文｜洛洛

2026年北京國際車展上，斑馬智能發布了一款車載Agent短劇產品——“元神小劇”。它首次以系統級融合的方式進入智能座艙，率先落地在比亞迪部分新能源車型上。超過一萬部短劇被帶入車載場景，“充電9分鐘看3集”成了現實。

這件事不只是場景創新，也讓我們看到橫屏短劇商業化的一條新路。其實，橫屏短劇很長時間里都被當作“精簡版電視劇”，流量拼不過隨時可看的豎屏短劇，留人能力又比不上有明星和大IP加持的長劇，一直處在比較尷尬的位置。

但骨朵梳理了2025年1月到2026年3月的橫屏短劇市場表現后發現，這條夾在長劇和豎屏之間的賽道，正靠著它獨特的內容優勢和多元的變現方式，慢慢摸索出屬于自己的商業模式。

豎屏的短板，橫屏的突破口

豎屏短劇很擅長搶流量——節奏快、情緒強、爽點密集。但它的短板也挺明顯：拍不了大場面，也講不了太復雜的故事。

無論是千軍萬馬的對峙，還是懸疑案件一層層剝開真相，又或者是角色從服裝到眼神的細微變化，豎屏的畫幅天然就不太適合呈現這些“細糠內容”。而這恰恰是橫屏的長處。

從2025年1月到2026年3月骨朵平均熱度TOP20的榜單來看，橫屏短劇的熱門類型主要集中在古裝和懸疑兩條賽道，其次是男頻爽文。聚焦男女情感的劇集只有一部《熾熱吸引》，而且加入了“哨向”這種新設定，帶有很強的奇幻色彩。

都市爽文在豎屏里是爆款大戶，但在橫屏榜單里并不靠前。可見橫屏和豎屏更多是錯位競爭，而不是正面硬剛。

從長劇“壓縮”過來的橫屏短劇，雖然不以爽感見長，但在敘事和審美上有自己的優勢。長劇團隊擅長做復雜的人物關系和嚴謹的劇情，所以在豎屏很難做好的懸疑領域，橫屏反而如魚得水。比如《真相半白》《聲淵》這類懸疑劇，分賬都超過1000萬，市場反饋不錯。

不管是古裝還是懸疑，都有很鮮明的類型標簽，能直接吸引長劇的核心觀眾。而長劇團隊對服化道、光影構圖、場面調度的專業要求，也拉高了橫屏的制作水準。在古裝領域，橫屏16:9的畫幅能把置景和服飾的美感充分呈現出來，那些被豎屏簡陋場景勸退、但又喜歡快節奏的觀眾，很可能就會轉向橫屏。

跟傳統長劇比，橫屏短劇像是“減脂增肌”：去掉注水、慢節奏和冗長鋪墊，保持快節奏和高密度的爽點。它有點像長劇的質感內核加上豎屏的節奏外殼，既不像豎屏那樣為了效率犧牲品質，也不像長劇那樣體量太大、難免拖沓。

所以，橫屏短劇其實不是豎屏的競爭對手，更像是長劇在融媒體時代的一種“變體”，或者說是長視頻平臺轉型期的一個過渡產品。從產品設計上看，它正好卡在品質和效率的平衡點上，只是還沒完全長大。

創新、男頻、IP化：行業“趟路者”？

沒有短劇那么大的流量池，也沒有長劇的市場號召力，橫屏短劇的方向在哪？答案還是得回到內容本身。

篇幅短、成本可控，反而讓橫屏短劇有了長劇沒有的創作自由度。這正是它彎道超車的機會：做長劇不敢做的，做豎屏做不了的。

觀眾一直想看新東西，豎屏短劇一度用“爽梗”填滿了這個需求。但網文熱梗總有窮盡的時候，先嘗新的人總會有甜頭。長劇投資大、風險高，創作者往往比較保守，只敢打安全牌。而橫屏短劇可以用小而美的體量，去嘗試高概念科幻、冷門職業題材、全新的人物設定——做一個蹚著石頭過河的先行者。

比如榜單第三名的《熾熱吸引》，把“哨向設定”做了本土化改編，給男女之間的生理吸引和宿命感提供了很好的故事基礎。奇幻色彩加持下，氛圍感出色，名場面頻頻出圈，在社交平臺上傳播很廣，也為創作者積累了觀眾信任。

《在你眉梢種紅豆》同樣用了新設定，融入了玉腰奴、相思蠱、百幻境這些東方志怪元素，構建了一個獨特的奇幻世界。男女主的CP感和完整的人物線，吸引了一波“自來水”，成了2026年的黑馬劇之一。

除了“新”，男頻也是一片還沒怎么開發的荒地。榜單里的《賢婿》《逆天成仙》《老街趙鳳聲》等男頻短劇，分賬都超過了千萬，《賢婿》更是達到了2700萬，成功撬動了男性觀眾的消費意愿。

目前橫屏短劇里女性向的內容（比如古偶）供給充足，男頻題材有比較大的市場空缺。一方面有大量的IP庫，另一方面男性觀眾也確實缺東西看。從數據看，30-39歲的男性是男頻劇的核心觀眾，這塊群體的價值還有待釋放。長劇拍男頻因為投資太大，大家都很謹慎，橫屏短劇剛好可以用適中的成本，做出節奏更快、特效合理的男頻爽劇。

最后，不管是橫屏長劇、橫屏短劇還是豎屏短劇，都有一個共同的歸宿——IP化開發。IP開發可以激活劇集資產、降低風險、鎖定核心觀眾，讓劇集不再是“開盲盒”式的一次性產品。

《唐詭奇譚》就是一個標桿。它不是孤立作品，而是《唐朝詭事錄》的衍生劇，既能成為長劇的長尾，延續IP的生命周期，又能給長劇當“宣傳片”——長劇帶火IP，短劇反哺熱度，形成良性循環。

平臺也在鼓勵系列劇開發（比如《皇后駕到》續集會有額外激勵），這意味著未來成功的橫屏短劇不會只是“一錘子買賣”，而是朝著季播模式發展，培養長期穩定的觀眾群。

分賬破局，多點開花

橫屏短劇的商業邏輯，核心在于高性價比和風險可控。沒有大投資、流量演員和強力營銷，只靠內容本身就能激活平臺的觀眾池，吸引純粹的劇粉，從而在分賬賽道上拿到成績。

從2025年1月到2026年3月的分賬數據來看，橫屏短劇的分賬天花板在不斷突破，“輕成本、重回報”的模型慢慢跑通了。

一方面，垂類賽道的短劇比如現代懸疑《遮云》、古裝宅斗《錦繡宅心》，靠快節奏劇情鎖定核心觀眾，分賬都超過了2000萬；另一方面，高回報項目的制作規格也在升級，橫屏短劇開始引入知名演員，比如《朱雀堂》的萬茜、秦俊杰，《在你眉梢種紅豆》的趙晴、鄭業成。其中《朱雀堂》是2025年的現象級作品，截至2026年1月在愛奇藝和騰訊視頻雙平臺分賬達到4852萬，證明了優質內容可以撬動分賬的天花板。

用短劇的預算請來長劇演員，一方面是因為拍攝周期短、檔期占用少，另一方面也說明行業對橫屏短劇的品質和市場回報越來越認可。只要質量過硬，橫屏短劇完全具備“以小博大”的能力。

當然，也得承認：在全網熱度和話題破圈上，橫屏相比豎屏還是“過于遜色”。這主要是由使用場景決定的——豎屏適配手機單手操作，適合通勤、吃飯這些碎片時間；而橫屏需要用戶“轉動手機或投屏”，本身就篩選掉了一大批追求“無腦爽感”的下沉用戶。

其實，橫屏短劇擠占的是長視頻平臺腰部劇的市場。在平臺“降本增效”的背景下，那些制作成本中等、劇情注水、缺乏流量明星的A級或B級長劇處境很難。橫屏短劇剛好填補了這個空白，搶占了原本屬于“腰部劇”的那部分用戶——他們對審美有要求，但耐心有限。

如果說場景不同決定了橫屏和豎屏的不同商業模式，那也不意味著橫屏短劇的商業價值就更低。恰恰相反，它的商業路徑可以更多元、更穩健。

文旅定制，是最早被驗證、也最有政策紅利的賽道之一。2024年1月，國家廣電總局推出了“跟著微短劇去旅行”創作計劃，點燃了“微短劇+文旅”的熱情。目前已經有多部橫屏短劇上線，比如《一夢枕星河》（蘇州）、《龍行龘龘》（常州）、《畫中夢華》（開封·清明上河園），它們成了城市文旅的新名片。

對品牌來說，橫屏短劇也是一個傳遞品牌理念、塑造品牌人格的好載體——比傳統影視廣告更靈活，比豎屏短劇更有信任感，比圖文內容更沉浸。比如李佳航、印小天出演的毛鋪草本酒定制短劇《我在90年代望父成龍》，把酒變成了穿越的媒介和父子情感的紐帶，全平臺播放量突破10億，相關話題閱讀量超5億，是一次成功的品牌營銷實踐。

目前，品牌定制的橫屏短劇已經從試水走向常態化。星巴克的《我在古代開星巴克》、勁霸男裝的《茄克風云》……橫屏短劇正成為品牌宣傳里一個不可忽視的選擇，這也是它獨特的價值所在。

而當場景擴展之后，我們的目光就不能只盯著手機和電腦了。橫屏短劇可以上星播出，接觸到電視觀眾——比如《馬背搖籃》在北京衛視、東方衛視雙星聯播，貴州衛視也推出了常態化的“即刻短劇”展播季。橫屏短劇正在從“小屏”走向“大屏”。

以上三種模式已經探索成功，并且比較成熟了。而對于橫屏短劇的未來，一個更重要的待開發場景，就是文章開頭提到的汽車場景。在汽車成為“第三空間”的今天，車載娛樂可以說是一片藍海。

橫屏短劇正好適配車載場景的內容供給：長劇太長，不適合碎片時間；豎屏短劇畫幅不對。橫屏短劇幾乎是唯一在“時長”和“畫幅”兩個維度上都匹配的內容形態。

斑馬智能的“元神小劇”，給橫屏短劇打開了一個全新的想象空間。如果說以前的車載娛樂只是手機投屏的附屬，那“元神小劇”這類產品就是系統級的融合——橫屏短劇獲得了車機系統的原生入口、推薦位和交互邏輯，不再需要用戶主動“找劇看”，而是車載場景主動“推劇看”。

在此基礎上，橫屏短劇的商業模型完全可以延伸：車企定制、品牌劇場、場景化廣告……它完全可以依托車載環境來做內容開拓，版權價值和場景開發價值會重新被打開。

車載Agent的出現，也會讓橫屏短劇的行業價值被重新評估。它不再只是腰部劇集的簡單替代，也不用再去眼紅豎屏的流量收割。當車企需要輕量、高質量、畫幅適配的內容來提升座艙體驗時，橫屏短劇幾乎是唯一的選擇，它會成為智能汽車生態里的內容剛需，在這里建立起自己的護城河，不用活在誰的陰影下。

所以，未來橫屏短劇的想象力，不應該被“分賬”兩個字框住。

它的另一種魅力，或許在于重新定義了“什么內容可以被定制”——文旅宣傳、品牌劇場、車載生態……每一個方向都是實實在在的變現路徑。

而它的發展，從來不是一場取代游戲。長劇不會被取代，豎屏短劇也不會消失。它可以走一條自己的路：在分賬之外，做一個服務于B端的、輕量而有品質的內容載體。

未來的影視創作者，或許不必再局限于長劇或豎屏賽道。在它們之間，橫屏短劇正解鎖多種商業化路徑，擁有無限可能。