文｜沈婉婷 編輯｜樸芳

最近，關(guān)于國產(chǎn)翻拍劇“水土不服”的探討由于一部劇的熱播又被推向風(fēng)口浪尖。

它即是翻拍自高分韓劇《我的大叔》（豆瓣9.4分）的都市情感劇《秋雪漫過的冬天》，該劇自開播后因本土化改編、人物塑造等引發(fā)兩極熱議，市場熱度和播放量也處于不溫不火的尷尬境地。

而這種現(xiàn)象在過往翻拍案例中亦頻頻發(fā)生，不妨就借此機(jī)會(huì)詳細(xì)拆解國產(chǎn)翻拍劇為何總是難以超越原作這一課題，也為后來者們提供一二參考。

本土化改寫的現(xiàn)實(shí)“變形”

對(duì)于一部翻拍自海外背景的國產(chǎn)劇來說，首先必須要考慮的是文化語境和社會(huì)土壤的本土化“移植”，尤其是現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格強(qiáng)烈的作品更是如此。

以《秋雪漫過的冬天》為例，無論是原版還是新版均是圍繞兩個(gè)相差20歲、且承擔(dān)生活重壓的男女而展開，進(jìn)而揭示人與客觀現(xiàn)實(shí)之間的復(fù)雜關(guān)系。

不同的是，在《我的大叔》中，韓國社會(huì)的結(jié)構(gòu)性矛盾被大膽揭露，如“大韓民國的建筑被評(píng)為D級(jí)不安全還要慶祝”的橋段直指體制腐?。欢祟惽楣?jié)因國內(nèi)審查環(huán)境等客觀因素不能照搬過來，于是翻拍過程中將部分沖突簡單粗暴地簡化為個(gè)人際遇，社會(huì)批判力度也由此被削弱。

同時(shí)，或許是為了配合當(dāng)下受眾短平快的觀看習(xí)慣，《秋雪漫過的冬天》相較于韓版似乎刻意加快了某些劇情的節(jié)奏，還加入了一些更具戲劇沖突的情節(jié)，如女主在外賣店打工遭遇性騷擾、男主在公司被反派角色羞辱等，只是這樣更集中的矛盾展現(xiàn)反而模糊了真實(shí)的生活質(zhì)感。

又如前兩年翻拍自韓劇《Good Doctor》的醫(yī)療行業(yè)劇《非凡醫(yī)者》，其在本土化處理時(shí)也遇到過“現(xiàn)實(shí)變形”的問題。

為了貼近中國國情，該劇在保留核心設(shè)定的基礎(chǔ)上融入了醫(yī)患矛盾、人情世故、家庭倫理等內(nèi)容，像“塞紅包爭取手術(shù)排期”“為節(jié)省費(fèi)用提前出院”等情節(jié)就非常具有國產(chǎn)醫(yī)療劇的特色，不過諸如“初戀是病人、老婆是同事”這類涉及情與理交織的俗套橋段就有破壞原有調(diào)性的嫌疑。

當(dāng)然，本土化較為成功的正面教材并非沒有，比如改編自韓劇《妻子的誘惑》的都市劇《回家的誘惑》就在2011年首播時(shí)創(chuàng)造了湖南衛(wèi)視黃金檔收視新紀(jì)錄。這部劇在保留原版的復(fù)仇、出軌等本就自帶話題的元素后還加強(qiáng)了“閨蜜相殺”等更吸睛的戲碼，并增加更有本土特點(diǎn)的“不孕”情節(jié)，讓許多觀眾看了直呼“上頭”。

原版人物內(nèi)核的丟失

人物的塑造同樣相當(dāng)關(guān)鍵，只有深入原作人物的內(nèi)心才能讓觀眾理解他們的行為動(dòng)機(jī)和情感緣起。

可惜的是，《秋雪漫過的冬天》在這一點(diǎn)上做得不盡如人意，特別是張子楓飾演的周遇安這個(gè)角色因與原版女主差距較大而受到諸多爭議。

這一方面是演員形象氣質(zhì)與角色的偏差，《我的大叔》中，李知恩（IU）飾演的女主傳遞出的是甜美外表下的絕望感、以此形成強(qiáng)烈反差，而整體感覺偏幼態(tài)的張子楓卻難撐起負(fù)債少女的麻木和滄桑。

而更深層的因素是人物內(nèi)核的背離，在女主的基礎(chǔ)設(shè)定上，中韓兩版基本保持著較高的一致性，都是為了償還父親高額債務(wù)、照顧生病奶奶的20歲出頭少女，只是韓版中的IU呈現(xiàn)的是一種疲于奔命的極致破碎感以及耗盡精神力量后的自我保護(hù)；而中版的女主更像是一只隨時(shí)會(huì)攻擊的“刺猬”，充滿著倔強(qiáng)和硬氣。

倒不是說這樣的改編完全不合理，只是處理方式和最終的表達(dá)效果上并不理想。相比原版女主更內(nèi)斂和具有克制張力的刻畫，張子楓詮釋的周遇安少了一些那種被苦難生活折磨后的不堪和無奈，部分底層生存掙扎細(xì)節(jié)的刪除也讓其某些行為缺乏有說服力的動(dòng)機(jī)，更多的是“垂頭喪氣”的人物標(biāo)簽，自然也很難讓觀眾與之產(chǎn)生共情。

類似的角色質(zhì)疑在過往翻拍劇中也多有存在，如翻拍自豆瓣8.8分韓劇《Kill Me Heal Me》的現(xiàn)偶《柒個(gè)我》，男女主都曾遭遇兩極評(píng)價(jià)，演繹七重人格的張一山被不少觀眾詬病不及原版男主演技有層次感，女主蔡文靜也因情感表現(xiàn)力不足未能將角色“治愈者”的感染力演繹完美。

又如2023年播出的都市情感話題劇《我知道我愛你》翻拍自高分韓劇《春夜》，原版因極限拉扯的禁忌感而令人欲罷不能；而改編之后卻由于主角人設(shè)的較大改動(dòng)而讓其核心沖突的戲劇張力大打折扣，像男主有兒子的設(shè)定被改成了只離過一次婚、女主和男二來回猶豫折騰戲份過多等，導(dǎo)致劇情顯得有些寡淡。

流于表面的扁平化表達(dá)

綜觀多年來國產(chǎn)翻拍劇取得的實(shí)績，真正改編成功的寥寥無幾；而究其根本，很大程度上在于未能吃透原版故事的精神內(nèi)核，要么生搬硬套、要么毫無邏輯地“魔改”。

因此當(dāng)我們看到《仲夏滿天心》直接將十年前的韓劇《浪漫滿屋》中男主霸道強(qiáng)吻女主的名場面搬過來時(shí)，非但不覺得新鮮或浪漫，反而感到尷尬和羞恥；而翻拍自韓劇《經(jīng)常請(qǐng)吃飯的漂亮姐姐》的《愛情應(yīng)該有的樣子》則將原版閨蜜姐弟的曖昧關(guān)系改為男主是女主后媽的兒子，因而被指為了制造話題而犧牲劇情邏輯的合理性。

《秋雪漫過的冬天》中也有相似隱憂，原版《我的大叔》之所以能帶來廣泛的情感共鳴，是因?yàn)樗枥L的苦難和溫暖都是極度接近真實(shí)的，盡管“喪”的氛圍無處不在，但劇中人在如此絕望的生存環(huán)境下仍然努力活下去的狀態(tài)以及陌生人之間的相互治愈，才是打動(dòng)人心的內(nèi)在動(dòng)因。

而中版給人更多的感受是流于表面的苦難化敘事與刻意溫情，如女主帶奶奶從養(yǎng)老院“跑路”的情節(jié)，且不說這一操作在中國養(yǎng)老機(jī)構(gòu)中是否科學(xué)，就說這個(gè)場景下對(duì)女主艱難爬坡的一系列特寫鏡頭的堆砌，或多或少有些畫蛇添足了。

又如或許是為了弱化原版陰郁的氛圍可能會(huì)帶來的壓抑感，新版內(nèi)容從劇情到視聽語言都加入了更多的唯美和溫情元素，像趙又廷飾演的男主從服裝造型到自身氣質(zhì)都讓人很難相信他是一個(gè)背負(fù)著沉重生活負(fù)擔(dān)的可憐人，他身上自帶的精致感掩蓋了這個(gè)角色原本的頹廢和疲憊感，也就不容易讓普通觀眾代入其中。

相反，如果既能抓住原作的深層要義又能在貼合本土現(xiàn)實(shí)的前提下進(jìn)行創(chuàng)新性重構(gòu)，那么翻拍就成功了一大半。

例如2020年播出的職場劇《平凡的榮耀》翻拍自韓劇《未生》，雖相較于原版9.2的豆瓣評(píng)分仍有明顯差距，但口碑在近年來的翻拍劇中已算佼佼者了。其獲得較多認(rèn)可的核心原因就在于保留了原作摒棄愛情線、專注職場生存的內(nèi)核，還結(jié)合本土現(xiàn)狀將原版的貿(mào)易公司背景改為更接近國內(nèi)職場生態(tài)的金融投資行業(yè)等，整體呈現(xiàn)較為真實(shí)。

總的來說，翻拍劇的“水土不服”由來已久，前作的光環(huán)和不同國家的文化背景、受眾的審美差異等都有可能成為翻拍之作的“翻車”導(dǎo)火索；而如果想要在“翻拍”這個(gè)賽道繼續(xù)探索可行之道，至少先避開“前任”們踩過的坑吧。