科學家看《極限審判》：當AI成為法官，還有什么是它做不到的

電影人負責開腦洞

科學家帶你深入幕后

文| 羊羊

編輯 |羊羊、耶耶

AI是當下最熱門的話題，此時上映一部關于AI的電影，相當應景和有趣。

由提莫·貝克曼貝托夫執導，克里斯·帕拉特、麗貝卡·弗格森等主演的科幻懸疑電影《極限審判》今日正式在國內院線上映。

影片頗有創意地讓AI當上法官，并擁有了無限調用社會資源的能力，以及決定嫌疑人生死的權力。

這樣的設定看似遙不可及，但在極客電影觀影團活動中，來自包括AI在內的多個領域的科學家們卻從中看出了不少“門道”，科學探索也需要直覺和想象，電影對AI的處理，有藝術加工，也與真實的科研探索有許多不謀而合之處。

當然，《極限審判》可不是一部嚴肅的科教片，而是娛樂性很足的商業片。

該片導演提莫·貝克曼貝托夫號稱“桌面電影之父”，除了“星爵”和“沙丘圣母”兩位大牌明星的表演，影片中眼花繚亂的鏡頭語言和海量的劇情信息也足以把觀眾牢牢鎖在座椅上。

如果你還沒來得及看這部電影，不妨先聽聽第一批觀眾是怎么說的。如果你已經看過這部電影，請留下你的看法。

#01

AI法官遙不可及？

科學家教你“內行看門道”

《極限審判》的故事背景設定在不遠的未來，洛杉磯的司法系統為了追求極致的效率與公正，引入了一套AI審判程序。該系統能夠調用全城無處不在的監控數據，對嫌疑人進行快速審判與裁決。

嫌疑人必須在90分鐘內，向AI法官證明自己無罪，否則一旦“有罪概率”超過閾值，系統將立即執行死刑，沒有任何上訴機會。

克里斯·帕拉特飾演的嫌疑人雷文必須在急促的倒計時中，與由麗貝卡·弗格森飾演的AI法官馬多克斯展開一場智力與意志的較量，通過調取海量碎片化的數字證據，拼湊出真相，為自己尋得一線生機。

在“極客電影觀影團”的活動中，多位來自人工智能、芯片研究和人機交互領域的科學界嘉賓，從業內視角對《極限審判》中描繪的未來圖景進行了解讀。

他們的討論，讓影片的科幻設定與現實科技發展之間產生了有趣的互文。

對于影片核心的AI審判系統，專家們普遍認為其設計同時體現了AI的優點和缺點。

優點在于AI擁有絕對的理性。

中國科學院副研究員，知名科普媒體@老石談芯主理人石侃老師指出，AI法官從頭到尾沒有犯任何邏輯錯誤，它始終強調基于全部事實進行推斷，甚至會糾正主角基于直覺的非理性思考。這正是AI的強大之處——排除人類情感偏見，追求純粹的客觀。

然而，其缺點也同樣致命——AI缺少人性化的思考。

AI只能根據訓練數據和已有知識進行邏輯推演，無法觸及人性中那些無法被量化的復雜角落。當AI法官自身陷入邏輯沖突，出現“天人交戰”的狀況時，它只能通過重啟來恢復初始設定。

影片中，AI的判決基于概率。當系統判定雷文有98%的概率有罪時，這個數字就足以判處他死刑。這一設定引發了關于“概率正義”和“算法偏見”的激烈討論。

石侃老師以芯片設計類比：設計芯片要求100%的準確，因為一次流片失敗的成本是巨大的，結果不可逆。同樣，當判決結果是不可逆的死刑時，任何低于100%的概率都意味著存在錯判的風險。

誰能為那2%的概率出錯來負責任？AI能為它所做的審判負責嗎？

北京郵電大學副研究員，“流浪地球”系列電影科學顧問崔原豪老師補充道，“算法偏見”是真實存在的。

大模型的人格特質會受到其訓練數據的影響，不可避免地帶有某種傾向。雖然可以通過證據鏈設計來減弱偏見，但用概率來進行法庭審判，在現實中有待商榷。

北京航空航天大學教授、科幻作家葉盛老師對AI的發展持樂觀態度，他提到電影中AI法官在面對人類的直覺時，曾短暫陷入掙扎。

直覺是什么？它同樣源于我們自身的神經網絡活動。因此，我認為我們不必過于強調某些能力為人類所獨有。隨著AI技術的持續發展，我相信許多人類特質未來也完全可能在AI中得到實現。

我十分贊同崔原豪老師所說的：我們不僅要看到AI如何模仿人類思考，或許有一天，人類也需要學習像AI那樣思考。

中國科普作家協會科學與影視融合專業委員會副主任委員兼秘書長林育智老師這樣總結自己的觀影感受：

我們人類知道的越多，越覺得自己是無知的。當我們人類的智能局限在100多的時候，是一件特別悲哀的事情。AI讓我們看到一種希望，讓我們看到更廣的世界、更多可能性的希望。

值得一提的是，觀影活動中有嘉賓發現了《極限審判》片尾字幕背景中一閃而過的“量子計算機”，這可能是99%的觀眾都沒注意到的彩蛋。

這一細節似乎在暗示，片中AI之所以能實現幾乎沒有延遲的全城監控和實時視頻處理，其背后可能依賴于遠超現有硅基計算能力的量子計算技術。

這種強大的算力是實現影片中那種無所不在、即時響應的AI系統的技術基礎，也為故事的科幻設定提供了更深層次的合理解釋。

#02

當“星爵”不再搞笑

他要求導演把他鎖死在審判椅上

拋開最火熱的AI話題，很多觀眾是被克里斯·帕拉特、麗貝卡·弗格森兩位大明星吸引來的。

觀眾熟知的“星爵”克里斯·帕拉特，此次脫下了超級英雄的戰衣，收起了標志性的幽默感，挑戰了一個更為復雜和深沉的角色。

他所飾演的雷文警探，不僅是一個陷入絕境的嫌疑人，更是一個內心充滿掙扎與痛苦的丈夫和父親。帕拉特需要在一個極其有限的物理空間內，通過細微的表情和情緒變化，展現角色的絕望、恐慌與堅韌。

與他對戲的，是在《沙丘》系列中以“圣母”形象深入人心（當然還有《碟中諜》系列的伊爾莎）的麗貝卡·弗格森。她將AI法官馬多克斯塑造成一個冷靜、理智到近乎冷酷的非人存在。

她的聲音沒有情感起伏，卻充滿了不容置疑的權威感，與帕拉特充滿人性掙扎的表演形成了鮮明對比，使得人與機器之間的對決張力十足。

對于克里斯·帕拉特而言，接拍《極限審判》不僅是出于對一個原創好故事的欣賞，更是為了與導演提莫·貝克曼貝托夫的再度合作（兩人曾合作2008年的《通緝令》）。

為了真實體驗角色的處境，帕拉特向導演提出了一個特殊要求：在拍攝時，將自己真實地鎖在審判椅上，每次長達50分鐘。

帕拉特在接受BBC采訪時表示：

我希望這能幫助我進入表演狀態，感受那種幽閉恐懼和被困住的感覺，我汗流浹背，臉癢了也撓不到，也無法站起來。

這次經歷對他來說是一次巨大的挑戰，迫使他放棄了以往角色中常見的“有點傻氣和天真”的表演方式，完全沉浸在嚴肅的戲劇氛圍中。他坦言，自己一直在尋求新的挑戰，希望給觀眾帶來意想不到的表演。

這種表演上的孤立感，還體現在他與麗貝卡·弗格森的對手戲上。

拍攝時，帕拉特獨自在審判艙內，只能通過耳機聽到弗格森的聲音，卻無法在現場看到她本人。他說：

獨自被隔離在一個大盒子里，是一次非常棒的挑戰。

這種獨特的拍攝方式，恰恰強化了角色與冰冷AI系統之間無法逾越的隔閡。

#03

不玩“子彈拐彎”了

“桌面電影之父”帶你沉浸式解謎

《極限審判》導演提莫·貝克曼貝托夫是一位風格極其鮮明的電影人，他讓這部電影在形式上給人耳目一新之感。

提莫·貝克曼貝托夫出生于前蘇聯的哈薩克斯坦，早年憑借俄羅斯奇幻史詩《守夜人》和《守日人》一舉成名。這兩部電影以其天馬行空的想象力和獨特的視覺風格，不僅打破了俄羅斯本土的票房紀錄，也成功吸引了好萊塢的目光，為他鋪平了通往國際舞臺的道路。

其好萊塢處女作《通緝令》更是以“子彈拐彎”等驚艷的視覺奇觀，在全球范圍內取得了巨大成功。

貝克曼貝托夫近年來最為人稱道的，是他開創并推廣了“桌面電影”這一全新的電影形式。

在這種形式中，整個故事完全通過電腦、手機或平板電腦的屏幕來呈現。觀眾的視角就是角色的視角，我們通過他們的搜索記錄、視頻通話、社交媒體和文件信息來拼湊故事的全貌。他作為制片人推出的《網絡謎蹤》和《解除好友》等作品，都是“桌面電影”的經典范例。

《極限審判》可以說是貝克曼貝托夫“桌面電影”理念的一次全面升級和集大成。

主角雷文被囚禁在審判艙中，他與外部世界的一切聯系都必須通過眼前的屏幕完成。無論是調取監控錄像、分析數字物證，還是與證人進行視頻通話，所有的敘事都高度依賴于數字界面。這種形式與影片的科幻設定完美契合，將觀眾牢牢地固定在主角的主觀視角上，共同體驗那份分秒必爭的緊迫感。

正如帕拉特所說：

我的角色完全通過屏幕與世界互動，這是完美的桌面電影。

這種獨特的視聽語言，使得《極限審判》的觀影過程成為一種高度沉浸式的解謎體驗。觀眾不再是置身事外的旁觀者，而是被迫參與到這場信息戰中，與主角一同感受每一次新線索出現時的希望，以及每一次證據被駁斥時的絕望。

影片的節奏被牢牢掌控，懸念層層遞進，讓觀眾在100分鐘內幾乎沒有喘息的機會。

當然，電影好不好看是一種非常主觀的評價。想了解《極限審判》，最好的辦法還是走進影院，親自感受它。