楊紫絕對(duì)是內(nèi)娛公認(rèn)的國民小花，常年不缺頂配資源和 S 級(jí)劇本。

從童星出道一路爆紅，靠的是靈動(dòng)自然的演技和接地氣的觀眾緣。

早些年的爆款劇，不管是現(xiàn)代劇還是古裝劇，都能精準(zhǔn)拿捏角色精髓。

哭戲有層次、神態(tài)有細(xì)節(jié)，角色之間差異明顯，從不讓人串戲。

但這次五月開播的央視大劇《家業(yè)》，徹底暴露了她近幾年的最大問題。

這部劇是實(shí)打?qū)嵉闹髁髡齽。鞔蚧漳沁z傳承，年代質(zhì)感厚重、劇本扎實(shí)。

誰也沒想到，整部劇最拖后腿的，偏偏是身為大女主的楊紫。

觀眾吐槽最多的一點(diǎn)，就是她的演技徹底套路化，完全沒有新鮮感。

整部劇四十多集，她的表情、神態(tài)、情緒輸出幾乎一模一樣。

開心就是咧嘴笑，委屈就是固定皺眉，哭戲全程一個(gè)模板，毫無層次變化。

不管角色遇到職場難題、家族變故、非遺傳承困境，情緒輸出完全沒區(qū)別。

放在古偶劇里或許還能勉強(qiáng)過關(guān)，但放在厚重的年代正劇里格外違和。

更明顯的是她的面部狀態(tài)，完全撐不起樸實(shí)接地氣的年代女主設(shè)定。

臉部線條僵硬、表情不松弛，稍微做大動(dòng)作就顯得很刻意、很用力。

和劇中田小潔等一眾老戲骨對(duì)戲，差距直接被拉開，氣場完全接不住。

《雨霖鈴》作為正午陽光少見的武俠古裝劇，開播前期待值直接拉滿。

央視八套播出、頂配制作、武俠題材加持，本來是穩(wěn)爆的年度大劇。

章若楠出演女一號(hào)，起點(diǎn)資源吊打同期一眾小花，機(jī)會(huì)真的難得。

她一直靠清純顏值出圈，熒幕形象干凈舒服，路人緣原本特別好。

但顏值優(yōu)勢，完全掩蓋不了她演技空洞、不會(huì)演戲的硬傷。

這次在《雨霖鈴》里，她的短板被無限放大，幾乎每一集都被觀眾吐槽。

整部劇看下來，她的表演只有一個(gè)狀態(tài)：呆滯、無神、毫無情緒波動(dòng)。

不管是遇到危險(xiǎn)、遭遇背叛，還是和男主雙向拉扯，眼神全程空空蕩蕩。

沒有遞進(jìn)、沒有起伏，喜怒哀樂全靠臺(tái)詞念出來，眼睛里完全沒有戲。

武俠女主需要的靈動(dòng)、颯氣、韌勁，她一點(diǎn)都沒演出來。

全程只會(huì)瞪眼睛、抿嘴巴，機(jī)械式完成表演任務(wù)，敷衍感肉眼可見。

最違和的是，整部劇演員演技都在線，打戲、劇情、節(jié)奏全部過關(guān)。

唯獨(dú)女主格格不入，撐不起人物人設(shè)，也接不住對(duì)手的戲。

很多觀眾調(diào)侃，章若楠完美詮釋了什么叫 “有顏值沒實(shí)力” 的戲混子。

張予曦的顏值和古裝條件，在娛樂圈絕對(duì)是名列前茅的水平。

五官精致、骨架纖細(xì)，古裝造型氛圍感拉滿，硬件條件完全沒得挑。

而且她從來不缺戲拍，古裝資源源源不斷，幾乎常年常駐劇組。

但出道這么多年，她的演技從來沒有進(jìn)步過，甚至越演越敷衍。

這次在《雨霖鈴》里，她飾演的女配戲份很重，人設(shè)飽滿有層次感。

本來是很容易出圈的悲情人設(shè)，愛恨分明、身世坎坷，極易圈粉。

結(jié)果被她演得毫無記憶點(diǎn)，全程表情單一，所有情緒全靠一張冷臉撐著。

委屈、憤怒、糾結(jié)、釋然，各種復(fù)雜情緒，演出來全部一個(gè)樣子。

觀眾完全分不清她當(dāng)下的情緒，只能靠劇情臺(tái)詞判斷人物狀態(tài)。

最致命的是，她演戲多年已經(jīng)形成固定模板，不管什么角色都套同一套表演方式。

高冷角色就是面癱，溫柔角色就是淺笑，沒有任何細(xì)節(jié)變化。

對(duì)比同組演員的細(xì)膩演技，她的表演僵硬又敷衍，完全像在湊數(shù)。

翟子路出現(xiàn)在《主角》里面的時(shí)候，很多人都很驚訝。

而且他這次在劇中飾演的又是一個(gè)愛而不得的男二封瀟瀟。

一開始很多人看到翟子路的時(shí)候，覺得翟子路的資源還挺好的。

之前和白鹿搭檔《北上》，給人的印象還不錯(cuò)。

而且翻看翟子路這幾年的一些演藝資源，雖然有的時(shí)候很少當(dāng)男主，但幾乎在劇中也是男二的戲份。

而且他飾演男二每次都會(huì)被夸贊，很多路人都認(rèn)識(shí)翟子路。

的角色能夠切實(shí)為女主分憂做事，封瀟瀟大多只是抱著吉他默默相伴。

至于這份觀感差異是否存在演技呈現(xiàn)層面的原因，終究還是因人而異，要看每位觀眾自身的體會(huì)。

任嘉倫絕對(duì)是內(nèi)娛古裝高產(chǎn)王，常年無縫進(jìn)組，古裝劇幾乎沒斷過。

早些年他的古裝戲確實(shí)出圈，眼神有戲、打戲利落，圈粉無數(shù)。

但近幾年他的狀態(tài)肉眼可見下滑，演技徹底固化在舒適區(qū)里。

這次五月上線的《佳偶天成》，更是把他的敷衍感展現(xiàn)得淋漓盡致。

整部劇看下來，他的表演模式、神態(tài)、氣場，和前幾年的古裝劇一模一樣。

高冷霸總式表情、固定的眼神戲、同款的微笑弧度，完全沒有突破。

不管角色人設(shè)怎么變，他的表演永遠(yuǎn)是一套模板，換劇不換演技。

而且他的古裝狀態(tài)越來越敷衍，體態(tài)僵硬、表情單一，靈氣全無。

很多老粉都直言，能看出他現(xiàn)在演戲完全是為了完成工作任務(wù)。

而且最重要的是，不知道近幾年來任嘉倫是想要提升自己，還是覺得自身原聲臺(tái)詞功底不錯(cuò)。

他如今拍戲基本都開始選用自己的原聲臺(tái)詞來演繹角色。

但他的聲線風(fēng)格，有時(shí)候和所塑造的人物并不契合。

此前他出圈爆火的角色，就比如《錦衣之下》，便是依靠專業(yè)配音老師加持。

配音效果和人物貼合度極高，也讓角色形象更加飽滿出彩。

由此來看，演員并非一定要堅(jiān)持使用原聲出演。

倘若專業(yè)配音能夠更好詮釋人物，還是應(yīng)當(dāng)以貼合角色本身為首要標(biāo)準(zhǔn)。

任嘉倫從默默無聞到走紅出圈，扎實(shí)的演技一直是他的核心優(yōu)勢。

也希望他不要一直停留在固有表演舒適區(qū)，多多嘗試風(fēng)格迥異的全新角色。

早年的青春片、現(xiàn)實(shí)片里，她的情緒細(xì)膩、共情力強(qiáng)，路人緣極佳。

本來是新生代里最被看好的實(shí)力派苗子，結(jié)果越走越偏。

自從頻繁接拍古裝劇后，她的短板徹底暴露，口碑一路下滑。

五月熱播的《良陳美錦》，更是讓她的爭議達(dá)到頂峰。

這部劇女主設(shè)定是傾城絕色、聰慧果敢的世家貴女，氣質(zhì)溫婉大氣。

不管是原著粉絲還是追劇觀眾，都期待很高，結(jié)果被任敏的呈現(xiàn)勸退。

首先是外形氣質(zhì)嚴(yán)重違和，她的臉型和骨相，本身不適合古裝大美人設(shè)定。

扮相不夠驚艷，撐不起 “傾世美人” 的人設(shè)，和男主的氛圍感完全不搭。

比顏值違和更致命的，是她全程用力過猛的尷尬演技。

她演戲有個(gè)最大的問題，太想演好，反而顯得刻意、僵硬、不自然。

情緒戲只會(huì)擠眉、瞪眼、緊繃面部肌肉，細(xì)膩度完全為零。

之前在《清平樂》飾演徽柔的時(shí)候，大家還對(duì)任敏的印象很好。

最開始也是因?yàn)椤侗瘋媪鞒珊印防锼椦莸囊走b，情節(jié)演繹格外觸動(dòng)人心。

她的古裝扮相也十分出彩，劇中自帶破碎氣質(zhì)的公主形象深入人心。

后期她與懷吉的感情糾葛，看得觀眾滿心唏噓心疼。

讓人印象最深的戲份，便是她披頭散發(fā)敲打?qū)m門渴望歸家的畫面。

還有登上大殿訴說自身委屈的橋段，都被任敏詮釋得十分到位。

當(dāng)初不少觀眾都認(rèn)為，任敏不光擅長現(xiàn)代劇與悲情題材，駕馭古裝角色也極具天賦。

可等到她搭檔肖戰(zhàn)出演《玉骨遙》時(shí)，演技表現(xiàn)卻出現(xiàn)明顯下滑。

不知是造型裝扮和自身氣質(zhì)不相契合，她和肖戰(zhàn)同框也絲毫沒有情侶氛圍感。

后續(xù)出演《良辰美錦》，任敏的表演模式顯得固化刻板。

她仿佛固定了自身表演套路，塑造的女主和以往角色風(fēng)格大同小異。

任敏出道起點(diǎn)不俗，手中也擁有不錯(cuò)的影視資源，過往也留下諸多經(jīng)典高光戲份。

真心希望她珍惜現(xiàn)有機(jī)會(huì)，沉下心打磨自身演技。