全球第二高價拍品紀錄

現代藝術作品拍賣最高價

古斯塔夫·克里姆特拍賣紀錄

古斯塔夫·克里姆特

《伊麗莎白·萊德勒肖像》

1914 –1916年

油彩畫布

180.4 x 130.5 cm

估價待詢

成交價：USD 236,360,000（CNY 1,676,954,295）

蘇富比紐約

李奧納德·A·蘭黛珍藏

克里姆特《伊麗莎白·萊德勒肖像》創作于1914-1916年間，被視為藝術家“維也納黃金年代”全身肖像中最為精巧富麗的杰作之一。這幅描繪了重要贊助人之女的作品，在“李奧納德·A·蘭黛珍藏”晚間拍賣中領銜登場，以“估價待詢”形式上拍，并最終以2.36億美元（約合人民幣16.8億元）成交。該作不僅刷新了克里姆特個人拍賣紀錄，更超越安迪·沃霍爾的《槍擊瑪麗蓮（鼠尾草藍色）》，加冕全球拍賣史上第二高價拍品。值得一提的是，該作自完成以來從未現身拍場。

古斯塔夫·克里姆特

《繁花草甸》

1908年

油彩畫布

110 x 110 cm

估價待詢

成交價：USD 86,000,000（CNY 610,162,757）

蘇富比紐約

李奧納德·A·蘭黛珍藏

古斯塔夫·克里姆特
《阿特湖翁特拉赫的林坡》

1916年

油彩畫布

110 x 110 cm

估價待詢

成交價：USD 68,320,000（CNY 484,724,646）

蘇富比紐約

李奧納德·A·蘭黛珍藏

同場亮相的還有克里姆特兩幅方形風景畫，亦為全場焦點。這兩件作品均為首次進入公開市場流通，皆以藝術家鐘愛的阿特湖為主題。其中《繁花草甸》以寶石般璀璨的視覺效果引人入勝，最終以8600萬美元（約合人民幣6.1億元）成交；而《阿特湖翁特拉赫的林坡》則以更為寬廣抒情的筆觸，展現出克里姆特成熟時期的典型風格，由Patti Wong & Associates的黃林詩韻以6832萬美元（約合人民幣4.85億元）競得。

文森特·梵高靜物畫拍賣紀錄

文森特·梵高

《成疊的巴黎小說與玻璃杯中的玫瑰（巴黎韻事）》

1887年11月至12月

油彩畫布

73.3 x 92.1 cm

估價待詢

成交價：USD 62,710,000（CNY 445,266,514）

蘇富比紐約

辛迪與杰伊·普利茲克伉儷珍藏

在“辛迪與杰伊·普利茲克伉儷珍藏”拍賣中，梵高靜物畫《成疊的巴黎小說與玻璃杯中的玫瑰（巴黎韻事）》以6271萬美元（約合人民幣4.45億元）成交，由黃林詩韻競得，刷新了藝術家靜物畫拍賣紀錄。

此作是梵高藝術生涯的關鍵突破，于1888年入選巴黎獨立沙龍，為其首次正式參展的三幅作品之一，標志著他躋身前衛藝術圈。畫作受到日本版畫影響，其鮮明的色彩與強烈的筆觸，預演了梵高成熟時期的風格。

該畫在梵高家族中傳承三代，曾于奧賽美術館、梵高美術館、芝加哥藝術學院與倫敦皇家藝術學院等全球頂級機構展出，并于普利茲克伉儷家中珍藏多年。

女性藝術家作品拍賣最高價

芙烈達·卡蘿拍賣紀錄

芙烈達·卡蘿

《夢（床）》

1940年

油彩畫布

74 x 98 cm

估價：USD 40,000,000 - 60,000,000

成交價：USD 54,660,000（CNY 388,108,239）

蘇富比紐約

典致軀體：私人收藏超現實主義藝術珍品

芙烈達·卡蘿《夢（床）》在“典致軀體：私人收藏超現實主義藝術珍品”專場中以5466萬美元（約合人民幣3.88億元）成交，領銜全場。該作不僅刷新了藝術家個人拍賣紀錄，更創下女性藝術家作品的最高拍賣價。值得一提的是，此畫自1980年以5.1萬美元于蘇富比拍出后，由同一藏家珍藏長達45年。

《夢（床）》創作于1940年，正值卡蘿婚姻破裂與健康惡化的動蕩時期。畫面中，她沉睡于四柱床上，藤蔓纏繞身體，一具巨大的骷髏橫臥其上，骨骼間綁著炸藥與干花。這一場景呼應了她現實生活中的象征物——她曾在墨西哥城家中的床榻放置紙漿骷髏，作為死亡的隱喻。其丈夫迭戈·里維拉曾戲稱那是她的“情人”。整幅作品以“夢”為名，揭示了卡蘿對睡眠與死亡之間界限的深刻思考。

大衛·霍克尼拍賣第三高價

大衛·霍克尼

《克里斯托弗·伊舍伍德與唐·巴卡爾迪》

1968年

亞克力畫布

212 x 303.5 cm

估價待詢

成交價：USD 44,335,000（CNY 314,593,267）

佳士得紐約

二十世紀藝術晚間拍賣

大衛·霍克尼創作于1968年的雙人肖像畫《克里斯托弗·伊舍伍德與唐·巴卡爾迪》在佳士得紐約晚拍中以4433.5萬美元（約合人民幣3.15億元）成交。此作為霍克尼僅有的七幅大型雙人肖像之一，也是該系列中完成的首作。該畫曾于1985年登上蘇富比圖錄封面，估價約60萬美元，但最終流拍；如今時隔近40年重返拍賣市場，以高價易主。在霍克尼的七幅大型雙人肖像中，四幅由機構收藏，另兩幅則分別創下并保持藝術家拍賣紀錄的第一、第二高價。

其藝術史意義更顯突出。作品描繪了英國作家伊舍伍德與其伴侶、美國藝術家唐·巴卡爾迪在加州家中的情景，并確立了霍克尼標志性的三角構圖：一人正面，一人側面。在20世紀中期美國社會尚顯保守的背景下，這幅毫不掩飾同性戀情的肖像，成為霍克尼創作中大膽的情感宣言。

馬克·夏加爾拍賣第二高價

成交價超過拍前高估價兩倍以上

馬克·夏加爾

《大衛王的夢》

1966年

油彩 蛋彩畫顏料 鋸粉 彩繪 畫布

207.6 x 275.6 cm

估價：USD 8,000,000 - 12,000,000

成交價：USD 26,510,000（CNY 188,110,241）

佳士得紐約

二十世紀藝術晚間拍賣

馬克·夏加爾的畫作《大衛王的夢》以2651萬美元（約合人民幣1.88億元）成交，超過拍前高估價的兩倍。該作品創作于1966年，以布面油畫、蛋彩與鋸末綜合媒材完成，寬度超過九英尺，是夏加爾于20世紀五六十年代創作的大型宗教題材作品之一。畫作完成后曾參加多場重要展覽，包括1967年在蘇黎世藝術館舉辦的回顧展。在夏加爾生前，這件作品始終由其本人收藏，直至1989年被川村紀念DIC美術館購藏。

亞歷山大·考爾德拍賣第二高價

亞歷山大·考爾德

《彩繪木材》

1943年

漆木頭雕塑電線膠片彩繪

198.1 x 189.2 x 11.5 cm

估價：USD 15,000,000 - 20,000,000

成交價：USD 20,415,000（CNY 144,861,206）

佳士得紐約

二十世紀藝術晚間拍賣

亞歷山大·考爾德的《彩繪木材》以2041.5萬美元（約合人民幣1.45億元）成交，刷新其拍賣第二高價紀錄。此件作品來自帕特里夏·菲爾普斯·德·西斯內羅斯（Patricia Phelps de Cisneros）收藏，首次亮相拍賣市場，此前曾由私人藏家珍藏三十余年。

該作高近七英尺（約兩米），是考爾德早期木質“星座”系列中尺寸最大、最具意義的一件動態雕塑。作品由11個獨立部件組成，有的形似魚，有的抽象，完美體現了藝術家的創造力與精湛工藝。

1932年，考爾德提出“藝術為何必須是靜止的？”的疑問，并展出了首批現已成為經典的動態雕塑。他的懸掛雕塑開創了現代雕塑的新方向，對后世影響深遠。

艾格尼絲·馬丁拍賣第二高價

艾格尼絲·馬丁

《花園》

1964年

石墨油彩畫布

182.9 x 182.9 cm

估價：USD 10,000,000 - 15,000,000

成交價：USD 17,630,000（CNY 125,083,365）

蘇富比紐約

李奧納德·A·蘭黛珍藏

艾格尼絲·馬丁的《花園》在“李奧納德·A·蘭黛珍藏”晚拍中以1763萬美元（約合人民幣1.25億元）成交，刷新了藝術家拍賣第二高價紀錄。馬丁作為美國抽象繪畫先驅，其創作以柔和的色彩與細膩的鉛筆線條著稱。此作繪于1964年，是其早期網格系列中的關鍵作品。畫面由一系列精致的白色、乳黃及淺綠色矩形鑲嵌于柔和灰色網格中構成，營造出廣闊而富有感官體驗的視覺效果：光線、空間、韻律、振動和動感如瀑布般傾瀉而下。

莫瑞吉奧·卡特蘭拍賣第二高價

莫瑞吉奧·卡特蘭

《America》

2016年

47 x 37.5 x 63.5 cm

估價待詢

成交價：USD 12,110,000（CNY 85,919,430）

蘇富比紐約

The Now & 當代藝術晚間拍賣

意大利藝術家莫瑞吉奧·卡特蘭曾因貼在墻上的香蕉作品在全球引發熱議。他于2016年創作的兩座18K金馬桶之一《America》在紐約蘇富比以1211萬美元（約合人民幣8592萬元）成交。2016年，《America》曾于紐約古根海姆美術館展出；2017年，白宮曾向該館商借梵高畫作，卻被回復僅可出借這座金馬桶，事件一度成為輿論焦點。另一件同款金馬桶此前在英國布倫海姆宮展出期間被盜。《America》旨在諷刺美國社會的物質崇拜，藝術家曾言：“無論你吃的是200美元的豪華大餐，還是2美元的熱狗，最終在馬桶里的結果都是一樣的。”

約翰·辛格·薩金特拍賣第三高價

成交價為拍前高估價近兩倍

約翰·辛格·薩金特

《卡普里》

1878年

油彩畫布

50.2 x 65.4 cm

估價：USD 4,000,000 - 6,000,000

成交價：USD 11,445,000（CNY 81,211,683）

佳士得紐約

二十世紀藝術晚間拍賣

約翰·辛格·薩金特于1878年秋在意大利卡普里島創作的《卡普里》以1144.5萬美元（約合人民幣8121萬元）成交，為拍前高估價的近兩倍，并刷新藝術家拍賣第三高價紀錄。作品描繪了其繆斯羅西娜·費拉拉身著當地服飾，在白色屋頂上隨鈴鼓跳塔蘭泰拉舞的場景。薩金特以流暢筆觸與敏銳的光線處理，將印象派的色彩與現代題材巧妙融合。

該作在薩金特的藝術生涯中具有關鍵意義，標志著他從巴黎訓練階段向國際肖像畫家轉型。其重要性亦反映在它多次入選藝術家重量級展覽之中，包括2003年洛杉磯郡立藝術博物館的“薩金特與意大利”展覽。兩幅與之密切相關的作品分別藏于耶魯大學美術館與水晶橋美國藝術博物館，后者目前正于巴黎奧賽博物館舉行的“薩金特：璀璨巴黎”展覽中展出。

金煥基拍賣第二高價

金煥基

《19-vi-71 》

1971年

油彩棉花彩繪

254 x 203 cm

估價：USD 7,500,000 - 10,000,000

成交價：USD 10,295,000（CNY 73,051,487）

佳士得紐約

二十世紀藝術晚間拍賣

被譽為韓國抽象藝術先驅的金煥基作品《19-VI-71 》以1029.5萬美元（約合人民幣7305萬元）成交，刷新藝術家拍賣第二高價紀錄，同時也創下韓國現代藝術拍賣史上第二高成交紀錄。作品以其標志性的點描手法營造出如宇宙膨脹般的無限空間感，尺寸高達254厘米、寬203厘米。佳士得表示，在金煥基同期創作的作品中，此尺幅以上者存世不足30幅，因而尤為稀缺。

塞西麗·布朗拍賣紀錄

成交價超過拍前低估價兩倍以上

塞西麗·布朗

《上流社會》

1997年

油彩畫布

188 x 249.2 cm

估價：USD 4,000,000 - 6,000,000

成交價：USD 9,810,000（CNY 69,601,124）

蘇富比紐約

The Now & 當代藝術晚間拍賣

塞西麗·布朗的早期畫作《上流社會》在紐約蘇富比晚拍中以981萬美元成交，刷新其個人拍賣紀錄。該作于1998年首次展出時售價為8000美元，27年間升值超過1200倍。

布朗于1990年代移居紐約后，在觀念藝術主流中堅持繪畫探索，融合抽象表現主義筆觸與古典構圖，形成鮮明個人風格。此畫是她藝術轉型期的關鍵作品，通過肉色與粉色交織的流動筆觸，描繪禮服下模糊的人體形態，以此探討身體、欲望與社會儀式。

作品由藏家Martin與Toni Sosnoff于2006年購藏，曾借展于達拉斯藝術博物館、巴恩斯基金會等機構。此次成交被視為長期藝術收藏的成功案例。

出品人：董瑞、吳雙

撰文、版式設計：Tina

審校：王欣然