幾千萬拍的電影上映了兩天，全國的票房居然直接掛了個零頭。大導演在路演現場哭窮賣慘，結果老百姓連個同情的眼神都不愿多給。真以為咱們老百姓兜里沒錢，連30多塊錢的電影票都買不起了嗎？其實根本不是觀眾不買賬，而是現在的內娛電影純粹把觀眾當傻子耍。

咱們先來看看這個五一檔電影的數據。官方機構統計的數據顯示，整個假期全國電影的總票房只有7.58億，去電影院看電影的人次才剛剛過2000萬出頭，平均票價也被壓到了36塊錢。要知道早些年的時候，五一檔票房那是輕輕松松就能突破15個億。不過短短兩年時間，票房直接來了一個斷崖式的腰斬。

再看那些大導演和老戲骨拿出的成績單，簡直慘不忍睹。陳思誠搞的那部電影，連5000萬的及格線都沒夠到。還有一部叫做《一只繡花鞋》的驚悚片，投資方砸了幾千萬進去，結果上映整整兩天，連一個觀眾都沒騙進電影院。面對這種慘烈的全面崩盤，影院老板在第一季度就已經扛不住了。

全國超過300家影院的平均上座率連6%都不到，100個座位的影廳里邊稀稀拉拉坐了不到6個人，有的影院單日分賬才600多塊錢。悲哀的是，面對老百姓用腳投票，這幫電影人第一反應不是反思自己拍得有多難看，而是開始了一場甩鍋大會。

陳思誠在路演現場大吐苦水，說自己的片子才賣了1200萬，連交水電費和房租都不夠，求著大家趕緊來救救中國電影。胡爾山導演就直接放話說，如果自己的電影票房失敗了，可能得用10年的時間去還債。還有的導演票房撲街之后，直接把鍋甩給了現在的短視頻，抱怨觀眾心態太浮躁，根本靜不下心來去電影院欣賞他們的藝術大作。

在他們的潛意識里，電影票房不好純粹是觀眾不懂藝術，爛片賣不出去，全是這屆觀眾不行。他們雖然這么說，但是咱們看看他們到底給觀眾端上來了什么？只要市面上有一部題材火，這幫人就瘋狂去復制粘貼。

大家回想一下，這幾年是不是看了無數部以東南亞為背景的犯罪懸疑片。看完《消失的她》再看《孤注一擲》，然后又來一堆亂七八糟的同類型題材，各種身份錯位、復仇反轉的套路用了一遍又一遍。觀眾坐在電影院里，經常有一種明明買的是新電影的票，卻好像在看一場重播老電影的錯覺。

除了抄題材，他們還特別喜歡逮著以前爆火的電視劇薅羊毛。什么《三生三世十里桃花》《花千骨》，只要是個大IP，不管三七二十一，全部拉出來拍個電影版，純粹就是為了利用粉絲的情懷去圈錢割韭菜。這樣你肯定會納悶，這種敷衍了事的電影憑什么能夠堂而皇之地霸占著電影院的大屏幕？這就得掰一掰資本和院線背后的利益捆綁。

對于現在的很多片方老板來說，打磨一個好劇本是一件吃力不討好而且回報周期極長的事情。他們更愿意走一條捷徑，那就是把絕大多數的預算以億為單位的砸進宣傳和發行力量。比如雇一大批水軍去炒作熱搜，搞各種劇本殺一樣的噱頭營銷，先把觀眾的胃口和期待值高高地吊起來。

等觀眾掏了錢坐進影院，才發現電影本身虎頭蛇尾、貨不對板。而院線的老板也很實際，他們根本不在乎這部電影的藝術價值有多高，他們在乎的只是宣發炒作能不能把人騙進來填滿座位。于是那些真正用心講故事，但是沒錢去營銷的小成本好電影，排片量卻少的可憐。

而那些靠熱搜堆起來的流量爛片，卻霸占著黃金時間段。比如今年五一檔黑馬《給阿嬤的情書》，某瓣評分已經飆到了9.0，但是剛開始的時候全國平均排片率不到6%。還有年初用5天時間拿下800萬票房的《夜半》，全國的排片也僅占3.3%。

當年市值快要突破900億的影視巨頭華誼兄弟，就是這么被資本人的貪婪給玩死的。他們花天價去收購明星手里完全沒有凈資產的空殼公司，搞出一堆見光死的陰陽合同，最后落得了連續虧損8年，不得不申請破產重組的慘淡下場。

還有人說現在觀眾不去電影院是因為手里沒錢了，這更是無稽之談。比如數據顯示，五一期間全國線下演出的總票房高達20.84個億，這個數字是同期電影票房的快3倍了。顯然消費者手里不是沒錢，而是現在年輕人寧愿花上千塊錢去搶一張演唱會的門票，也不愿花30多塊錢去電影院的冷氣房里受窩囊氣。

再比如上面的《給阿嬤的情書》也是一個明顯例子。這部電影的投資成本只有1400萬元，但截至目前累計票房已經突破了5.55億元，投資回報率約為13倍。人家靠的是什么？靠的是扎扎實實地去挖掘真實的歷史和飽滿而真摯的情感。

只要你的故事足夠打動人心，觀眾是你最鐵桿的自來水，算法自然就會把這種好東西推上熱搜。這種精彩的內容，是那些只知道燒錢雇水軍的資本大鱷永遠買不來的核心競爭力。總之，觀眾從來都不欠中國電影任何一張電影票，反而是那些拿著爛片圈錢的人欠所有觀眾一個道歉。

電影行業想要真正觸底反彈，唯一的出路就是把砸在流量、明星和虛假營銷上的錢拿回來，腳踏實地地打磨劇本的每一個細節。在這個誰也不傻的時代，少一點套路和算計，靠質量去贏回老百姓早就透支的信任，才是中國電影唯一能活下去的正道。