重慶
6月18日，電影《藝術學院1994》“在座都是藝術家”主題路演第三站抵達重慶，導演劉健、制片人楊城參與四場映后互動，與山城觀眾共話90年代藝術學院畢業的青春迷茫與理想之光，這場由光影畫面串聯起來的30年時空對話，既讓觀眾在手繪動畫中觸摸到時代肌理，更在熱烈的互動中揭開藝術與生活的永恒命題。
影片講述了南方藝術學院一群美術生和音樂生的故事。在那個緩慢的年代，青春有別樣的色彩，這群年輕人感受著單純的愛情和友情，懵懂的探尋著藝術和理想，所有的問題還沒來得及找到答案，畢業時節已匆匆而至，喧鬧不再，離別上演。在青春的尾巴上，誰也無法選擇停在原地，夾在傳統與現代之間的他（她）們，必須去決定自己要成為怎樣的人。6月21日，影院見！影片預售火熱正在火熱進行中。
主創山城遇知音 暢聊手繪技法和個性角色
“導演在整部片子里給藝術生埋下了很多的共鳴點，雖然是講述30年前的校園故事，但跟當下的貼合度依然很高引人深思。另外，影片的整體美學表達讓人印象深刻，二維畫面通過線描與光影營造立體空間，在開篇的時候我仿佛進入了宮崎駿的電影風格之中?！耙晃粩z影專業的影迷朋友在映后分享道。
重慶觀眾對影片角色的敏銳捕捉更讓主創驚喜：郝麗麗想要和略顯無聊的相親男出國結婚，離開束縛她的原生家庭，得到她理想中的自由。高紅信奉人生就應該活成大女主那樣，過高能量生活為閨蜜兜底活得清醒。這兩種價值觀的碰撞也從側面展現出90年代新的社會思潮的不斷涌現以及新舊觀念的更迭。
川美畢業生談畢業選擇 觀眾稱贊我們太需要這部電影了
30年前的藝術生在畢業季面臨愛情、友情、或是人生未來的抉擇，30年后的藝術生們依然面臨著“搞藝術還是吃飽飯”的拉扯。今年川美本科生畢業展網紅作品《疊愿》的作者也參與了映后互動并分享了她的觀影感受，影片里的校園場景真實得就像在她的生活里安了監控一樣，自己作為畢業生也同樣面臨著未來的抉擇，“是要搞藝術還是要吃飽飯”是她最有共鳴感的話題。
“我們太需要這部電影了”是重慶路演觀眾給予電影《藝術學院1994》最高的評價。在一個快節奏的時代，我們的生活總是充斥著快餐式的消費和毫無特色的復制品，離真正的美非常遠。這部影片讓我們從現實中抽離而出，在90年代舒緩的節奏中，用自己獨特的二維手繪畫風和美學，在各個細節上挖掘美、表現美，這才是值得細細品味的好電影。而這部電影的意義，或許就在于讓每個觀眾都能在光影中，看見自己“不被定義”的青春模樣。
特別聲明：以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布，本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
