親愛(ài)的讀者們，如果你感覺(jué)最近沒(méi)有收到我們的推送，可能是因?yàn)楣娞?hào)又調(diào)整了推送規(guī)則，導(dǎo)致推文沒(méi)有推到你們的跟前。請(qǐng)星標(biāo)我們，或是多多給我們留言，點(diǎn)贊，人海茫茫，不要走散哦~

這一期，我們不從劇情聊《穿Prada的女魔頭2》，而是從電影里那些被輕輕放進(jìn)去的藝術(shù)史細(xì)節(jié)進(jìn)入：米蘭布雷拉美術(shù)學(xué)院與布雷拉美術(shù)館，達(dá)·芬奇《最后的晚餐》，埃爾泰的《樂(lè)觀與悲觀》，以及 Cecily Brown 的繪畫(huà)線索。

它們不是單純的高級(jí)裝飾，而是把時(shí)尚雜志、現(xiàn)代插畫(huà)、當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)、富豪收藏和視覺(jué)權(quán)力連接在一起。時(shí)尚雜志曾經(jīng)是一個(gè)造夢(mèng)的地方，它用封面、插畫(huà)、大片和特稿制造現(xiàn)代女性形象，也訓(xùn)練我們?nèi)绾斡^看、如何欲望、如何想象另一種生活。

今天，當(dāng)紙媒衰落、編輯權(quán)威被算法拆散，這些藝術(shù)史細(xì)節(jié)反而讓我們重新看見(jiàn)：時(shí)尚從來(lái)不只是衣服，它是一部關(guān)于美、資本、身份和權(quán)力的視覺(jué)文化史。

「藝術(shù)折疊」祝羽捷 ：《穿Prada的女魔頭2》除時(shí)尚外，我們還能看到什么？。

播客｜祝羽捷

文字整理、設(shè)計(jì)、編輯｜晨仔

布雷拉美術(shù)館

《穿Prada的女魔頭2》電影里有一個(gè)極具深意的經(jīng)典場(chǎng)景：安迪陪著米蘭達(dá)一行人前往米蘭時(shí)裝周看秀，這場(chǎng)壓軸大秀，也就是Lady gaga登臺(tái)演唱的地方，正是米蘭的布雷拉美術(shù)館，也是布雷拉美術(shù)學(xué)院的所在地。

布雷拉美術(shù)館。

我特別偏愛(ài)這個(gè)地方，幾乎每次去米蘭必打卡這個(gè)美術(shù)館。有時(shí)候我去米蘭的初衷甚至就是為了到這里看展，還有兩次恰逢時(shí)裝周，我到了米蘭，就看到無(wú)數(shù)的時(shí)尚人士聚集在美術(shù)館外面的街道，他們?cè)谶@里街拍，好像這個(gè)地方也是米蘭時(shí)裝周很核心、很亮眼的一個(gè)戶(hù)外陣地。

大家想到意大利文藝復(fù)興，第一反應(yīng)永遠(yuǎn)都是佛羅倫薩，會(huì)去看圣母百花大教堂或美第奇家族的美術(shù)館這些老宅、宮殿，很少有人會(huì)想到來(lái)米蘭看文藝復(fù)興的一些藝術(shù)瑰寶。但米蘭的布雷拉美術(shù)館絕對(duì)是不該錯(cuò)過(guò)的文藝復(fù)興圣地，因?yàn)樗恢皇且粋€(gè)普通的美術(shù)館，它還代表了整個(gè)文藝街區(qū)，它所處的街區(qū)幾乎承載了米蘭整座城市的藝術(shù)教育體系和經(jīng)典收藏脈絡(luò)，更是意大利公認(rèn)的審美權(quán)威中心。

圣母百花大教堂。

電影特意把《Runway》雜志的終極秀場(chǎng)選在這個(gè)美術(shù)館，而非常規(guī)時(shí)裝周的一些展館，或者是老式的建筑、奢華酒店，這本身就充滿(mǎn)了巧思和深層的用意，從視覺(jué)文化和藝術(shù)史的角度來(lái)說(shuō)，這個(gè)選址也更加的準(zhǔn)確，因?yàn)槊佬g(shù)館本身就是一座完成藝術(shù)訓(xùn)練、經(jīng)典收藏、審美正統(tǒng)確立的核心場(chǎng)域。

布雷拉美術(shù)館的館藏從一些零散的私人審美偏好最終落成了一套標(biāo)準(zhǔn)完整、自上而下的審美規(guī)訓(xùn)和觀看訓(xùn)練體系，這讓電影里面米蘭時(shí)裝周大秀有了一些更深層的隱喻：因?yàn)闄?quán)威時(shí)尚雜志《Runway》核心內(nèi)核從來(lái)不只是展現(xiàn)每一季最新的服裝款式，深層的本質(zhì)是要訓(xùn)練大眾的審美眼光，塑造人的觀看方式、審美判斷，也形成了大眾欲望的提煉與物化。如此的一個(gè)設(shè)定就讓布雷拉美術(shù)館與《Runway》雜志他們?cè)诟髯孕袠I(yè)里，對(duì)于藝術(shù)家的培養(yǎng)方面，或?qū)τ谟^看方式的塑造形成高度的契合，他們都代表了某種審美的權(quán)利。

布雷拉美術(shù)館的阿瑪尼高定展。

《Runway》時(shí)尚雜志塑造的是現(xiàn)代人的時(shí)尚審美，布雷拉美術(shù)館則是培養(yǎng)能夠主導(dǎo)大眾審美的藝術(shù)權(quán)威秀場(chǎng)。在此，不只是時(shí)裝進(jìn)入了藝術(shù)空間，更是兩種頂級(jí)審美權(quán)威的相互疊加，一個(gè)來(lái)自學(xué)院派的古典藝術(shù)權(quán)威，另外一個(gè)來(lái)自頂級(jí)時(shí)尚雜志品牌與媒體構(gòu)建的現(xiàn)代流行審美權(quán)威。

布雷拉美術(shù)館的館藏也極具象征性，非常著名的一個(gè)作品就是曼特尼亞的《哀悼死去的基督》。我當(dāng)時(shí)看到這幅作品的時(shí)候，還在那兒想了半天，為什么它的透視法如此的奇怪，基督躺在這幅畫(huà)面中，身材顯得非常的武短。整個(gè)色彩也是非常的灰調(diào)，這個(gè)作品的確跟以往對(duì)于基督的描繪非常不同。另外一幅非常有名的畫(huà)作就是拉斐爾的《圣母的婚禮》。這幅作品非常的巨大，幾乎是每一個(gè)到布雷拉美術(shù)館的人必打卡的一件作品。

拉斐爾—《圣母的婚禮》—1504

（Lo Sposalizio della Vergine）

文藝復(fù)興大師拉斐爾的早期杰作，以其完美的透視、和諧的色彩和寧?kù)o的構(gòu)圖而聞名。畫(huà)面中央是圣母瑪利亞與約瑟夫的婚禮儀式。

除此之外，這里當(dāng)然還有很多意大利文藝復(fù)興時(shí)期的大師，但是我要介紹的更重要的一幅作品就是海耶茲的《吻》。這幅作品在美術(shù)館里面好像是比較清新的一幅，因?yàn)樗恼麄€(gè)畫(huà)面更加浪漫一些，構(gòu)圖也很現(xiàn)代，沒(méi)有那么多場(chǎng)景的細(xì)節(jié)，視覺(jué)的焦點(diǎn)都集中在了那個(gè)吻上面。

我其實(shí)看到這幅作品的時(shí)候，還想到了后來(lái)在二戰(zhàn)期間有一個(gè)非常重要的攝影作品，也是關(guān)于吻，是一個(gè)士兵吻了一位美麗的姑娘，所以我不知道這個(gè)作品是不是某種程度上也影響到了后來(lái)的一些視覺(jué)文化。

1945年8月14日，為慶祝二戰(zhàn)勝利，一名美國(guó)士兵在紐約時(shí)代廣場(chǎng)忘情地親吻一名陌生女護(hù)士。這一鏡頭正巧被《生活》雜志攝影師艾森斯塔特拍成照片，并取名為“勝利之吻”，成為了象征二戰(zhàn)結(jié)束的經(jīng)典照片。

畫(huà)中的女子，她身穿的一件藍(lán)絲綢長(zhǎng)裙非常有象征意味，暗指的是法國(guó)盟友，而男子一身軍人的著裝，紅褲子還有斗篷的暖棕，也呼應(yīng)了意大利國(guó)旗的色彩，好似要奔赴戰(zhàn)場(chǎng)，女子雙手緊扣著男子的脖頸，她的裙擺則是揚(yáng)起的，好像對(duì)男子也是一種不舍的纏繞，所以畫(huà)中有那種戰(zhàn)爭(zhēng)前夕的緊張，還有愛(ài)情之間戀戀不舍。

這個(gè)畫(huà)面雖然看上去是一對(duì)正在親吻的情侶，實(shí)際象征著兩個(gè)國(guó)家，也就是意大利和法國(guó)的友誼，它有浪漫主義的內(nèi)核的同時(shí)帶有一些政治性。吻是非常炙熱的瞬間，也是一個(gè)離別的永恒，這就非常的浪漫主義，就是要在繪畫(huà)中用非常強(qiáng)烈的一種情感去表達(dá)某種悲劇，某種美、愛(ài)或者是情懷。所以這個(gè)作品也是理所應(yīng)當(dāng)?shù)淖兂闪瞬祭桌佬g(shù)館最值得青睞的藝術(shù)的名片。

弗朗切斯科·海耶茲的《吻》（1859年）常被視為意大利浪漫主義的典范。

達(dá)·芬奇

《最后的晚餐》

另一個(gè)古典美的展現(xiàn)，就是《最后的晚餐》，這個(gè)鏡頭非常的經(jīng)典。在電影劇情中，米蘭達(dá)帶著雜志社的人來(lái)到了這幅畫(huà)前面去采景，因?yàn)樗麄冸s志要決定舉行的晚宴就在米蘭的圣瑪利亞感恩教堂里面。

我們都知道《最后的晚餐》不是一幅普通的宗教名作，這幅作品里面有餐桌、有共同體、有背叛、有權(quán)力的秩序。其實(shí)我后來(lái)查資料，發(fā)現(xiàn)電影并沒(méi)有直接在原作前拍攝，原作那個(gè)地方很昏暗，需要打燈，但其實(shí)這些古老的教堂為了保護(hù)他們的歷史墻壁，不能允許像電影那種光源出現(xiàn)，那對(duì)作品是會(huì)有一些損傷的。媒體上說(shuō)，劇組是是到一個(gè)影棚里面重建了 3/4 大小的教堂的空間，整個(gè)布景都是由意大利的布景畫(huà)師團(tuán)隊(duì)手繪完成。

圣瑪利亞感恩教堂。

這幅作品的本身畫(huà)的是耶穌宣布自己被出賣(mài)的經(jīng)典瞬間，跟電影里面的一段情節(jié)非常的吻合，米蘭達(dá)有著狐貍般的狡猾和敏銳，她已經(jīng)感受到有人對(duì)他的雜志起了一些歹心，所以這里的設(shè)計(jì)實(shí)在是太妙了。

在畫(huà)中12門(mén)徒被分成了幾組，每個(gè)人都有自己的身體的姿態(tài)、手勢(shì)、表情，有的人是很震驚，有的人是在辯解狀，有的是在追問(wèn)，也有的人是遲疑。當(dāng)時(shí)面對(duì)這樣一個(gè)場(chǎng)景，米蘭達(dá)肯定也是想要看到安迪的一些表情的變化。

《最后的晚餐》畫(huà)面細(xì)節(jié)。

米蘭達(dá)說(shuō)：“人們覺(jué)得達(dá)芬奇是在表達(dá)一個(gè)觀點(diǎn)，‘我們都是普通人，沒(méi)有人是完美的’，人類(lèi)既偉大又脆弱，我們難免會(huì)相互欺騙、背叛、彼此辜負(fù)，這就是人的本性。”

米蘭達(dá)是一個(gè)對(duì)人的本性極其的洞悉和掌握的人，像耶穌那么偉大的一個(gè)圣人，也會(huì)被自己的門(mén)徒出賣(mài)嗎，這似乎也暗示米蘭達(dá)會(huì)遭受到出賣(mài)這樣的一個(gè)結(jié)局。

米蘭達(dá)與安迪在《最后的晚餐》畫(huà)面前的交流。

埃爾泰

《樂(lè)觀與悲觀》

還有一個(gè)非常有意思的細(xì)節(jié)，就是米蘭達(dá)在她的辦公室跟大家開(kāi)會(huì)的時(shí)候，背后有一幅色彩非常鮮艷、藍(lán)色基調(diào)的作品，來(lái)自于插畫(huà)師埃爾泰《樂(lè)觀與悲觀》。這幅插畫(huà)在第一部就出現(xiàn)了，可見(jiàn)整個(gè)電影非常的用心，還原了第一部的場(chǎng)景，在第一部它幾乎是一閃而過(guò)，但是在第二部里給了大量的鏡頭，在米蘭達(dá)的身后。

《穿Prada的女魔頭2》會(huì)議室片段，米蘭達(dá)身后是埃爾泰的作品《樂(lè)觀與悲觀》。

埃爾泰出生于圣彼得堡，后來(lái)到了巴黎發(fā)展。他和高級(jí)時(shí)裝舞臺(tái)設(shè)計(jì)、雜志、插畫(huà)都有著非常深的關(guān)系。1915 年他與《Harper's Bazaar》簽約之后，長(zhǎng)期為Bazaar創(chuàng)作時(shí)裝插畫(huà)和封面。據(jù)大都會(huì)藝術(shù)博物館的資料里面顯示，他在 1915 年到 1936 年期間創(chuàng)作了超過(guò) 240 幅作品，就連雜志自己的回顧文章里面也提到，埃爾泰長(zhǎng)達(dá) 20 多年為雜志提供原創(chuàng)的時(shí)裝繪畫(huà)和封面藝術(shù)。

在這個(gè)電影里面出現(xiàn)的作品《樂(lè)觀與悲觀》，巧妙之處就在于它把時(shí)尚雜志自己的祖先也請(qǐng)了回來(lái)。埃爾泰的圖像有非常強(qiáng)烈的Art-Deco氣質(zhì)，我們可以看到它的線條被拉長(zhǎng)，他的筆觸也比較簡(jiǎn)約，人物的身體是被裝飾后的一種很有美感的姿態(tài)。

埃爾泰為《Harper's Bazaar》做的設(shè)計(jì)。

女性身體在埃爾泰的畫(huà)里面，從來(lái)都不是一種自然主義的身體，而是被設(shè)計(jì)過(guò)、編排過(guò)抽象化的身體。他們就像模特，也像演員，像女人，也像一種風(fēng)格本身，這是早期時(shí)尚雜志最迷人的地方，它往往都是在制造一種現(xiàn)代女性的幻覺(jué)。在那個(gè)幻覺(jué)里面有巴黎，有夜晚，有香水，有劇場(chǎng)，有輪廓分明的身體，有精致到幾乎不真實(shí)的姿態(tài)。它不是生活的本身，而是生活被雜志重新剪裁，打光排版之后的樣子。

所以我覺(jué)得埃爾泰非常適合放在這部電影里面，因?yàn)檫@部電影討論的問(wèn)題遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)了時(shí)裝，它強(qiáng)調(diào)時(shí)尚雜志就是一種造夢(mèng)機(jī)器，同時(shí)也要經(jīng)歷造夢(mèng)機(jī)器應(yīng)該有的命運(yùn)，《樂(lè)觀與悲觀》這個(gè)標(biāo)題仿佛給這個(gè)時(shí)尚雜志也寫(xiě)下了命運(yùn)的批注。

埃爾泰《樂(lè)觀與悲觀》。

樂(lè)觀的一面，就是像 《Runway》這樣一本雜志，它擁有深厚的視覺(jué)的傳統(tǒng)，有在時(shí)尚層面的權(quán)威，它不是一個(gè)簡(jiǎn)單的購(gòu)物指南，而是由無(wú)數(shù)的藝術(shù)家、設(shè)計(jì)師、有才華的人、愛(ài)美的人、攝影師、文字工作者、還有漂亮的女孩子們一起共同工作的地方。而悲觀的一面就是，這樣的一本權(quán)威的雜志正在被今天的 AI 、數(shù)字媒體、算法、視頻、碎片化的信息圖像進(jìn)行重新的分配，它的權(quán)利是下滑的，它告訴我們雜志的黃金時(shí)代和今天的危機(jī)就像樂(lè)觀與悲觀，同時(shí)處在這個(gè)電影中。

Cecily Brown 的繪畫(huà)線索

最后一個(gè)藝術(shù)家，她的作品也是這個(gè)電影中出現(xiàn)的唯一的一次當(dāng)代藝術(shù)作品。

電影中，安迪沿著Cecily Brown的繪畫(huà)這個(gè)藝術(shù)線索找到了女富豪的聯(lián)系方式。我當(dāng)時(shí)看到畫(huà)面上出現(xiàn)的這件作品后，覺(jué)得這個(gè)編劇非常懂今天的當(dāng)代藝術(shù)。為什么這么說(shuō)呢，因?yàn)槊绹?guó)富豪們最喜歡買(mǎi)的作品就是抽象主義的作品，整個(gè)美國(guó)的抽象表現(xiàn)主義就是由美國(guó)的精英階層推動(dòng)的。在電影中，劉玉玲飾演的富豪收藏的正是一件抽象的作品，非常符合美國(guó)社會(huì)對(duì)于“老錢(qián)”的想象，或者說(shuō)符合事實(shí)。

電影中，米蘭達(dá)對(duì)女富豪的采訪。

一個(gè)女富豪收藏一位女性藝術(shù)家的作品，這里我覺(jué)得也很符合她后來(lái)愿意出錢(qián)資助雜志女主編翻身的形象，背后其實(shí)是有一種女性互助的意味在里面。當(dāng)然女富豪選擇一個(gè)女藝術(shù)家的作品收藏，最重要的還是是欣賞她的才華，她的作品里面可以看到那種非常大膽的筆觸、畫(huà)面的騷動(dòng)感，圖像和成型解體之間的那種曖昧的狀態(tài)。

Cecily Brown的繪畫(huà)風(fēng)格，一開(kāi)始也是在抽象和具象之間的擺動(dòng)，畫(huà)面中有強(qiáng)烈的筆觸、身體感、欲望的感覺(jué)，還有視覺(jué)的流動(dòng)。她的作品一看就是受到了美國(guó)當(dāng)時(shí)抽象表現(xiàn)主義比如德庫(kù)寧、瓊·米切爾的影響，但是也能看到一些像英國(guó)的弗朗西斯·培根的影子，所以她是作品里面有那種非常鮮明的感官的能量。

Cecily Brown及其作品。

Cecily Brown的作品也并不是簡(jiǎn)單的去重復(fù)那些過(guò)去的抽表的大師們的創(chuàng)作，她是把自己的作品放在了一個(gè)更當(dāng)代、更曖昧、更身體化的層面上，去繼承和發(fā)揚(yáng)，她的筆觸、視覺(jué)能量，還有昂貴的市場(chǎng)屬性，也把自己作為女性的身體、性、欲望、女性的觀看結(jié)合在了一起，所以它既連接了美國(guó)的紐約繪畫(huà)傳統(tǒng)，也代表了整個(gè)當(dāng)代藝術(shù)的市場(chǎng)的一些行情，或者是市場(chǎng)的審美。

在電影里面，這幅畫(huà)不只是一個(gè)道具，它像一把鑰匙，如果能夠看懂這幅畫(huà)，也就能夠看懂它背后所代表的圈層，也能看懂這部電影反復(fù)在強(qiáng)調(diào)的時(shí)尚，不只是審美的問(wèn)題，更是一個(gè)資本品味和社會(huì)網(wǎng)絡(luò)的交叉點(diǎn)。

Meryl Streep身著B(niǎo)alenciaga高定禮服，太有氣勢(shì)！

本文配圖均來(lái)源于網(wǎng)絡(luò)，版權(quán)屬于原作者。

Read More

好好虛度時(shí)光

更美，更自由的可能

公眾號(hào)｜視頻號(hào)｜微博｜豆瓣｜荔枝FM｜小紅書(shū)

搜索：好好虛度時(shí)光

應(yīng)聘撰稿人請(qǐng)發(fā)送“應(yīng)聘”至后臺(tái)