蔡依林今年會二封金曲歌后嗎？

昨天，第37屆金曲獎提名名單公布。本屆共有1645張專輯、22616件作品報名，報名作品總數較過去三年有所下降。

去年因演唱會舞臺裝置別出心裁而頻頻出圈的蔡依林，憑借新專輯《Pleasure》一舉拿下9項入圍，包括最佳華語專輯獎、最佳華語女歌手獎、年度歌曲獎、年度專輯獎、最佳專輯制作人獎、兩支最佳MV獎、最佳演唱錄音專輯獎以及最佳編曲人獎。

9項提名讓蔡依林成為本屆入圍數量最多的藝人。因此，繼《Ugly Beauty》之后，她能否在今年實現“二封金曲歌后”，是很多人關注的焦點。

新生代音樂人裘德同樣表現搶眼。他憑借《離開銀色荒原》獲得7項入圍，分別是最佳華語專輯獎、最佳華語男歌手獎、年度專輯獎、最佳專輯制作人獎、最佳編曲人獎、最佳作曲人獎和最佳作詞人獎。

在頻頻提名金曲獎的光環下，裘德的事業正穩步上升。至于今年能否真正將獎項收入囊中，值得期待。

張震岳時隔十二年推出的新專輯《跟著感覺走》，風格質樸真誠，去年曾被評為小鹿角MBIA產業榜單的年度流行專輯。（回顧：2025-2026MBIA音樂財經行業盛典｜王者之選）

本屆金曲獎上，《跟著感覺走》獲得了6項入圍，包括最佳華語專輯獎、年度歌曲獎、年度專輯獎、最佳華語男歌手獎、最佳作詞人獎和最佳作曲人獎。

單依純自《中國好聲音》奪冠以來就備受關注，去年在《歌手》中繼續封神。如今演唱會也辦得如火如荼，除了上半年曾陷入翻唱《李白》的版權爭議，一切都很順利。

這次，單依純憑借《純妹妹》收獲了5項金曲獎提名，包括最佳華語專輯獎、最佳華語女歌手獎、年度專輯獎、最佳專輯制作人獎和最佳MV獎。

從以上高頻提名的藝人來看，基本上都是小有成就或者已經成名的音樂人。那么，大陸的新生代音樂人有什么路徑，才能提名金曲獎呢？這是每年樂迷群體都熱議的話題。

大陸藝人沖刺金曲獎，總要“借殼”申報

客觀來說，大陸藝人報名金曲獎確實門檻更高。

比如，這次單依純用來提報獎項的是禾聲文化娛樂有限公司，這件事在小紅書上引發了不少網友的討論。大家好奇的是：單依純的經紀公司明明是百沐娛樂，為什么要用禾聲文化來提報？

從第37屆金曲獎的《報名須知》來看，只有在中國臺灣省合法注冊的公司、團體或個人工作室，才有資格報名。換句話說，個人如果沒有注冊為工作室，就不能以自然人身份直接報名。而中國大陸、香港以及其他華語地區的公司或個人，如果沒有在臺灣省完成合法注冊，同樣不具備報名資格。

這樣一來，單依純使用禾聲文化娛樂有限公司提報的原因就清楚了。

除了注冊地要求，金曲獎還有一套嚴謹的申報流程。各類獎項雖然都是網絡報名，但為進行核對，還需要將報名表或推薦表等資料加蓋報名單位及負責人印章，連同作品在截止日期前一并送交或郵寄到臺灣省文化部影視及流行音樂產業局。

此外，報名還有一項關鍵要求：參賽作品的首次發行地區必須是中國臺灣省，發行形式可以是實體發行，也可以是數字音樂平臺發行。

參賽作品必須取得國際標準錄音錄影資料代碼，也就是ISRC編碼。如果是實體發行，就直接用實體作品參賽，按規定附上作品即可。

但如果是純數字發行，要求就多一點。作品必須在中國臺灣省境內三家或三家以上的合法數位銷售平臺上架，這些平臺指的是依法登記、提供音樂下載或串流服務的網站。報名時，需要提供包含網址或網頁存檔連結、以及發表日期的頁面影本，也可以請平臺管理單位出具發表證明。

正因為這些規則，大陸不少唱片公司、經紀公司都會在專輯發行時同步安排在臺灣省發行，以免錯失金曲獎的申報機會。

舉個例子，2023年憑借《枕邊迷航》入圍最佳演唱組合獎的Mr. Miss，就是由必立弗臺灣股份有限公司（法國數字音樂發行公司Believe）負責提報的。當時這張專輯在臺灣和大陸同步發行，由Believe做全球發行。這樣一來，由必立弗臺灣來提報也就說得通了。

看得出來，金曲獎的門檻對普通音樂人，尤其是獨立音樂人來說，還是挺高的。很多人在大陸都還沒注冊工作室，更別說去臺灣省注冊了。再加上發行這關，操作起來更是麻煩。所以說，想報名金曲獎，確實沒那么容易。

除了報名門檻，評委的喜好也是一個重要的影響因素。有些口碑很好的專輯最終沒能入圍，被大家視為遺珠。譬如，祁紫檀的《世界與孤獨女王(Lonely Queen And The World)》、楊丞琳的《有且》、范曉萱和100%樂團的《過客》以及陶喆的《STUPID POP SONGS》，都沒有拿到任何提名。

對于陶喆的零入圍，評審團主席黃韻玲在接受訪談時表示對陶喆期待值要更高，“我不知道這樣講對不對，或是高估，我覺得他有能力寫出更多更加感動的音樂，他是非常有能力去做到那么棒的音樂作品出來。”

而Chace的《Anti-People Pleaser》和yufu的《Heal Me Good》也沒有出現在入圍名單中，不少樂迷認為是因為它們是英文專輯，不算華語專輯的范疇。

但音樂財經（ID：musicbusiness）編輯部在查閱第37屆金曲獎的《報名須知》后發現，金曲獎其實并不完全排斥英文或其他語言。

年度專輯獎明確寫著“不拘語言類型”，只是“最佳華語專輯獎”明確要求以演唱華語流行歌曲為主。評審團主席黃韻玲也僅是在談到華語專輯獎項時，明確表示過：“如果英文超過一半以上，那就沒有辦法被歸類為華語專輯。”

換句話說，英文專輯并非完全沒有機會，只是不能報名“最佳華語專輯獎”而已。

關于華語音樂的獎項，還有很多選擇

雖然金曲獎的報名沒那么容易，但每年依然有兩萬多件作品參與角逐，這也從側面說明了頭部獎項IP對音樂人職業生涯的重要性。

不過對于華語音樂來說，金曲獎未必是唯一的出路。關于華語音樂的獎項，其實還有很多選擇。

比如，由新加坡音樂評論網站Freshmusic音樂志主辦的新加坡新鮮音樂獎（Freshmusic Awards，簡稱FMA）近幾年在國內的熱度也在增長。

這個獎項創辦于2007年，旨在評選兼具流行性與前瞻性的華語音樂作品，由新加坡、馬來西亞及中國臺灣等地的音樂媒體人聯合評審。

從第19屆的提名名單來看，越來越多的大陸音樂人開始在這些獎項中嶄露頭角。

新加坡新鮮音樂獎對發行的限制較為寬松。即使作品只在新馬地區無法合法正規聆聽的平臺上架，只要有一名Freshmusic內部團員提名，就可以納入評選范圍。

在語言的問題上，如果一首歌使用的語言既不是中文，也不是大中華區內的方言或原住民語，那么演唱者必須是華人，或者至少有一半血統為華族的跨種族人士。而如果表演者本身就是華人，或者屬于大中華區內的少數民族或原住民，那么他唱什么語言都可以，基本不受限制。

綜合來看，新加坡新鮮音樂獎既守住了華語音樂的核心身份，又給跨語言創作留出了空間。

B站“百大UP主”、前電臺DJ周楊創辦的HOPICO音樂獎（HOPICO Music Awards，簡稱HMA），已經成功舉辦5屆，在業內同樣積累了不錯的口碑。

相比許多獎項的龐大體系和復雜規則，HOPICO音樂獎更像是一個由資深樂迷兼專業人士把關的評選。它的評選標準更多回歸到音樂本身的質量和誠意。

由數百位華語音樂創作人組成的浪潮評委會，發起的年度音樂評選項目浪潮音樂大賞，已經走過了三年。這個獎項的目標很明確，就是想在華語音樂圈里做一個專業、公正且有分量的年度評選。（回顧：浪潮音樂大賞，記錄華語品質音樂的“時代之作”）

值得一提的是，第三屆浪潮音樂大賞把三大榮譽之一的年度制作，頒給了在金曲獎斬獲5項提名的《純妹妹》。而那份頒給方大同的最佳男歌手獎，同樣讓不少人動容。

另外，沉寂了五年的LPA獨立音樂盛典今年也回歸了，獨立音樂圈一下子又熱鬧了不少。（回顧：LPA何以成為獨立音樂風向標？第五屆LPA獨立音樂盛典解讀）

截至目前，已經成功舉辦五屆的LPA獨立音樂盛典，累計評選出上百組音樂人、樂隊以及行業機構，見證了獨立音樂行業一批中堅力量的養成。

此外，音樂財經編輯部于2018年在小鹿角·中國音樂財經博覽會上發起的小鹿角MBIA產業榜單（Music Business Industry Awards，簡稱MBIA），也是一個從多維度衡量音樂作品價值的獎項。

小鹿角產業榜單的維度更加多元，設有五大榜單。覆蓋原創音樂、現場音樂、音樂人物、音樂營銷和音樂科技，幾乎囊括了行業內的各個工種。

這份榜單的初衷，源于編輯部在多年走訪音樂行業各個環節的從業者后，深深體會到每一份工作的重要性。于是，編輯部希望挖掘和幫助更多處于金字塔中底層的音樂作品、音樂人、從業者、獨立音樂廠牌和獨立主辦方被看見。在音樂行業，不只有臺前的藝人，更有成千上萬的幕后工作者，他們的付出同樣值得被行業銘記。

2025年的音樂人物板塊，除了常規的音樂作品獎項，小鹿角產業榜單還增設了年度廠牌主理人和年度影響力人物，為企業決策者提供了被認可的舞臺。

在作品維度，小鹿角產業榜單還不只看熱度，而是從創作水準、制作誠意、行業影響力等多個層面進行綜合考量。無論是主流還是獨立，不管是專輯還是單曲，只要作品足夠扎實，都有機會被提名。

可以說，小鹿角MBIA產業榜單提供了一個不同于其他獎項的觀察視角。不唯流量論，關注作品本身，將整個行業的生態鏈條都納入考量。對于很多在主流獎項中難以被看見的從業者來說，這無疑是一種更有溫度的認可。

雖然金曲獎依然是華語樂壇的重要標桿，但對華語音樂人來說，獎項的版圖正在變得越來越大，選擇也越來越多元。

不管是想要尋求專業認可，還是希望被更廣泛的聽眾注意到，現在都有了更多值得嘗試的路徑。

今年，小鹿角MBIA產業榜單也會如期與大家見面，希望大家多多參與。無論是臺前還是幕后的音樂人，只要你在認真做音樂、認真做事，都值得被記錄和鼓勵。