作者| Mia

“特效太炸裂了！這還是短劇嗎，這是超級大片吧！”

在開年爆款《斬仙臺AI 真人版》的評論區，無數用戶驚嘆。斗戰勝佛力戰滿天神佛，金箍棒化作定海神針轟然下落，雷電交織，金光炫目，天地崩塌……這些看似“燃燒經費”的華麗恢弘場面，實際上都是由AI生成的。

這部由12人團隊耗時30天以10萬算力成本，高規格打造的AI真人劇，上線兩天登頂紅果漫劇熱播榜，六天播放量破億，霸榜多個平臺。截至2026年1月31日，該劇在抖音平臺獲得超1.8億次播放。

作為AI技術與短劇結合生成的新物種，AI仿真人短劇最近一個月持續領跑，在第三方機構統計的榜單中“百強率”由7%提升到38%，總計播放量達25.48億，被業界視為2026年第一個風口。

機遇稍縱即逝，如何把握AI仿真人短劇爆發的窗口期，以小博大？我們將目光投向了《斬仙臺AI 真人版》的背后團隊愛微劇，以及高速成長中的AI仿真人短劇賽道。

精良成為關鍵詞：AI仿真人短劇變天了

將時針撥回去年，《九尾狐男妖愛上我》《興安嶺詭事》《末日寒潮我有移動堡壘我怕誰》等一批熱劇破圈，AI 真人短劇首次引發熱議，同時展現出“高效”“大場面”優點和“不夠擬真”等缺點。

如果說過去的AI仿真人短劇尚屬“小眾”，最近幾個月，從大眾關注度的出圈、觀眾體驗感受的升級，再到媲美電影的視聽語言，巨變正在多個維度同時發生。換言之，“制作精良”正在成為今年AI仿真人短劇的關鍵詞，并成功為短劇行業帶來了變革拐點。

不少短劇愛好者的體感是，觀眾越來越愛看AI仿真人短劇了，習慣培養趨向成熟。這是內容供給端和消費端相互作用的結果：AI技術升級，入局者增多，AI真人劇精品化程度提升，從中老年群體向年輕群體拓展，更加大眾化，口碑升級，觀眾接受度提高；多元題材填補了過去短劇缺少“重工業大制作”的空白，滿足了觀眾不斷提升的閾值，以及對新事物的新鮮感好奇心。

以《斬仙臺AI 真人版》等高口碑作品為例，在評論區，“特效打斗太燃太爽了！節奏感拉滿。”“以為是劇組實拍，結果是AI做的？”“微表情自然，臺詞有情緒，不像以前AI那么僵。”等高贊評價屢見不鮮。

隨著作品在動態呈現、分鏡設計、光影渲染層面的迭代，觀眾直觀感受到特效打斗更華麗，早期AI仿真人劇的“AI感”、“恐怖谷效應”、音畫不同步、動作流暢度等問題得到很大的改善，憤怒、恐懼、疑惑等情緒通過微表情得到了細致傳遞，人物臉上皺紋毛孔清晰可見，“真人感”更強烈，也更注重劇本搭建和情緒共鳴，觀眾得以全程沉浸式入戲。

市場成熟度的變化，也引發了上游產業鏈的快速變化。我們從多個渠道了解到，越來越多內容從業者，正在關注或是嘗試入局這一新興賽道，其中有不少人率先取得了成績。目前大致上包括個人手搓到團隊創業、全流程平臺自動化生成三種類型，分別對應著不同的產能效率，成本與質量。

平臺和公司也在加快布局。博納、華誼、昆侖萬維、華策、儒意影業等傳統影視公司或是推出自制AI仿真人短劇，或是投資相關領域公司，或是與AI公司合作。紅果短劇、愛奇藝、騰訊視頻、芒果TV、百度等多家平臺或是舉辦AI短片大賽，或是推出AI劇場，發布激勵政策。

在短劇行業，細分賽道出現了三次進化與相應的內容風口：真人實拍短劇-AI漫劇-AI仿真人短劇。目前AI仿真人短劇仍然處于早期發展階段，擁有巨大機會和潛能。

“所有題材類型都值得用短劇形式再做一遍”，這一判斷或許可以在今年升級：所有內容，尤其是科幻玄幻奇幻類奇觀，都值得用AI真人先做一遍，以低成本驗證能否跑通，甚至引爆流量和收益，從而實現以小博大。

AI引爆影視革命，每個內容人的最大機遇

面對傳統影視制作周期長、同質化重復等痛點，一批先行者已經找到解法：AI革命帶來的“人人都能當導演”“一人成片”的生產力變革，成為每個內容人的最大機遇，也為影視行業引爆了一場消除壁壘、高效創新的革命。

近日，最新的AI視頻生成模型Seedance2.0全網刷屏，進一步點燃了AI仿真人短劇的熱度。游戲科學創始人、CEO，《黑神話：悟空》制作人馮驥在試用Seedance2.0后稱之為“地表最強”，預言視頻領域即將全民化和產能爆炸。“一般性視頻的制作成本將無法再沿用影視行業的傳統邏輯，內容領域必將迎來史無前例的通貨膨脹，傳統組織結構與制作流程會被徹底重構。”

愛微劇內容負責人孟祥云直言，“在Seedance2.0 落地后，行業格局會迎來顛覆性的變革，真人短劇低端產能被淘汰。轉型入局的概念真正泛化了，影視行業甚至其他行業，有創意的人都有機會嘗試。”

據了解，一部AI仿真人劇的具體創作流程一般分為以下步驟：先完成劇本，導入平臺，由AI分析劇本，拆解場景、確定角色人設，有的項目還會引入概念設計師；后期導演作為核心角色，輸出分鏡、人物設定，優化和確定結構、風格、節奏；再由抽卡設計師生成視頻素材；之后完成剪輯配音。無需去片場，線上即可完成一部劇。

影視制作成本是一大難題，三幻（奇幻、玄幻、奇幻）IP更是難啃的硬骨頭，成本動輒上千萬上億。AIGC生成式真人短劇，基本上省去了制作成本的開銷，實現了“劇組”的結構重組，“抽卡師”等新的工種出現，后期導演+四五個分鏡師，5人左右即可制作出“移山填海”“星際戰爭”的“宏大場面”。

以愛微劇、雪寶工作室（《肥妃》團隊）為例，均只用了一年左右時間，成為爆款團隊，前者從互聯網從業者轉型，后者從網文作者、真人短劇導演轉型。他們在采訪中表示，AI仿真人短劇入局門檻不高，轉型容易，即便非科班出身、有大量閱片量也可以給出AI視頻生成提示詞，幾人可替代百人團隊，回歸編劇、導演、分鏡等創意核心，減少演員、特效等部分工種和成本，其機動靈活輕體量的特征，為中小團隊帶來了更多機會。

在孟祥云看來，傳統影視行業從業者轉型入局AI真人劇的最大優勢，便是懂視聽語言，懂故事和內容。與此同時，擁有互聯網基因，產品思維和短劇思維，注重效率和成本，能堅持并不斷放大自身長板的人，更可能在這場競賽中贏得先機。

隨著技術不斷迭代并越發“新手友好”，技術不再是決定性的，當競爭日益激烈，內容審美和統籌能力的綜合價值越發凸顯。他反復強調了“內容判斷”的重要性，“劇本和選題，對于一個作品能不能成為爆款，重要性能占到七成以上。”

《斬仙臺AI 真人版》制作后臺

由此可見，AI仿真人短劇將會為行業帶來深刻而廣泛的影響。其本質是技術平權，消解資源等傳統壁壘，回歸故事為王、創意至上，推動內容認知成為核心競爭力。對行業的賦能，則體現在降低創作風險、保障產能和穩定回報，推動行業生產流程進一步工業化，朝向內容精品化可持續發展內容選題至上，尋找觀眾共情點。

未來已來：掘金AI仿真人劇的黃金兩年

為什么說AI仿真人短劇的爆發，意味著未來已來，意味著當下不容錯失的風口？答案可能有很多：創意起飛，流程簡化，生產力爆炸……

相比其他內容形式，AI仿真人短劇的優勢顯而易見：隨著技術進步，擬真感更高，對敘事的奇觀腦洞想象無限制，無限切千人場景，表現力極強，視覺沖擊力極強，為觀眾帶來感官享受，多元題材應用范圍更廣，拓展創意想象力邊界。

對比真人實拍短劇和長劇，轉型入局門檻低，不需要受演員、場景限制，時間、資金、人力成本極速下降，虧損風險低，上線周期極速縮短，成功率回報率更高。

對比更為圈層向的2D動畫和漫劇，擬真人市場盤子更大，更有沉浸代入感和親和力，情緒傳達力更強，將帶來巨大的市場增量。

其中最直接而顯著的吸引力在于，通過降本增效，AI仿真人短劇將“回報率”推向了新的高點。

可夢AI 的CEO熊昺輝表示，10個人的團隊，在10天之內就能完成約100分鐘的劇，成本在10萬左右，“傳統古裝實拍劇很難少于80萬”。

孟祥云在采訪中表示，目前一個月的產能是15部左右，爆款率能夠達到百分之二三十，部均利潤大致上過百萬。以一部精品AI仿真人短劇為例，從立項到上線的周期大致是3 ~ 4周，回報率能達到幾十倍。

與此同時，虧損風險也被極大地減少了。“紅果平臺有大量利好創作者的扶持補貼政策，極大免除了后顧之憂。如果按照我們目前20%的爆款率來看，甚至能夠做到‘不可能虧本’。畢竟平均每部成本只有10萬。”

結合自身實際體驗，孟祥云分析認為AI仿真人短劇現在仍處于藍海階段，可能仍有兩年左右窗口期。不少從業者認為，今年春節檔可能是AI真人劇的一個爆發時機。年后或迎來大批玩家準備入場，競爭即將升級，屆時數量爆發，對內容質量的要求也會更高。

“國民爆款或許會在26年出現，誕生在玄幻類型當中。”目前的AI仿真人短劇尤其是頭部內容，仍然大多屬于玄幻修仙、末日、重生等男頻題材，隨著更多內容從業者投身這一賽道，或將有更多女頻題材出現，題材多元性進一步豐富。

他確信，從每一種內容形式發展演變的過程來看，未來將屬于精品時代，資源算力傾斜精品。

掘金AI仿真人短劇的“黃金時代”已至，而IP系列化開發、品牌定制等已經在真人短劇中成熟的IP價值開發與商業化玩法，或許也將很快出現。

結語

一切內容新物種的爆發式成長，都離不開有利于其發展壯大的內容生態，平臺則是構建優質內容生態最重要的推手。在與愛微劇團隊的采訪對話中，紅果短劇“尊重用戶，嗅覺靈敏，措施快穩準，開放共享IP生態，分成比例大，分賬機制透明”等不可替代的優勢，平臺政策扶持鼓勵的高強力度，以及貫徹始終的服務能力，被反復提及。

以《斬仙臺AI 真人版》為例，去年八九月，愛微劇遇到了創作難題，紅果反應速度很快，迅速給予 IP 支持，還有仿真人劇的專項激勵支持，才讓這部精品有了被制作、被看見的機會。類似的鼓勵舉措還有很多，一切都讓內容創作者們深感獲得了“業內最好的支持”。

26年剛剛過去一個半月，AI仿真人短劇燎原之勢初起，所需要的是更多風與火種。不妨期待，陪伴引導新手、資深從業者等不同階段從業者產出優質內容的紅果，后續會推出怎樣的合作政策？也不妨等待，AI仿真人短劇席卷全民的那一刻。