來源：滾動播報

（來源：上觀新聞）

上海國際電影節金爵獎紀錄片單元入圍作品始終以多元視野聚焦現實話題，用影像語言譜寫人性光輝，紀錄人類面對現實困境時的反思與力量，持續為觀眾帶來兼具溫度與深度的視聽體驗。6月18日下午，第28屆上海國際電影節金爵獎紀錄片單元參賽影片舉行劇組見面會，影片主創圍繞創作理念、拍攝歷程、人文表達展開深度分享，直擊真實生活背后的溫暖與力量。

描摹真實人生百態

展現夢想的力量

本屆電影節金爵獎紀錄片單元參賽影片中，《廢墟之上》和《東方之虎》分別以家族記憶修復、小人物逐夢之旅為核心，用細膩的紀實鏡頭，詮釋治愈的力量與夢想的重量，展現不同地域的人生故事與人文情懷。

《廢墟之上》的創作始于 2017 年，記錄了導演重返北馬其頓，修復已故父親建造的紀念碑的旅程。導演埃琳娜·切梅爾斯卡身兼視覺藝術家與逝者女兒雙重身份，她在漫長的調研與修復拍攝中，不斷探尋紀念碑的公共意義與自由內核。“盡管創作過程困難重重，但卻是一個自我療愈的過程。我想向觀眾傳遞的是：直面紛繁復雜的生活，學會在遺憾中收獲成長，同時思考看待世界的方式。”

影片由北馬其頓、克羅地亞以及斯洛文尼亞共同合作拍攝完成，整個歷程漫長且艱辛。據制片人伊萬娜·舍庫特科斯卡透露，項目初期資金緊張，好在有各方助力，資金漸漸充足起來。“主創團隊全力以赴打磨這部作品，確保最后不留遺憾。”聯合制片人奧利弗·塞爾蒂奇則坦言，最早在貝爾格萊德國際電影節上被影片深深吸引，“能夠參與其中非常榮幸，這是一段難忘的經歷。”

智利紀錄片《東方之虎》耗時八年拍攝完成，影片聚焦主人公安德烈斯的尋夢之旅，沉浸式跟拍記錄其逐夢路上的點滴日常。首度執導紀錄片的導演豪爾赫·阿塞韋多表示，主角安德烈斯性格敏感細膩，拍攝初期，鏡頭的介入讓他的表演痕跡略重。主創團隊通過充分溝通，讓他在鏡頭前真實表現自己。“影片以陪伴式紀實拍攝為主，我不會刻意強加劇情內容。在漫長的跟拍過程中，攝影機逐漸成為他人生旅途的一部分，展現出紀錄片真實、自然的力量。”

影片全程在跨國公路拍攝，天氣、交通等不可控因素極大增加了影片拍攝難度。制片人米克茜·阿拉亞分享了“幕后策略”，團隊以“適應變化”為核心，提前完成路線調研、預算規劃和應急方案。“制片團隊全程為導演保駕護航，讓導演在不確定性中捕捉真實瞬間，希望觀眾能感受到我們的松弛與真誠。”

談及出鏡感受，主演安德烈斯·孔特雷拉斯直言“影片完整還原了自己的追夢歷程”，“片中展現的音樂追尋、旅途相遇與細膩情感都源于真實生活。我本身是一個熱愛音樂、熱愛生活的歌手，導演將我的人生軌跡濃縮為極具電影質感的故事，展現出一個熱愛音樂、浪漫純粹的安德烈。”

聚焦多元社會議題

傳遞深沉人文關懷

一直以來，紀錄片都肩負著聚焦社會話題，傳遞人文關懷的精神。《輪跡浮生》《寂靜終點》《別擔心，爸爸！》分別將鏡頭對準移民追夢、生命終章、親子關系三大議題，以溫柔而克制的紀實手法，挖掘平凡生活中的精神力量。

《輪跡浮生》將鏡頭對準美國公路上的塞爾維亞移民卡車司機群體，記錄三位異鄉人扎根異國、堅守夢想的人生故事。導演達尼洛·拉佐維奇表示，美國擁有龐大的卡車司機群體，其中大量東歐移民放棄故鄉體面工作，遠赴異國從事體力勞動，這群小人物的追夢堅守令人動容。“但我們在拍攝過程中弱化了現實痛點，著重關注司機們精神世界和情感狀態，展現他們在困境中追求夢想的堅韌品格。”

導演米洛斯·柳博米羅維則補充道，團隊在海量移民卡車司機中深度走訪，最終鎖定三位主人公，旨在呈現移民群體的生存狀態，為平凡追夢人發聲。“團隊在籌備中發現，不少遠赴美國逐夢的東歐移民，原本擁有不錯的職業，赴美后轉而從事體力勞動。巨大的身份與職業落差，是影片著重呈現的現實側面。”制片人博揚·坎杰拉透露說。

《寂靜終點》是一部聚焦生命終章的溫情紀錄片，影片長期陪伴一位步入生命倒計時的老人，記錄其日常起居、鄰里相處的點滴瞬間。導演戴維·鮑特以小型團隊進行了四五年的陪伴式拍攝，全程尊重老人的生活節奏與個人意愿。“影片采用8毫米定制膠片拍攝，它的速度非常慢，我們全程客觀記錄，真實捕捉生活細節，呈現出膠片特有的質感。”

由顧筠執導的國產紀錄片《別擔心，爸爸！》聚焦少年遠赴英國求學的成長歷程，通過父子間反復的通話，深刻剖析當代中國式親子關系。顧筠曾執導《筑夢2008》，該片曾代表中國電影角逐奧斯卡，《別擔心，爸爸！》延續了導演極具力量的觀察式拍攝風格。“片中，爸爸要求孩子被看見，孩子要求被傾聽、被理解。”顧筠解讀說，“拍攝中，我們以長期觀察式手法記錄人物關系的轉變。結尾電話鈴聲反復響起，寓意父子間的牽掛與拉扯一直存在。影片采用開放式結尾，親子矛盾到底有沒有解決，答案最終留給觀眾去思考。”

制片人陳玲珍結合當下AI浪潮，詳解了紀實紀錄片的價值。“在影像真偽難辨、科技快速迭代的當下，耗費數年、近身觀察的非虛構紀錄片愈發珍貴。”她直言，“每一位紀錄片人，內心都抱持著對人性不可動搖的信念與堅守。人生未必有標準答案，電影也不一定有答案，但家庭關系始終在場，這是最真實、最寶貴的東西。”

秉持“零干預、重客觀”的原則，團隊以“觀察者、鏈接者”的身份完成剪輯工作。剪輯師吳方分享說：“我們盡量弱化剪輯痕跡，讓觀眾跟著他們一起去經歷真實的故事，從而做出自己的判斷。這種‘看不見剪輯，只看見真實’的感同身受，正是影片最核心的特質，也是我們剪輯歷時三年追求的效果。”