一個國際電影節最動人的時刻是什么？

百歲老人、終身成就獎得主盧燕出席影片《董夫人》映后見面會，現場觀眾感慨，“有些熱愛真的可以穿越時間”。

俄羅斯電影《海之子》在上海世界首映，影片通過伊阿宋、大衛王、圣女貞德等神話與歷史人物，探尋“如何成為英雄”。青春三人組的主創都是二十多歲，首映現場，導演兼演員丹尼爾?梅爾庫洛夫和制片人卡里娜?加利穆利娜激動落淚。“這是我們的第一部長片，也是第一次出國。”他們說，上影節就是“人生奧德賽時期”最大的幸運。

國際電影制片人協會副主席、中國電影制片人協會理事長焦宏奮的心中也有“最佳時刻”：“每次路過上海影城大堂，摩肩接踵的人群、排隊上電梯的影迷，讓人無比欣喜，電影始終是需要觀眾的。”

電影人、好電影、無盡的觀眾，在上海搭建的平臺上找到彼此、鏈接彼此，也讓全球光影的上海時刻璀璨又鮮活。作為“十五五”開局之年上海舉辦的首場國家級文化盛會，今年的電影節首映率高、話題度新、參與感強、感知度暖，讓這個蟬聯中國唯一A類電影節的“電影之城”頂流IP，再度成為世界矚目的焦點。

截至6月19日，電影節迎來海內外81個國家和地區的4714名注冊嘉賓；影展觀影人次超45萬，新觀眾占比27.08%，票房近3800萬。初步估計，本屆電影節給包括交通、住宿、餐飲、旅游和零售等其他行業帶來的經濟效益超過52.95億元人民幣，同比增長5.97%。其中餐飲業約11.70億元，住宿業約3.66億元，交通出行約1.81億元，旅游業約1.07億元，購物支出約30.12億元，休閑娛樂約4.58億元，其中，交通、旅游、住宿都實現大幅增長。隨著70.73%的非本地觀眾專程赴滬參加、人均停留6天，本屆上影節貢獻城市旅游收入約22.93億元，同比增長29.23%。

今天（21日），第28屆上海國際電影節會期已到，而6月22日至28日，超長放映繼續，全球光影的上海時間未完待續。

鏈接世界

上海是世界觀察中國的重要窗口，更是中國連接世界的重要樞紐。作為中國唯一的國際A類電影節，上海國際電影節始終致力于配置全球電影資源、促進文明交流互鑒，也吸引了大量國際電影人、影視行業從業者前來，實現了“萬里同屏”。

金爵獎主競賽單元評委集體走上紅毯 糜俊豪/攝

開幕論壇上，全球幾大重要電影節機構和行業的領軍人物齊聚一堂，圍繞“今天，電影節是否依然不可或缺？”這一議題，柏林國際電影節主席特里西婭·塔特爾、多倫多國際電影節首席執行官卡梅隆·貝利、香港國際電影節協會總監利雅博、美國影藝學院（奧斯卡）前主席楊燕子，都給出了統一的回答：“電影節比以往任何時候都重要。”

特里西婭·塔特爾說：“一位創作者或許首次亮相上海，然后再去戛納、柏林、威尼斯等電影節，這能幫助作品對接當地觀眾與行業資源，讓創作根基愈發深厚，也構筑起更完整的行業生態。”毋庸置疑，已成為世界電影版圖不可替代的一塊，上海國際電影節被全球影人早早放入每年行程表。今年，“一帶一路”電影節聯盟迎來新成員——約旦皇家電影委員會。至此，該聯盟成員已從成立之初的29國31家機構，擴展至51國58家機構。聯盟成果斐然，自2018年成立以來，已有67部中國電影通過聯盟平臺出海展映，超過1000部共建國家影片在華展映，雙向影視文化交流的渠道持續拓寬。

更有不少入選本屆電影節展映單元的國外電影主創，特意來到中國與觀眾見面。澳大利亞劇情長片《鎢》，是澳大利亞原住民導演沃威克·桑頓的優秀作品之一，曾入圍柏林國際電影節主競賽單元，故事靈感正是來自導演曾祖母和祖母的真實經歷。導演很認同中國文化，在他看來，澳洲與中國的文化特質有契合之處，兩者都擁有豐富的方言與地域文化，“多樣的語言，對應著多元的文化與精神世界”。他的作品在上海找到知音，讓他很是欣慰，他說：“探尋‘我們是誰、我們來自何方’，是全世界電影人共同的創作主題。”

國際電影人在上海，不僅交流內容和創作，還積極參與產業活動。國際影視市場今年共吸引到來自15個國家的75家國際展商，數量同比增長50%。首創“雙館”模式，全球數十家擁有中國影視作品發行經驗的核心國際買家，受邀組成“國際買家俱樂部”，幫助中國作品精準對接潛在買家。洽談預約系統上線首日便收到近300場洽談需求，本屆電影節開幕時已收到1000條預約申請。無獨有偶，“一帶一路”電影周創新打造“全鏈條產業日”，也開放洽談預約，參會的63家中外機構在會前提交了210條洽談需求，熱情高漲。和中國影視產業合作，正成為全球影人重要選項。

寫給未來

技術是電影的硬核驅動力，也將催生新的電影美學。上海正在打造全球影視創制中心，立足這座城市的上海國際電影節，今年大力推動“電影+科技”深度融合，用光影書寫藝術與產業、與科技的漸進線、融合版圖，更寫給未來。

前沿技術、虛擬現實電影、科普電影特別放映、“置身擴影”單元、科技影視創制生態等，新概念、新模式、新業態不斷涌現，今年上影節的影視科技生動呈現在全球影人面前、觀眾眼前。尤為值得一提，本屆電影節開幕前即已啟動的“AI片場”，因其精準捕捉了AI創作在電影行業引發的巨大聲浪，成為各方關注焦點。活動吸引來自七個國家和地區近500名創作者報名。最終入選者，既有已經憑借電影《1921》奪得中國電影金雞獎最佳編劇的余曦，也有中國傳媒大學戲劇影視學院電影創作MFA在讀的“00后”創作者李鑫欣，既有參演過電影《封神》的演員吳漢坤，也有“期待作為新人導演被看見”的行業新人王澤，他們各自組隊創作作品，并在電影節期間完成首映。

在AI片場，電影新人們收獲良多，余曦完成了“跑通AI在劇組創作全流程”的目標，因項目關注的不只是最終作品，更關切一部AI影像作品的創意如何生成，崗位如何分工，導演、編劇、攝影等傳統經驗如何進入新的創作鏈路。活動尾聲，該單元學術觀察團撰寫的《AI影像融合創制行業觀察報告》正式發布。上影節立足平臺使命，在AI創作成為行業最熱門話題時，“AI片場”的誕生，傳遞了從容的態度：不焦慮、不旁觀。這段時間的實踐，也向所有參與者和關注者傳達：當AI進入片場，人，始終是創作的核心。

電影節真正的生命力，在于為行業蓄力、為未來育才。向來以“扶持新人”為己任的上海國際電影節，將青年影人的成長貫徹于辦節理念始終，致力于推動電影“新力量”逐步成長為“主力軍”。上海國際影視節中心主任陳果說：“我們已經構建了以產業活動、專業獎項、海外巡展為核心的三輪驅動人才培育體系，打通了從項目孵化、作品落地到國際出海的完整路徑。”

導演王通在上影節搭建的新人平臺上連上“三階”。2024年，他的首部導演長片《長夜將盡》首登國際電影節即獲評委會大獎；今年，他不僅是上影節宣傳片導演，還入圍SIFF YOUNG上海青年影人扶持計劃。名單揭曉時刻，聚焦現實生活題材創作的王通感言：“我一直聽到上影節對我說，加油，你可以走得更遠。謝謝！我會的。”

饋贈城市

30多年、28屆精耕細作，電影節已然成為上海的頂流IP。她與人民城市基因一脈相承，熱烈饋贈城市、饋贈人民。

今年是中國共產黨成立105周年，“大好河山·中華電影圖卷”單元精選15部經典作品展映。上海電影評論學會會長劉海波發現其中巧妙心思：“這些電影的發生地，正好可以環繞中國一圈。”從上海的《開天辟地》出發，北上東北《智取威虎山》，轉向華北《黃河絕戀》，西抵新疆《冰山上的來客》，西南云貴《阿詩瑪》，南國《劉三姐》以及香港的《新不了情》——從雪域高原到香江明珠，15部影片以光影勾勒出一幅壯麗的中華人文地理畫卷。

策展方用心，觀眾熱情。今年展映活動放映來自77個國家的420余部影片，場次超1600場，兩輪開票，觀眾的搶票熱度絲毫未減。有人“想看一部來自遠方的電影”，有人為了“圓一個參加上影節的夢”，還有許多影迷，直奔“星光現場”。今年，超百場主創見面會密集舉行，金爵獎主競賽單元評委會主席梁朝偉也亮相上海影城千人廳。而遍布多個城市會客廳的“影迷沙龍”，在時間、空間上都極大豐富了影人與影迷相聚和交流。

上海擁有良好的觀影氛圍，離不開展映影院的精益求精。今年電影節在全市47家影院展映，所有展映影院除了硬件設施一流，服務也全面凸顯“電影節水準”。時隔16年回歸的滬東工人文化宮東宮影劇院，是很多市民情懷所系，除了展映使用的千人大廳1號廳，還特別全天候開放2號廳作為外地影迷們的休息場所，提供貼心服務；滬北電影院今年火爆影迷圈，因其在影院硬件和軟性服務上雙雙提升。當真誠被當作上影節貫穿場內場外的必殺技，每一位觀眾與電影人，共同拼出“電影之城”在2026年初夏的完整拼圖。

過往經典、不斷破圈的平臺、持續入場的觀眾——上海，這座被膠片點亮了120多年的城市，傳奇能不停西湖寫，因為上海仍有源源不斷的新創意在迸發。文商旅體展的高效聯動，激發全域澎湃動能。

今年電影節創新打造三大電影街區：新華路幸福里街區，是“SIFF城市片場”的首發陣地；武康電影主題街區，以武康大樓為核心地標，串聯多個文化坐標，還能去“SIFF主題沉浸式體驗空間”參與非遺工坊、購買文創；大豫園街區，聚焦傳統與現代交融，從豫園商城到BFC外灘金融中心，“觀影—看展—逛吃”一站式體驗吸引了大量年輕影迷，很多外地游客甚至也臨時加入。

不只是三大電影街區，被百余年來的電影鏡頭不斷浸潤的上海，電影感十足、故事感爆棚的建筑、街角、里弄，在城中星羅棋布。串聯五區的“光影地圖”、主打“城市五感”的電影節花樣玩法等，都融合文化與消費，既增加影迷的獲得感、幸福感，也有效拉動了城市經濟。而不少影院自發聯動周邊商圈，美琪大戲院、藝海劇院等和南京西路商圈聯動，深度交互的活動形式，進一步實現“電影+消費”的價值疊加。

第28屆上海國際電影節會期結束，但“超長放映”仍在繼續，“光影皆故事”在電影之城上海永不落幕。