最近，筆者在介紹戴敦邦創作的連環畫《秦始皇》時，強調這本連環畫引發了中國古裝連環畫造型與形象上的革命性轉折，今天一些仍被讀者追捧的連環畫如《李自成》都深受戴敦邦畫風的影響。

有一位網友在跟貼中說：“感覺把戴老塑造成了一個新中國七十年代以后連環畫的領軍人物了？不過目前來說和戴老同年代的知名連環畫家好像幾乎只剩戴老一人在世了。”

而實際情況正是如此，戴敦邦的確可以稱著古裝連環畫的領軍人物，他的一本連環畫《秦始皇》出來之后，導致古裝連環畫的風格與造型發生了驚天動地的逆轉，整個連環畫的臉面都徹底地換裝了。

我們拿上海人民美術出版社出版的《東周列國志》連環畫來看看戴敦邦的巨大影響力。

上海人美的《東周列國志》連環畫共分兩種版本，一種是六十年代出版的版本，共計三十冊，因為封面底色是紅色的，故被稱作“紅東周”。

八十年代的時候，上海人美又出版了新創作的五十冊的《東周列國志》，因為封面用了綠色底襯，被稱為“綠東周”。

“紅東周”的部分作品，也有被移用到“綠東周”中去，但占比量較少，“綠東周”里的大部分作品都是新創作的，代表著文革后連環畫的畫風。

“紅東周”的作品，大體相當于“三國演義”的風格，而“綠東周”里的風格已經發生了改天換地的變化，而這種變化的緣起，我們能夠追溯到的引爆節點，只能是戴敦邦創作的連環畫《秦始皇》。

也就是說戴敦邦創作的連環畫《秦始皇》橫空出世后，帶來了古裝連環畫畫風的升級換代，注重立體感，注重畫面的真實感，注重畫面的沖擊力，一時被戴敦邦點到了穴位，掀起了狂潮，贏得了共識，這也使得“綠東周”里的畫面，已經完全不同于“紅東周”那種四平八穩、千人一面、寵辱不驚的線條勾勒風格了。

“綠東周”里的部分故事，與《秦始皇》的故事發生時間線有交集，這就是第49冊《荊軻刺秦王》和第50冊《統一六國》。

這兩本畫冊的繪者是不相同的，但是他們在涉及到秦始皇的動作設計的時候，都參考了戴敦邦在連環畫《秦始皇》里的獨創構思。

這樣，我們在第49冊《荊軻刺秦王》和第50冊《統一六國》中，可以看到戴敦邦在《秦始皇》里繪制的畫頁的重新克隆。

由此，我們可以看到，“紅東周”到“綠東周”之間的風格變化的外在引爆點，正是戴敦邦的《秦始皇》。

下面，我們先來看看第49冊《荊軻刺秦王》，繪者是：徐谷安、于駿治。

徐谷安生于1943年，比戴敦邦小五歲，以前工作單位在上海少年兒童出版社，現在頭銜為：上海交大連環畫基地副主委、上海翰林書畫院院長。

另一位畫家于駿治，生于1940年，日后他定居日本，改了一個日本名字：宇俊之，頗讓人感到有一些奇怪。

在“紅東周”里，《荊軻刺秦王》是第30冊，也是最后一冊，這一冊的繪者署名蔣萍，他本名蔣賓泉，1912年生，江蘇鹽城人。上海早期連環畫作家之一，代表作品有《一碗飯》《幾番風雨》《三國演義》《岳傳》等。

我們看看蔣萍版的《荊軻刺秦王》，人物的衣著裝束，基本就是“三國演義”的造型風格，大體上移植了明代服飾。

而到了“綠東周”里的這一冊《荊軻刺秦王》中，繪者徐谷安、于駿治直接學舌了戴敦邦《秦始皇》的風格，有關聯的畫頁，直接“化用了”戴敦邦具有動作感的畫頁。

下面，我們將相關畫頁與戴敦邦的《秦始皇》的頁面放在一起，供大家自行比較。

我們再來看看“綠東周”第50冊《統一六國》，書中也有部分內容與戴敦邦《秦始皇》有重合之處，我們可以看到，里面的畫頁，也直接模仿了戴敦邦的《秦始皇》。

《統一六國》的繪者是：雙林，楊火才。這兩個人名不見經傳，能夠查到的連環畫作品，也只有這一本，從他們的畫風來看，有一點模仿施大畏的風格，但他們這一套連環畫有一個特點，就是將人物的名字，標注在畫頁上，而這是《秦始皇》的特點，從這一點來說，他們對《秦始皇》的效法可以說是深入到精髓了。

下面，我們來比對一下，這本連環畫與戴敦邦的作品之間的類似的畫頁。

因此，中國連環畫的演變軌跡，清晰地表明戴敦邦在連環畫創作上的領軍人物身份的神奇存在，他用他不用爭議的巔峰級水準，創造了《秦始皇》這部連環畫，盡管這部連環畫出現在特殊的年代，在內容上并不一定合拍今天人們的認知，但是戴敦邦所勾勒出的人物形象，卻并沒有淡出歷史題材作品的圖像世界，依然在今天向我們展現一個遠古的生動而可感可摸又具有充足合理性的中國場景。