（本文系《光明日報》文藝部影視評論版副主編李蕾在《絕密較量》研討會上的發言）

作為近年來國安影視題材的重要突破，《絕密較量》以扎實的類型敘事、鮮活真實的人物群像和極具現實意義的主題，為同類創作提供了可借鑒的范本。今天，我們探討《絕密較量》這部劇，不僅是對一部作品的剖析，更是對新時代主旋律文藝創作方向的一次深度思考。我從題材突破、手法更新和理念堅守三個維度談談我的看法。

《絕密較量》對新時代主旋律文藝創作方向做出貢獻的第一個維度是題材突破

劉江導演從《黎明之前》展現的諜海浮沉與人性掙扎，到《誓言今生》鋪陳的跨時代信仰博弈，再到《絕密較量》聚焦的科技暗戰與數字攻防，用三部曲式的創作實踐，系統性地完成了對諜戰劇的類型探索。而他的這個創作探索也正好見證了中國諜戰劇的發展歷程。

雖然諜戰全球都有，但像我國這樣，形成具有穩定類型特征的諜戰劇的情況，卻很少。這主要是我們近現代史比較復雜，在新中國成立之前，中華大地上存在多方政治力量的博弈，不僅是國共兩黨，還有以日寇為代表的侵略者。諜戰工作呈現出盤根錯節的形態，比如國共兩黨之間，國民黨與日寇之間，共產黨與日寇之間……這種歷史背景為創作者提供了豐富的情節素材和人物關系模板。2005年《暗算》推出，獲得觀眾歡迎，迅速形成市場熱點。之后，2009年的《潛伏》，2010年的《黎明之前》，2011年的《誓言今生》，2012年的《懸崖》，2015年的《偽裝者》等一批經典之作誕生，諜戰劇一度成為最熱門的類型劇之一。

但熱潮之下也出現一些粗制濫造之作，讓觀眾感到審美疲勞，傳統諜戰劇逐漸陷入創作瓶頸。究其原因，首先是題材同質化嚴重，大量作品形成了較為固定的戲劇模式，缺乏創新；再者，部分作品過度追求戲劇性而忽視歷史真實。

而在這個時候，新時代國家安全形勢的深刻變化為影視創作提供了全新空間。隨著總體國家安全觀的提出，國家安全的內涵從傳統的政治軍事安全，擴展到涵蓋多個領域的系統性安全架構。這種轉變對影視創作具有雙重意義：一方面，網絡安全、科技安全、生物安全等非傳統安全領域的出現，打破了傳統諜戰劇的題材局限；另一方面，全球化時代的國家安全威脅更具隱蔽性和復雜性，為類型敘事提供了全新可能。

在這種時代呼喚之下，當代國安題材的興起，使諜戰實現了從歷史敘事到現代敘事的華麗轉身。在轉型過程中，《絕密較量》以其創新的敘事視角和精良的制作水準，成為當代國安題材中具有代表性的作品。該劇既繼承了傳統諜戰劇的敘事精髓，又突破了歷史背景的局限，將鏡頭對準了當下隱蔽戰線的新形態、新挑戰。

《絕密較量》對新時代主旋律文藝創作方向做出貢獻的第二個維度是手法更新

《絕密較量》繼承傳統諜戰劇經驗，仍然聚焦在臥底、滲透與反滲透、情報竊取與交換等關鍵元素上，這些元素天然具備強情節、重邏輯、重懸念的敘事特征，這也是這類作品的核心看點。而《絕密較量》的創新之處，在于它在沿用這些經典戲劇元素的同時，又通過現代化的敘事手法進行了創造性轉化。

作品采取凌厲迅猛的敘事節奏，一開篇就以色誘、投毒、墜崖等多重危機事件快速切入，構建起一個極具懸疑張力的敘事場域。作品的懸疑感仍來自對平行的、兩條線索的刻畫：一條是國安線，這是顯線；另一條是間諜線，這是隱線。兩線此消彼長，保持了全劇動感，將觀眾置于持續的“猜謎—解謎”的過程中，獲得審美快感。

整個作品先后圍繞赫爾墨斯、立德兩個間諜組織要獲取中國第四代核反應堆技術、阻止首城電力與華澤集團進行核電合作的過程展開。他們長線布局、多角度沖擊，每一步都搶在了前面，讓人防不勝防，而且處處都是科技的身影，比如遠程拷貝、高科技投毒、甚至還有翼裝飛行。讓觀眾意識到在大數據與人工智能的時代，當代間諜戰早已超越“竊聽風云”的簡單模式。

前面幾集，觀眾看到了很多現代間諜的高科技手段，以及很多出其不意的手法，間諜組織屢屢得手，而國安工作人員卻老是慢半拍，有一種“不爽”甚至憋屈的感覺。尤其是孫教授被下毒后去世那里。有觀眾在這幾集彈幕里表達了自己的不滿，比如“不夠刺激”“太憋屈了”。誠然，觀眾被傳統諜戰劇“一槍致命”“大顯身手”等爽感敘事的戲碼浸潤影響多年，多少會對情報世界形成一種固有的狹隘認知，對諜戰敘事形成一種觀賞思維定式，就是希望是看到國安戰士一舉剿滅間諜，精準打擊。而打破這種固有的觀賞思路，向觀眾呈現真實的國安戰場較量，恰恰是當代國安題材應該發力的地方。從這個角度看，《絕密較量》勇于跳出傳統敘事的局限，把當代諜戰戰場“不在刀光劍影里，而在人心與技術交織的隱秘角落”的特質拍了出來。

比如，劇中間諜形象，徹底顛覆了大眾對“特工”的傳統印象。趙亞苧身著華服出入酒會，她的武器不是槍支，而是精準的心理洞察與社交手腕；盧卡披著作家的外衣，以情感滲透為利刃，讓謝小曼在毫無察覺的情況下協助他完成了獲取關鍵信息的工作。這些角色將情報戰里那種藏在日常的關系網中威脅展現的淋漓盡致，讓觀眾意識到在信息時代，一杯酒、一場對話、甚至一次眨眼，都可能成為致命的情報武器。

更可怕的是，原本以為國安間諜，好像離我們普通人的生活很遠，看了劇才知道，間諜，有可能就在我們身邊。普通人在不知情的情況下，就被間諜利用了。王小泉只是一個想掙錢給女兒看病的父親。社區的大媽，只是把身份證交給旅行社辦理手續，卻被間諜利用。還有柳辛年從華澤集團領導到被迫成為內鬼的轉變，更是撕開了間諜滲透的殘酷真相——現實中的情報攻防，往往不是正邪分明的對抗，而是利用人性弱點編織的羅網。《絕密較量》的價值，在于它以近乎紀實的方式，還原情報工作的真實面貌，表現技術與心理的雙重博弈。它提醒我們：真正的諜戰是一群國安戰士在黑暗中與看不見的敵人博弈的漫長征程。

《絕密較量》對新時代主旋律文藝創作方向做出貢獻的第三個維度是理念堅守

劉江導演是業界知名導演，自2003年執導電視劇《鐵血青春》以來，劉江已執導了20部影視劇，平均一年多就有一部作品與觀眾見面，這在業內可謂高產，我們報紙多年來持續關注劉導的創作，曾經刊發過專門探討劉江導演的影視作品藝術特色的文章。在文章里我們就指出，劉江的作品的一個突出特點是內容涉獵題材廣泛，呈現風格迥異。

但我們還是可以從這些作品中梳理出兩條比較清晰的線索，一條是國民度非常高的生活情感劇。另一條線，是以刑偵、諜戰等為主線的強情節驚險劇。兩條線在劉江導演這里，各自發展，各自行進，都走向該領域的巔峰。《絕密較量》可以說融合了其中最精華的部分。我前面說的題材突破和手段更新是針對劉江導演對強情節驚險劇的突破創新。而能體現劉江導演在情感劇呈現的獨特魅力的則是楊光和趙亞苧的情感戲。這是國安題材里較少出現如此濃墨重彩，也拍攝得如此精彩的一段戲份。因為他們倆的愛情不僅涉及情感本身，還因為趙亞苧的身份不明，摻雜著很多曖昧不明、撩人心神的試探和糾結。

他們兩人看似曖昧的互動，實則是情報戰場上的心理博弈。兩人出現了很多看似平常卻大有深意的對話，他們在跟對方講話的時候，都在掩飾自己，但又拋出了想勾出對方真實信息的那個橄欖枝。從這個角度看，這些話、這些戲份表現到一個什么程度，能夠達到你的目的，把握那個分寸感很難。但劉江導演把這段情感互動處理的特別的細膩圓融，讓人既看到其中的“假”，但也能感受到他們的“真”，這正是這段情感戲處理的高級而精巧之處。

而情感線與諜戰線最后交織在一起，結尾處楊光發現趙亞苧是國安陣營，而趙亞苧卻未能與他見一面，就投入到下一個任務中去，給觀眾留下悠長余味。這也讓作品沒有停留在小我的表達層面，而是升華到以大我的格局和兼濟天下的胸懷，傳遞著人性溫度、社會價值和精神力量的層面。

最后總結，我想說這部作品是國安題材具有代表性的作品，但不一定是劉江導演最具代表性的作品。因為每當觀眾覺得“這部作品應該是劉江的代表作”時，他又會以新作帶給人們新的驚喜。保持驚喜感的秘訣在于他始終秉持的創新精神。劉江善于從時代發展中捕捉并提煉出能領先于時代的新視角、新形式、新理念。我想這也給新時代主旋律文藝創作帶來新啟示。

【影視風向標】由資深媒體人、中國電影評論學會秘書長、中國文藝評論家協會新媒體文藝評論委員會秘書長、中國影協理論評論委員會理事胡建禮主編。涵蓋微信公眾號、人民號、微博、百家號、企鵝號、新浪、網易、搜狐、今日頭條、一點資訊、大魚號等自媒體平臺。