2018年，“昆曲王子”張軍的“水磨新調”演唱會在上海梅賽德斯-奔馳文化中心創下昆曲史上萬人觀演紀錄。八年之后，已經擔任上海戲劇學院附屬戲曲學校校長的張軍，又一次嘗試把演唱會呈現在昆曲發源地昆山。今年6月20日端午節，在5000人的昆山體育館，由張軍領銜、十數位嘉賓助陣的“‘水磨新調’【好久不見】昆山演唱會”，將再次呈現一場當代音樂跟昆曲碰撞的演唱會。

演唱會海報

“水墨新調”十余年探索呈現，強大主創和嘉賓助陣

此次演唱會的音樂“水磨新調”源自張軍和音樂人彭程十余年的探索。彭程是上海知名作曲和音樂人，曾經創作過“好男兒”主題曲《年輕的戰場》、上海申花隊隊歌《藍色榮耀》等眾多音樂作品。十幾年前，張軍和彭程就開始嘗試將昆曲水磨腔與NEW AGE、電音、搖滾、爵士等音樂風格相融，為這種獨創的新音樂曲風起名“水磨新調·Kunplug”。

作為一種全新的音樂曲風，張軍和彭程始終堅持著對“水墨新調”音樂的標準：根植于600年昆曲音樂本體，保留昆曲原汁原味的唱詞、咬字、行腔、氣韻的核心精髓，再在期間加入電聲和新的配器，找到新音樂發展的可能性。

“我覺得水墨新調的意義和價值，并不是跟所謂流行之間的關系，首先一定不是獻媚于流行，好像說這個年代大家愿意接受的方式就一定是流行或者搖滾。水墨新調其實有它自己的生命力，是一種對傳統音樂遺產的嚴謹致敬。我跟彭程老師做的唯一的一件事情，是能夠找到這首作品，和它所具有的當下音樂的共鳴點，然后把它變成現代的音樂樣式。”在發布會上，張軍回憶起自己和彭程在音樂創作中的各種歷程，再次分享了“水墨新調”的藝術追求。

聯合國教科文組織和平藝術家、上海戲劇學院附屬戲曲學校校長張軍

作為昆曲申遺成功25周年的年度重磅活動，本次演唱會以“傳承、轉化、賦能”三個維度重新定義傳統文化的當代表達。演唱會上將呈現25首曲子，其中大半由張軍以“水墨新調”演繹，有幾首是全新的創作。無論是薩克斯風版《朝元歌》還是電音版《長刀大弓》，都是古老唱腔與現代節奏碰撞。

演唱會還將邀請戲曲界、音樂界約10位不同風格的藝術家和音樂人加盟獻唱，包括王昊王廠長、鮮克樂隊、張曦勻、董詩云、單雯等眾多嘉賓，匯聚京劇、評彈、越劇等傳統劇種，搭配流行、朋克、R&B、電影配樂等多元曲風，展現傳統藝術的創新與生長。每一首作品，都致力于傳統與新潮的共生之美。

包括王昊王廠長（左）在內的眾多嘉賓都將助陣張軍演唱會

相比8年前的萬人演唱會，此次“【好久不見】昆山演唱會”有了更強大的主創陣容，張軍將擔任藝術總監和主唱，彭程則是音樂總監，他此前曾擔任周深C929全國巡演和多款王牌音綜的音樂主創。視覺燈光總監由李楊楊擔綱，他曾操刀張杰、汪蘇瀧、鹿晗、許巍等頂級演唱會；服裝造型總監黃薇，更是創作過《夢華錄》《長月燼明》等諸多作品。演出現場樂隊伴奏則由上海輕音樂團擔綱。

張軍表示，“我們的演唱會是個新的形式，但是都是來自于深厚的傳統，希望更多朋友們都能夠喜歡上昆曲的另外一種演繹的可能性。”

上海與昆山的一次藝術對話

演出以“好久不見”為核心主題，也有著張軍的很多感慨。無論是對于昆曲觀眾、水墨新調、新朋舊友，還是演唱會本身，都是“好久不見”，而其中，還有他對昆山的特殊情感。

十余年前，他頻繁往來于上海和昆山，推動并見證了昆山昆劇團從一片工地到成立。去年又帶著昆山當代昆劇團委培的孩子們回到這里畢業公演。“昆山是昆曲故里，這片土地是我們昆曲誕生的地方，作為一個昆曲人，可以把自己心里的夢想在這片土地上做一個揮灑，也是一個緣分。”

如今，由昆山當代昆劇院委托上戲附屬戲曲學校培養的2019級昆曲表演班學員已全部入職昆昆，此次演出中他們也將成為重要力量。而劇團當家小生張爭耀也是張軍的同門師弟。在張軍看來，“同門接力、滬昆共育”，讓本次演出更具有長三角文化一體化的特別意義。

昆山當代昆劇院小生演員張爭耀（右）和同門師兄張軍共同呈現《脫步衫》

演出還特意設計“上海與昆山對話”環節，由上海輕音樂團擔綱的現場伴奏將與昆山當代昆劇院的傳統行當表演同臺；昆山演員將與滬上京劇、評彈、越劇名家同臺，完成跨越劇種與地域的跨界碰撞。

“從浦江畔的深情告白，到婁江河畔的精神歸鄉。這一次，上海的創作團隊、演藝資源跟著昆曲一起‘回家’，也是體現了滬蘇（州）同城化戰略在文化領域的落地。”張軍表示。

85歲恩師蔡正仁也想試試

在昆山的發布會上，張軍的恩師、昆劇國寶級藝術家蔡正仁也特地趕來。他笑著說，“之前還從來沒有聽到過哪一個昆曲演員，敢于在這么大的一個體育場開演唱會，我都很難想象。這真的需要有一定的勇氣才能敢于辦這么個演唱會。對于張軍這一點，我是非常欣賞也非常佩服，我這個老師應該向你學習。”

蔡正仁坦言，自己經歷過臺上演員比臺下觀眾還多的昆劇年代，如今，張軍和張爭耀成長為昆曲界的有生力量，也是昆曲有了新的發展標志。“他們希望用時代的性格、用時代的風格賦予昆曲新的生命，爭取更多的觀眾來看昆劇，我是特別欣慰和欣賞的。”

“月明云淡露華濃，倚枕愁聽四壁蛩。傷秋宋玉賦西風，落葉驚殘夢。閑步芳塵數落紅。”發布會上，張軍又唱起了他最愛的曲子《懶畫眉》，從小和蔡老師學唱，數十年幾千幾萬遍的演唱，如今這支溫柔雅致的南曲，融入了浪漫流行的柔和曲風，也是一種“好久不見”的情愫。

隨后，和師弟張爭耀合作的一曲《脫步衫》，是蔡正仁最經典的“唐明皇”唱段，第一次在老師面前呈現，搖滾風的悲壯激烈，讓蔡正仁都深感震動。

雖然曲風和傳統相比大變，但所有的唱腔依然是當年蔡正仁教給張軍的樣子。張軍說，“400多年前的老曲子、老唱腔、老文字放在今天，無論是在昆山的梁辰魚劇場還是在當年的鄉間田頭，或在體育館的搖滾舞臺上，它的唱腔、它的韻律、它的唱詞，一個音符都不能改變。”

昆劇表演藝術家蔡正仁（右）對“水墨新調”頗為贊賞

一曲聽罷，蔡正仁感慨，“我覺得最古老的藝術恐怕也是最有希望、最年輕的藝術。你們這樣處理昆曲的古老曲子，用現代音樂的方式來演唱，我覺得不僅是能夠吸引年輕人，我相信凡是喜歡戲曲喜歡音樂的，包括我們這樣一直唱戲的老年人、中年人，都會被吸引。”他又笑說，“可惜我年紀太大了，我要年紀輕一點，我也很想試試。”

對于即將到來的演唱會，張軍又開始了新一輪的備戰，他也向上海的觀眾發出邀請，“在端午小長假，只需要20分鐘高鐵，就可以來到昆山，吃一碗奧灶面，看一場昆曲演唱會，希望更多朋友加入，一起感受昆曲藝術美妙的力量。”