文案|一十三

編輯|蘇打水

此沙又搭任敏了。

《玉骨遙》是兩人首次搭檔，和親郡主朱顏險些被害，她要嫁的夫婿柯爾克親王自刎謝罪。

匆匆下線的男配，與女主之間相逢陌路。

接著是在《錦繡安寧》中，深情男二對女主羅宜寧愛而不得，默默守護摯愛的戲碼戳中了不少觀眾。

從有緣無分到終成眷屬，此沙與任敏三搭終于迎來了一個圓滿的結局。

本以為他們合作的《良陳美錦》能憑借宿命感狠狠圈粉，但沒想到男女主的顏值將觀眾勸退了。

任敏的古裝造型被吐槽不是第一次了，鄰家少女的氣質搭配明艷華貴的妝容，格外違和。

此沙也沒好到哪里去，看到他新劇中的形象網友只想問一句：這人怎么演上男主的？

《良陳美錦》中此沙飾演了陳彥允。

這個角色是運籌帷幄、算無遺策的內閣重臣，不動聲色之中將眾人玩弄于股掌之間。

冷面權臣唯獨面對女主會展露出溫柔的一面，是懂得尊重、克制的“引導型戀人”、“爹系男友”。

人設buff疊滿，但是與此沙的匹配度太差了。

他不算是普遍意義上帥哥，臉型輪廓硬朗、五官立體深邃、膚色偏暗，長相充滿異域感，有些野性、神秘的氣質。

當這張臉出現在古偶劇千篇一律的濾鏡下，頂著流水線化的妝造，演繹一位腹黑文臣，怎么看都不太對勁。

他迷倒不少觀眾的長發造型，在這部劇中完全失靈。

古裝造型太考驗演員的顏值了，不僅要長相周正，還要有古人韻味，畢竟頭套不能修飾臉型和五官。

此沙并不是不帥，只是不符合古偶劇的帥，劇中的頭套看起來也比較假，束發加發冠，視覺上拉長了臉型，顯得格外老氣。

成熟不等于“老氣橫秋”，陳彥允的設定雖然不是初出茅廬的青年，但也不至于看起來像和女主差了一輩。

任敏本就比較有少女感，劇中此沙與她同框的畫面，不像是情侶更像是叔叔和侄女。

可以說他是個武將、是個反派，總是不是個玉面權臣。

同樣是生于1997年的演員，劇中的男二董思成、男配張耀看起來比此沙年輕了不止一點。

尤其是董思成，長相俊美，演繹個性囂張跋扈卻對女主癡情的世子，兩人之間“歡喜冤家”的互動頗有CP感。

董思成隱隱有“掀桌”的趨勢，奈何劇集不夠爆火，也不了了之。

不過，男二的形象的確更符合觀眾對古偶劇的期待。

溫潤如玉、英氣俊朗，要么是翩翩少年、要么是儒雅君子。

而將此沙塞進古偶劇男主的人設模板中，格格不入。他與古偶劇就像是無法相容的油與水，強行混合在一起只能是“兩敗俱傷”。

難道此沙完全不適配古裝造型嗎？

也不是，他只是不適配常規的古裝。

在《封神第二部：戰火西岐》中，此沙飾演的楊戩披著一頭長發，仙風道骨，甚至有種悲天憫人的神性。

他在《鏢人：風起大漠》中演繹的和伊玄，暴虐、瘋癲，野心勃勃，長發編成一縷縷辮子，頭上綁著發帶，是大漠風沙磨礪下粗糙的硬漢。

這不僅是因為兩部電影中的造型都比較適合他，還因為角色給了他足夠大的發揮空間。

在大熒幕上，此沙的臉有高級感、故事感，表演帶來的角色張力被電影鏡頭放大。

但是在《良陳美錦》這部古偶劇中，陳彥允的人設太單薄了。

他的故事線中雖然涉及到了權謀，但也只是戀愛主線的點綴，幼稚、片面，并沒有立住男主的人設，展現不出角色的人格魅力。

這次男女主的感情線也沒有“意難平”的be結局加持，在與女主的感情戲中讓人感受不到CP感，讓觀眾難以相信女主會愛上他。

在個性更鮮明的男配襯托下，陳彥允不算出眾的外形、刻板的形象，顯得更加寡淡。

即使此沙的演技不錯，也難以挽救角色的違和感。

結語

事實證明，就算是演技出眾的實力派，也不要生硬的擠進完全不適配自己的賽道。

在電影《捕風追影》《鏢人：風起大漠》中他的表現得到更多關注后，此沙已然是國產電影中冉冉升起的新星。

他能接到古偶劇男主的劇本，說明已經有了與之匹配的咖位。

但是選對劇本很關鍵，上升期的演員更要珍惜自己的羽毛，而不是因為一部不適合的劇影響自己的口碑。

被吐槽未必是一件壞事，至少證明了他的發展空間不在古偶劇，不走流量路線，依舊有大的空間等著他。

那么，對此你怎么看？