真的舍不得追完一部好劇！

央視重磅大劇《主角》不知不覺已經(jīng)走到尾聲，全劇48集，目前更新到36集，再過幾天超前點播就能看大結(jié)局了。

說真的，近幾年很難看到這么有質(zhì)感、有溫度、有底蘊的年代正劇。

把一代戲曲人在時代里的起落、執(zhí)著與無奈，拍得淋漓盡致。

最讓人驚喜的是，整部劇幾乎全員會演戲。

老戲骨穩(wěn)如泰山，中生代個個出彩，就連配角、小演員都亮眼不斷。

每個人物都鮮活立體，有缺點、有軟肋、有執(zhí)念，完全不是模板化的工具人。

趁著大結(jié)局還沒來，今天咱們重新盤點《主角》十大核心演員的真實演技排名。

這次排名完全貼合觀眾真實觀感，不吹不黑、有理有據(jù)。

前十榜單爭議不少，但第一名，全網(wǎng)真心統(tǒng)一，完全是斷層封神、實至名歸！

說實話，在《主角》這群演技高手里面，翟子路飾演的封瀟瀟，確實是整部劇最沒有記憶點的青年角色，排在第十真的不冤。

客觀來講，翟子路本人絕對不算差，對比當下一堆只會擺帥、尬演、靠濾鏡的流量小生。

他的表演很踏實、很穩(wěn)，不浮夸、不搶戲，情緒自然松弛，態(tài)度也特別端正。

但奈何對比劇中一眾鮮活立體的角色，封瀟瀟顯得格外路人化，很難讓觀眾記住。

面對戲曲事業(yè)的熱愛、學藝路上的挫折、時代環(huán)境的壓迫，翟子路的情緒表達過于內(nèi)斂平淡，眼神沒有層次。

肢體表現(xiàn)略顯拘謹，既沒演出戲曲新人的青澀莽撞，也沒詮釋出青年藝人的堅守與倔強。

沒有亮眼高光、沒有情緒爆發(fā)、沒有人物弧光，全程中規(guī)中矩、無功無過。

不是演員不行，是這個角色實在撐不起氣場，放在《主角》的神仙陣容里，只能遺憾墊底。

很多觀眾看到楚嘉禾就頭疼，甚至忍不住遷怒演員，恰恰說明韓沛穎演得太到位了。

楚嘉禾是劇中最真實的“小人物縮影”，心眼小、愛攀比、嫉妒心重，看見別人優(yōu)秀就不舒服。

喜歡暗自算計、暗中較勁，處處針對憶秦娥，自私又狹隘。

但韓沛穎特別聰明，她沒有把楚嘉禾演成無腦壞女人。

她演出了小人物最真實的人性。

不是純粹的惡毒，而是環(huán)境造就的自卑、攀比和自保。

在資源有限、競爭激烈的劇團里，普通人的小心思、小算計、小格局，被她展現(xiàn)得特別真實。

她的眼神、語氣、微表情都特別生活化。

陰陽怪氣的樣子、暗自不爽的神態(tài)、表面不動聲色、心里暗自較勁的狀態(tài)，完全就是生活里真實存在的人。

也正因演得太真實，很多觀眾看劇時被這個角色氣得牙癢癢，甚至一度討厭演員本人。

能把一個不討喜的配角演到讓觀眾入戲、共情、代入情緒，足以證明她的演技足夠穩(wěn)、足夠自然、足夠接地氣。

整部劇里，反派不少，但楚嘉禾是最貼近市井人性、最真實可感的一個，排在第九，完全合理。

劉浩存排倒數(shù)第三，爭議最大，但我想說一句公道話。

她不是演得差，是小演員演得太神了，反差太虐了。

幼年憶秦娥的扮演者太驚艷，原生態(tài)、接地氣、自帶苦難底色，觀眾先入為主，對憶秦娥的“苦、拙、倔”有了極高的濾鏡。

等到劉浩存成年版上線，前期妝造又偏粗糙，臉上總是臟臟灰灰的。

看著邋遢呆滯，觀感割裂感特別重，很多人第一時間就出戲了。

但拋開濾鏡、公平來講，劉浩存真的是最適合憶秦娥的年輕演員。

放眼整個內(nèi)娛，能扛得起這個角色的年輕女演員，真的沒幾個。

憶秦娥需要極強的體態(tài)、戲曲身段、柔韌度和清冷隱忍的氣質(zhì)，既要少年感，又要長期練功的利落姿態(tài)。

劉浩存從小練舞，體態(tài)舒展、身段標準。

上臺唱戲的身段、亮相、臺步、姿態(tài)，全部專業(yè)在線，韻味十足，完全是戲曲演員該有的樣子。

演技上，她也穩(wěn)穩(wěn)接住了女主的一生變化。

從剛進劇團的膽怯、拘謹、自卑，到拜師學藝的乖巧、踏實、認真，再到逐漸成熟、扛起舞臺的穩(wěn)重和隱忍，人物心態(tài)的遞進非常自然。

憶秦娥本身就是一個沉默、敏感、不善表達、心事很重的人。

劉浩存沒有強行演苦、強行煽情，而是靠眼神和狀態(tài)，演出了女主一輩子的隱忍、倔強和孤獨。

她最大的問題，就是開局落差太大、妝造拖后腿，但演技功底、角色適配度，絕對在線，排在第八名副其實。

這一次，真的被王曉晨驚喜到了！

以前提起她，大家想到的都是活潑開朗、大大方方的都市女孩，陽光、可愛、直爽，戲路非常固定。

可在《主角》里，她演的米蘭，完全顛覆所有人印象。

米蘭這個角色太復雜了。

有天賦、有熱愛、有野心、有不甘，一輩子活在別人陰影里。

明明很能唱、很能演，卻永遠當替補、當B角，一輩子缺一個屬于自己的舞臺。

王曉晨精準抓住了米蘭身上那股擰巴、倔強、不服輸?shù)膭艃骸?/p>

她會偷偷偷聽前輩教戲，會深夜一個人在空劇場排練，沒人看也照樣唱，哪怕空蕩蕩黑漆漆的舞臺，她也堅持練功唱戲。

那句“有鬼也行，只要有人聽”，真的聽著心酸又倔強。

她會嫉妒、會算計、會告密、會為自己爭機會，可她從來不壞。

她所有的爭搶、所有的小心思，都源于對戲曲純粹的熱愛。

最難得的是，王曉晨把米蘭演得又真實又可愛。

爭角的時候很較真，較勁的時候很鋒利，但私下里傻乎乎、有點耿直、有點好笑，和憶秦娥同框完全是喜劇組合，一點不招人恨。

臺上她氣場全開，身段漂亮、唱腔到位，妥妥名伶質(zhì)感，臺下她卑微隱忍、步步謹慎，藏著小人物的無奈與掙扎。

亦正亦邪、可氣可愛、有血有肉。

王曉晨跳出舒適圈，把米蘭的野心、卑微、執(zhí)著和鮮活，全部演活了，排在第七，實至名歸。

可是這角色最后怎么入獄了，劇情現(xiàn)在還沒播到，真想快點搞明白啊。

誰能想到！萬年“渣男專業(yè)戶”李澤鋒，這次徹底洗白、徹底翻身了！

過去提起李澤鋒，就是《三十而已》許幻山、《好事成雙》衛(wèi)明，出軌、虛偽、自私。

看得觀眾生理性不適，幾乎被定型成都市渣男專業(yè)戶。

但在《主角》里，他演的朱繼儒，直接打破所有刻板印象，演技驚艷全場。

朱繼儒是全劇最懂人情世故、最懂時代生存法則的聰明人。

前期的他，看著特別窩囊、特別圓滑，被領導壓著、被局勢裹挾，遇事不敢硬剛，只會和稀泥、打圓場，人人都叫他“朱滑頭”。

可他的慫，不是懦弱，是清醒。

他心里清清楚楚誰是好人、誰是壞人，誰值得保、誰該遠離。

所有人都看不起沒背景、沒天賦的小憶秦娥，唯獨他站出來護著，一句“她是劇團最綠最綠的草”，硬生生給底層孩子爭來了一條路。

等到后期局勢變化，他徹底換了模樣。

不再唯唯諾諾，果斷出手整頓劇團、狠抓業(yè)務、扶持新人、保護老藝人，敢擔當、有底線、有格局。

前期有多隱忍，后期有多剛正。

李澤鋒把那個年代職場小人物的圓滑、善良、無奈和堅守，演得特別真實、特別落地。

完全擺脫渣男濾鏡，演技細膩、自然、克制、高級，排名第六，當之無愧。

竇驍絕對是《主角》整部劇最大的演技黑馬，完全刷新了觀眾對他的固有認知！

很多人不知道，竇驍雖然年少移民加拿大、在海外長大。

從小在異國底層摸爬滾打的經(jīng)歷，讓他天生自帶松弛又接地氣的煙火氣，沒有半點明星端著演戲的架子。

這份難得的松弛感，剛好和劉紅兵這個角色完美契合。

當初制片人就是在片場被竇驍一口地道純正的西安陜普吸引，當場敲定他是劉紅兵的唯一人選，看完成片不得不夸制片人的眼光太毒辣精準。

劉紅兵是劇中最討喜、最有少年氣的男性角色，自帶西安本地小伙獨有的痞帥氣質(zhì)，肚子里有幾分墨水，又帶著隨性灑脫的流氣。

風流卻不油膩、帥氣又接地氣，分寸感拿捏得恰到好處。

竇驍把角色身上那種鮮活靈動的特質(zhì)演到極致。

尤其是追求憶秦娥的戲份，死皮賴臉、窮追猛打的追求方式，搞笑又真誠，甜度和喜劇感拉滿。

全程看著特別上頭，完全不會讓人覺得油膩尷尬。

劇中最出圈的名場面，當屬竇驍飾演的劉紅兵，在線手把手教舅舅胡三元追求花彩香的戲份。

臺詞自然、節(jié)奏輕快、神態(tài)詼諧，自帶滿滿的喜劇效果，把年輕人的機靈調(diào)皮演繹得活靈活現(xiàn)。

層層遞進的細膩演技，讓劉紅兵成為全劇最圈粉的角色之一，穩(wěn)居第五名實至名歸！

誰能想到，當年唱火《中華民謠》的歌手孫浩，如今早已蛻變成張嘉益御用的國劇黃金配角，演技完全達到戲骨級別！

從《裝臺》到如今的《主角》，孫浩多年踏實打磨演技，徹底擺脫歌手標簽，用一個個鮮活的小人物證明自己的實力。

跨行演戲絕非玩票，而是真正深耕、用心揣摩每一個角色。

本次在劇中，他不僅擔任《主角》主題曲音樂監(jiān)制，還精準塑造了四大名師之一的茍存忠。

茍師這一生，是為秦腔而生、為梨園而癡的一生。

早年他是風光無限的頂尖旦角名伶，一身獨門絕藝驚艷戲臺，奈何生不逢時，被時代洪流裹挾，從當紅名角落魄成看守戲箱的劇團門衛(wèi)。

即便是清貧落魄，孫浩依舊把茍師身上那種旦角的柔美堅韌拿捏的非常到位，多年功夫一點沒少。

孫浩精準演活了老一輩戲曲藝人刻入骨髓的風骨與倔強，把小人物的執(zhí)念與大義詮釋得淋漓盡致。

遇見天賦出眾的憶秦娥后，茍師毫無保留、傾囊相授，把自己畢生鉆研的旦角絕學、戲臺經(jīng)驗全部傳授給晚輩。

不求回報、默默守護戲曲傳承。

他最后的退場戲份更是教科書級別的演繹，落寞的眼神、松弛的體態(tài)、復雜的情緒，把遺憾、不舍、釋然與心酸層層疊加。

短短幾分鐘的戲份，演盡老一輩梨園藝人的一生浮沉與無奈。

戲份雖少、格局極大，憑扎實演技穩(wěn)居第四名！

秦海璐，真的永遠不會讓人失望！

作為內(nèi)娛公認的年代劇女王，她演活過無數(shù)經(jīng)典女性角色，而這次的花彩香，更是美、烈、柔、剛?cè)考R。

花彩香，是整部劇最鮮活、最有煙火氣、最有生命力的女人。

臺上，她是風光無限、韻味萬千的秦腔名伶，身段、唱腔、儀態(tài)、風情，樣樣頂級，一站上舞臺就自帶光芒。

臺下，她潑辣直率、敢愛敢恨、棱角分明。

面對官僚欺壓，她不慣著、不隱忍，正面硬剛、氣場全開。

面對同行競爭，她清醒通透、分寸十足；面對懵懂晚輩，她嘴硬心軟、溫柔護短。

她活得最真實、最肆意。

別人被時代捆住手腳，她敢愛敢分、敢生敢棄，人生自己做主，活得熱烈又坦蕩。

可她也不是無堅不摧。

人前永遠傲骨錚錚、風風火火，人后也會偷偷難過、悄悄落淚，藏著不為人知的脆弱和委屈。

尤其是和胡三元的感情戲，又剛又軟、又怨又愛，一句“一見某人誤終生”，把烈性女子的深情與無奈，演繹得淋漓盡致。

秦海璐把梨園女人的風情、骨氣、溫柔、倔強，完美揉成一體。

大俗大雅、又烈又軟、鮮活滾燙，穩(wěn)穩(wěn)拿捏住第三名的寶座，演技完全是教科書級別。

張嘉益這一次，真的殺回巔峰了！

胡三元這個角色，可以說是他近幾年最接地氣、最立體、最有神的熒幕角色。

他把西北男人的煙火氣、江湖氣、善良氣、痞氣，完美融合。

胡三元這個人，特別矛盾、特別真實。

他聰明圓滑、人情通透、能說會道，愛湊熱鬧、愛瞎折騰、有時魯莽、有時沖動，看著吊兒郎當、不太靠譜。

可他心底最善良、最仗義、最通透。

他一眼看中憶秦娥的潛力，不顧所有人反對，硬生生把山里放羊的苦孩子拽出大山，給她改命的機會。

為了讓外甥女成才，他跑前跑后、求人鋪路、四處拜師，默默扛下所有辛苦，是憶秦娥這輩子最大的貴人。

張嘉益的演技，已經(jīng)到了無痕境界。

全網(wǎng)爆火的“含淚干飯”名場面，沒有哭腔、沒有爆發(fā)、沒有臺詞，只是低頭吃飯，眼眶微紅、強忍心酸。

就這一個簡單的動作，演盡了成年人的無奈、委屈、隱忍和時代小人物的身不由己。

他痞但不壞、野但善良、油滑但有底線。

既有市井小人物的煙火氣，又有普通人的溫柔善意。

整部劇的人情冷暖、時代厚重，幾乎都靠張嘉益撐起來，穩(wěn)居第二名，毫無爭議。

整部《主角》，真正的演技天花板，只有一個。

她便是，小演員王少熙。

這個第一名，真的全網(wǎng)服氣、無可爭議。

以往童星演戲，大多是機靈、可愛、討喜、靈氣滿滿。

可王少熙演的小來弟，完全反套路。

木訥、笨拙、膽怯、拘謹、自卑、沉默，渾身土氣、滿眼慌張，完全就是從艱苦年代深山里走出來的放羊娃。

她不用漂亮表情、不用可愛濾鏡、不用刻意賣萌。

光是站在那里，低著頭、攥著手、不敢看人、怯生生的樣子，人物就立住了。

那種長期被忽視、被忽略、不被疼愛的卑微感，那種山野孩子骨子里的倔強和笨拙，太真實、太戳心。

最封神的就是考場那段戲。

全程沉默、極度拘謹，所有人都不看好她，直到最后一刻，她憋紅小臉，用力吼出那句關中童謠。

質(zhì)樸、有力、純粹、倔強。

那一刻，觀眾真的能看到一個底層孩子逆天改命的生命力。

小小年紀，沒有技巧痕跡，全是真情、真性、真心。

她鋪墊了憶秦娥一生的底色，沉默、堅韌、笨拙、不服輸，哪怕戲份只在前半段，卻穩(wěn)穩(wěn)壓住了全場所有成年演員。

斷層第一，實至名歸！

看完《主角》全員演技，真的忍不住感慨，好劇，靠的從來不是流量。

是一個個演員沉下心，吃透角色、讀懂人生、用心演繹。

老戲骨穩(wěn)扎穩(wěn)打，中生代突破自我，小演員驚艷出圈，這才是國產(chǎn)正劇該有的樣子。

十位演員各有亮點，各有突破，而幼年憶秦娥的扮演者王少熙，無疑是整部劇最亮眼的驚喜，真正演活了“主角”最初的模樣！