕句《蝸居》折射的是她孤寂無助的精神鏡像，新冠之后的詞《幽居》折射的便是對傳統詩歌的堅守與熱愛。“何處洗心愁”更是她迷惘之后的希冀。

執著的堅守必然迎來意料之中的收獲。近兩年來，楊芳傳統詩詞創作佳作迭出，頻繁獲獎，如2025年獲貴州省詩詞創作“新銳獎”（省詩歌學會頒證），2004-2005兩年均榮獲全國性大獎——“天籟杯”中華詩詞大賽一等獎，并參加了黃山、深圳的頒獎儀式和采風活動。

眷戀中的懷舊：鄉愁依然

故鄉是人類賴以生存的初始地域，那種由深愛故鄉的情結生發的濃厚懷鄉之情謂之鄉愁。鄉愁情懷包括對童年、親人、熟悉風物和文化的眷戀。當你遠離家鄉，身處異鄉，鄉愁便會在某個瞬間悄然浮現，也許是一盤家鄉菜、一句熟悉的方言，或是一個節日。

鄉愁更是文學藝術永恒的主題。杜甫有詩句“露從今夜白，月是故鄉明”，席慕蓉筆下“故鄉的歌是一支清遠的笛，總在有月亮的晚上響起”，余光中則將鄉愁升華為家國情懷：“鄉愁是一灣淺淺的海峽，我在這頭，大陸在那頭”。

楊芳的部分詩，浸透鄉愁情懷。她詩中的鄉愁包括但不限于對出生地的依戀，對故鄉風物的印象重拾。她的出生地是納雍盤挪河邊，五歲之前的印象根深蒂固，雖然她五歲之后便隨父親移居貴陽，但兒時的記憶還塵封在那里，母親的墳塋還靜悄悄地躺在那里，每年清明節她必須去掃墓，向母親訴說心語。如這首七律《清明懷母》所寫的：“陰陽隔阻又經年，夢碎相依廛市間。何故孩兒多舛命，久悲慈母老蒼山。碑前碧水長流去，墓后寒鴉翠樹喧。靜坐猶思懷抱里，輕梳白發淚潸然。”潛藏于鄉愁底層的情懷，使作者夢碎，多舛的人生經歷，使詩人常常回憶兒時坐在母親懷中輕梳慈母白發的情景，如今讀來也令人淚目。

楊芳對故鄉的描繪更多的是寫景。如這闋《普天樂·故鄉景色》：

小松崗，圓日掛，一川煙草，兩岸鵑花。鷗鷺飛，懸崖下。　　萬頃波光如圖畫，石橋高冷染紅霞。縈煙碧瓦，百年皂角，幾樹寒鴉。

松崗、鵑花、鷗鷺、石橋、百年皂角樹等意象，極富意味，它們共同熏染鄉愁的原色調，讀來令人神往。這首詞清朗而又素樸，頗有審美價值。

又如這首七律《題老家吊水巖》：

珠花瀑玉一壺開，萬壽巖前繡碧苔。
野鳥無期桑樹出，樵夫到此葛藤裁。
泉吟雅韻隨風逸，月照觀音渡眾來。
歸去荷鋤人自在，白云影里看徘徊。

作者對其出生地附近吊水巖的描繪筆法瀟灑自如：飛瀑如珠花濺玉，葛藤似人可以攀巖，野鳥嚶鳴于高樹，宛若觀音像的石頭，這一切編織了一幅山村生態圖。尤其是尾聯，將陶淵明“戴月荷鋤歸”的意境重現于讀者眼中。

畢節七星關區是楊芳曾經生活過的地方，這里不僅有她的親戚，更有她學習詩詞創作的師友。她對南山、碧陽湖、靈峰寺、德溪情有獨鐘，遠道訪問過大屯土司莊園，通過長期編輯《靈峰詩刊》，他和詩友們結下了深厚情誼。應該說這些也是楊芳詩詞中鄉愁的一部分。如這首七律《登南山感懷》：

拂曉登峰恰可心，汗流浹背漸開襟。
松濤滾滾開三徑，啼鳥嬌嬌凈六根。
翠影婆娑猶起舞，紅霞舒卷任銷魂。
滿腔豪氣詩情涌，好與春風共鼓琴。

位于七星關城郊的南山公園，風光旖旎，不僅自然景色秀美，也不乏人文氣息，上面還有水西古琴社、海潮禪寺，登高遠眺，群山蒼莽，樓群林立，令人心潮起伏。全詩寫景中用典，三徑、六根用于頷聯之中古淡而飄逸，不僅與海潮寺的傳說遙相契合，也與陶淵明的遺世獨立精神形成某種呼應。這首詩尾聯所寫“滿腔豪氣詩情涌，好與春風共鼓琴”顯然是描寫古琴之聲猶在耳邊回響，是人文情懷與自然風光的交融。

曠遠中的幽深：詩意繽紛

讀楊芳近兩年的詩詞，感覺到她在煉字、煉句、煉意諸方面均有一定進展，是對之前創作的反思與推進。現略舉數例。

碧陽湖是七星關區的美景之一，湖上有白鷺島，島上有同心閣，崇閣櫛比，高樹茂密，這里是詩人和藝術家們經常的云集之處，七星關區文學藝術創作中心也在這里。楊芳的詞《東風齊著力·碧陽湖聽母教授講座》寫作者近期所聽一次講座的情景。這次講座，是區詩詞楹聯學會安排的，旨在提升會員的詩詞欣賞和創作水平，會員剛過完清明節，還沉浸在祭祖、踏青活動之中，主講人以中國古代清明節習俗為線索，闡釋清明節的源流，賞評各個時期的清明節代表性詩詞。活動結束，學會領導要求每位會員以講座的內容為線索，從所列兩句七言詩“落花有淚因風雨，啼鳥無情自古今”（清初屈大均《壬戌清明作》)中自選一個字為韻創作詩或詞。楊芳創作的原詞如下：

樓映平湖，新陽融暖，漸老春華。湖山俊逸，紫燕剪風斜。恰是櫻紅竹翠，迎騷客、鷺島清嘉。蘆叢茂，余音漫繞，皴染煙霞。　　雨霽待方家。深殿內、幾明案凈堪奢。宋唐古意，郁郁浸山涯。道盡清明況味，悲聲里、老樹棲鴉。斜陽暮，嵐汀柳色，細浪晴沙。

這首詞，情境相融、雅俗得體，以湖山春景起筆，以講堂文脈為線，收于暮景余韻，是一首記游兼聽學之作。上闋描繪碧陽湖春晴：樓映平湖、燕剪春風、櫻紅竹翠，景致清嘉疏朗，鋪就溫潤底色；“余音漫繞，皴染煙霞”以景寫聲，將講學余韻融入湖山煙光，空靈有畫意。下闋轉寫堂內聽講：雨霽之后，雅室明凈，由景入人，寫主講人尋源唐宋、道盡清明感悟，文脈沉厚；結句復歸湖山斜陽、汀柳晴沙，寫景言情，余韻悠長。用詞典雅凝練，“俊逸”“皴染”“嵐汀”等字貼合詞牌格調，煉字工穩；《東風齊著力》格律合規，上下闋銜接自然，外景與內境、春光與文心互為映襯，無堆砌感。

全詞以明麗春景襯托講學，既寫畢節碧陽湖之美，又記老師傳古之雅。“悲聲里、老樹棲鴉”一句似乎轉為低沉，但格調不俗。

楊芳的五絕亦各具特色。如以下這三首詩恰如三幅水墨小品：

《溪行》是設色明快的山水圖，意趣輕快；《幽居》是筆墨簡淡的蘭竹圖，意蘊孤高；《秋望》是意境蒼茫的江天樓閣圖，意蘊沉深。它們共同構成了一幅完整的文人生活與心境的時間軸。

關于絕句的創作，論者說法不一：有人說它好寫，有人說它難寫。前者的理由是，絕句文字少，好駕馭;后者的理由是，正因為絕句文字少，而要表現復雜深刻的內容很難辦到。我更贊同后者的看法。絕句字數的確不多（除標題外，五絕二十字，七絕二十八字)，但難就難在好的作品必須做到尺幅千里，味在文字之外，若平鋪直敘，便無趣味;若無恰當的聯想與生發，文字便形同虛設。因此，絕句不適宜宏大敘事，不宜回環曲折，甚至不允許浪費一個字。它更適宜表現生活情景的某個片段或歷史事件的某個點，讓讀者獲得片羽式的但又是獨特的審美享受。

相比較而言，我更欣賞楊芳的五律。如下面這組五律，最突出的特色，在于打通了觸覺、視覺、聽覺的邊界，創造了復合型感受：

《冬夜》絕句“枯枝鉆石縫”中，“鉆”字兼具視覺、觸覺、聽覺的融通，將冬樹的頑強異化為一種有痛感的生命姿態。《暮秋》絕句“落葉攜清露，三更玉腕涼”中，“攜”本為主動動作，落葉被動飄落卻“攜帶”清露，反常而又合理；“玉腕涼”從觸覺跳躍到視覺（月色下腕色的清冷質感），身體感受與秋夜物象疊加。《清明》絕句“野澗響悲笳”中流水聲被直接聽成悲笳之音，不是比喻，而是聽覺上的“誤認”，暗示內心的哀思已預先將自然之聲植入。

楊芳的一些七律意境深幽，峻爽雅致，也有亮點，如這首《暮春登桃花島（步陸放翁《暮春》韻）》：

何須翠袖映湖濱，枉信詩書可濟貧。
島上雨多肥瘦竹，山中木秀醉殘春。
藏愚遂汲升花水，抱樸常思種柳人。
莫道峰前無渡口，飄飄一葉尚浮身。

此詩最可貴之處，在于實現了傳統詩學積淀后的頓悟。詩人以陸游原韻詩為導引，卻未困守于南宋詩教的悲慨基調，而是注入了道家哲學與禪宗智慧，在暮春的蕭瑟中開辟出莊嚴澄明之境。“飄飄一葉尚浮身”作為結句，既是對個體生命有限性的清醒認知，更是對精神自由的無限肯定。這種在解構中重建、在困頓中超越的詩歌品格，為當代舊體詩詞創作提供了某種啟示：真正的傳承不在于字句模擬，而在于用古典容器裝載現代性體驗。當桃花島不再只是地理空間，而成為心靈圖景的投射時，這首詩便完成了從步韻到圖新的美學邁進。

縱觀楊芳的詞，很少有小令，長調較好，中調次之。長調中，她以女性特有的細膩體察人情物態，寫景或明麗多姿，或古淡空濛，或動靜相宜，抒情自然融合。如這首《鳳池吟·游宏村》：

幾處亭臺，一灣春水，造就妙境桃源。雨連青柳線，雛鶯怯弱，燕雀翩然。獨立橋頭，薄衫盡染碧湖煙。凝眸更看，千年銀杏，郁郁參天。 南湖早立書院，有古書萬卷，筆架相傳。巷至幽深處，酒香醇厚，雪瀑村前。覽物之情，月攜新露潤花田。歸來后，久沉吟，夜制新篇。

《鳳池吟·游宏村》以清麗筆觸勾勒出徽州水鄉的靈秀，上闋“雨連青柳線”“碧湖煙”等句，化靜為動，賦予亭臺春水以空濛意境；下闋由景入文，南湖書院、酒香雪瀑等細節，巧妙串聯自然與人文。結句“久沉吟，夜制新篇”收束游蹤余韻，顯見詞人沉浸之態。若論微瑕，“燕雀翩然”稍遜風骨，與全詞雅致略有疏離，然整體氣脈依然流暢，得江南清韻真味。

以上是拙文對楊芳近兩年詩詞創作的簡要回顧和評價，不求周詳，但求客觀。一些地方對她稍前時期的創作狀態和當時世態作了適當系聯，意在強調其創作的時空延續性，而非就事論事。孟子說：“頌其詩，讀其書，不知其人，可乎？是以論其世也”。??詩文論者當知人論世，這是千百年來文學批評的準則之一，我一直在努力遵循。楊芳近兩年的詩詞取得了一些進步，令人欣喜，希望再加努力，克服某些不足之處，比如詩詞中寫到時令，偶有不合。煉字煉句煉意仍需一如既往地堅持。一些地方尚欠詩家語的表述，意境的藝術構建仍需再加探索。“山不讓纖介而成其危，海不辭豐盈而成其邃”，期待楊芳有長足進步。

2026年4月20日完稿于抱樸簃