圖為李振凱國畫作品《丹霞圖》

墨里華嚴：一花一世界，十重門開見圓融

作者：李振凱

宣紙如素，留白即為虛空，亦為無盡法界。當目光觸及這幅水墨丹青的一瞬，仿佛有一道光自無始劫來，穿透了時間的帷幕，落在了這一枝濃淡相宜的花葉之上。這不是簡單的花鳥寫生，而是一場關于宇宙實相的視覺隱喻，一幅用筆墨書寫的《華嚴經》。

畫中那抹熾烈的緋紅，是花，亦是心。它綻放在左上角，不爭不搶，卻因那一筆飽蘸朱砂的揮灑，瞬間點亮了整片寂滅的空白。華嚴宗講“一真法界”，謂萬法同源，眾生一體。這朵花，雖只是一瓣一事，卻在這一筆中具足了法界的全體。正如經中所言：“一毛孔中現無數剎，一一剎中復有微塵數世界。”眼前的這一朵，豈非正是那重重無盡的華藏世界海？它不為凋零而悲，不為盛放而喜，只是隨緣而生，應時而開，這便是“事事無礙”的從容。

看那花莖，曲折盤旋，自右下角蜿蜒而上，似龍蛇游走，又似眾生業力之流轉。墨色濃淡干濕，枯筆與潤筆交織，這不正是“法界緣起”的示現？華嚴宗認為，宇宙萬法互為緣起，此有故彼有，此生故彼生。這花莖上的每一道墨痕，都不是孤立的，它與花朵互為依存，與葉片互為因果。若無這堅韌的莖脈，何來花之嬌艷？若無花之綻放，莖脈亦失卻了意義。它們彼此含攝，彼此成就，沒有絲毫的隔閡與對立，恰如因陀羅網上相互輝映的寶珠，光光涉入，圓融無礙。

再看那墨葉，以大寫意的筆法揮就，濃墨如潑，淡墨如煙。有的葉片墨色淋漓，似飽含雨露；有的則以極淡的水墨暈染，若隱若現，如晨霧中的幻影。這便是華嚴四法界中的“理事無礙”。理是那墨色的氤氳，事是那葉脈的勾勒。理體無形，遍一切處；事相有形，各住自位。畫者以筆運墨，以墨顯形，正是以“事”顯“理”，以“理”統“事”。墨葉的濃淡、干濕、虛實，無不透露出一種圓融自在——濃不礙淡，淡不掩濃，干濕相濟，方成妙境。

畫面右側，行草題款縱貫天地，與花枝形成縱橫交錯之勢。這書法線條的流動，與花卉的靜態美相互映照，構成了“十玄門”中的“同時具足相應門”。在這一幅畫中，書與畫、動與靜、紅與黑、虛與實，同時具足，相互對應，共同構成了一個完整的宇宙圖景。那落款處的一枚朱印，更是點睛之筆，它如一顆摩尼寶珠，圓融無缺，將所有紛繁的意象收攝于一印之中。這便是“一即一切，一切即一”的妙諦。

華嚴思想的核心，在于“事事無礙”。世間萬物本無絕對的對立與隔閡，煩惱即菩提，生死即涅槃。畫中的這一株花草，生在宣紙這方寸之間，卻不受限于紙張的邊界。它的枝葉伸展，仿佛穿透了紙面，伸向無盡的虛空。正如《華嚴經》所言：“心如工畫師，能畫諸世間。”觀畫者的心，若能放下分別執著，便能與畫中花葉共呼吸，與畫外虛空同起滅。此時，這朵花便不再僅僅是花，它是我們的心，是佛的莊嚴，是法界的全體顯現。

這幅畫教會我們的，并非如何去欣賞一朵花的形態，而是如何去體悟一種境界。在這個充滿焦慮與疏離的塵世中，我們往往執著于“我”與“非我”的對立，困于“得”與“失”的糾葛。然而，當我們凝視這畫中那朵自在開放的花，便會恍然：原來生命本就如此圓融。我們的悲喜、我們的境遇，皆是法界緣起的一部分，彼此相攝，互不障礙。

花開花落，本是自然；墨淡墨濃，皆為妙用。在這幅華嚴水墨里，沒有孤獨的花，只有圓融的世界。當我們真正懂得了這一點，便能如畫中之花，在人生的風雨中，依然燦然綻放，不礙虛空，不礙法界。

這幅水墨牡丹畫作，紅萼怒放，墨葉淋漓，筆觸中透著蓬勃的生命力與禪意的空靈。畫面右上角題詩“那花如萬片丹霞，千重紅錦，好不爛漫。”，此句雖非古詩，但其意象與華嚴宗“圓融無礙”、“因陀羅網”之境暗合——繁花如錦，層層無盡，一花即一世界，萬葉即萬法。

謹依此畫境與華嚴妙理，而填《鷓鴣天》一首：

鷓鴣天·華嚴花影

作者：李振凱

紅萼初開映碧虛，墨痕深淺寫真如。

一花即是一世界，萬葉無非萬法軀。

珠網轉，帝綱鋪，重重無盡入畫圖。

何須更覓菩提路，且看春風化錦爐。

詞意與華嚴思想解析

? 上片起句“紅萼初開映碧虛，墨痕深淺寫真如”：

“碧虛”：對應畫作留白之處，既是天光云影，亦是華嚴宗所言之“理法界”（本體空寂，清凈圓明）。

“墨痕深淺”：對應畫中濃淡相宜的枝葉，以筆墨的有限形態，象征性地表達“真如”（宇宙本體）的無限生機。

“一花即是一世界，萬葉無非萬法軀”：此為華嚴宗核心教義“一即一切，一切即一”。畫中一朵牡丹，看似獨立，實則內含宇宙；一片葉子，雖微小卻具足法性。這是“事事無礙法界”的體現。

? 下片轉句“珠網轉，帝綱鋪，重重無盡入畫圖”：

“珠網轉，帝綱鋪”：典出華嚴宗“因陀羅網”之喻（帝釋天宮之珠網，珠珠相含，影影相攝）。畫中紅與黑的線條交織，墨色的濃淡互滲，正如因陀羅網般，互為緣起，交光互攝。

“重重無盡”：華嚴宗“十玄門”之一，指法界中事事互融，層層無盡。畫中枝蔓蜿蜒，花朵盛開，仿佛沒有盡頭，正是此境。

“入畫圖”：將抽象的華嚴法理收束于具體的畫作中，暗示佛法不離世間，即在當下的一花一葉中顯現。

? 結句“何須更覓菩提路，且看春風化錦爐”：

“何須更覓”：呼應畫中題詩“不爆沒”（意為不張揚、不炫技，自然流露），華嚴宗主張“即事而真”，不必外求菩提。

“春風化錦爐”：將春風比作熔爐，將花瓣煉成錦緞，寓意一切世間法皆是修行，皆是佛性光輝的展現。正如華嚴宗所言：“平常是道”，此畫之紅，既是花色，亦是佛光。

此詞以畫為引，以詞為舟，載華嚴之理，渡觀者入事事無礙、圓融自在之境。

觀花悟華嚴

作者：李振凱

那花前片丹，千重紅錦攢。

好景爛漫漫，唐子意珊珊。

葉墨藏空相，枝柔現妙觀。

華嚴圓覺處，花葉共禪安。

注解與華嚴思想融合：

1. 首聯摹畫中花：“前片丹”“千重紅錦”狀花之絢爛，“攢”字顯花團錦簇之態，暗合華嚴“一即一切，一切即一”的圓融觀——一朵花含攝萬千色彩，萬千色彩融于一花。

2. 頷聯寫觀花意趣：“爛漫漫”承花之盛，“意珊珊”表觀者心隨花動，漸入澄明。華嚴強調“心境圓融”，花之美引發心之悅，心悅又映照花之妙，內外交融。

3. 頸聯入華嚴理趣：“葉墨藏空相”，水墨葉的濃淡枯潤，喻“空有不二”——墨色（有）中含虛空（空）之性；“枝柔現妙觀”，柔枝婉轉如“法界緣起”，一枝一葉皆含攝整體生機，體現“事事無礙”的妙境。

4. 尾聯升華禪境：“華嚴圓覺處”點出佛法核心，“花葉共禪安”謂花之絢爛、葉之素樸，在圓覺智慧中歸于平等安住，契合華嚴“一切眾生皆具如來智慧德相”的圓滿觀。

此詩以畫中花為媒介，將華嚴“圓融、性空、緣起、妙觀”等思想融入意象，借花葉之形、觀者之意，傳遞“一花一世界，一葉一如來”的華嚴妙旨。

圖為李振凱國畫作品《丹霞圖》局部

圖為李振凱國畫作品《丹霞圖》局部

作者

李振凱，字玄唯，號空行道人，懿德堂堂主，畢業于中央美術學院，現為中國書法家協會會員，中國硬筆書法協會會員，中國收藏家協會會員，中國通俗文藝研究會理事，中國散文學會會員，中華詩詞學會會員，中國楹聯學會會員，中華文化促進會會員，廈門市海峽兩岸文化交流協會會員。李振凱慈愛基金會發起人。擅長以當下的生活進行創作。

【2016年12月】福建——李振凱禪畫邀請展

【2014年11月】湖北——水墨悲心——李振凱國畫邀請展武漢站

【2014年9月】山東——水墨悲心——李振凱國畫邀請展山東站暨五蘊齋學術研究院成立以及李振凱慈善愛心基金會成立

【2013年10月】中泰——李振凱中泰文化交流展

【2013年8月】中國麻田——廉政文化——李振凱國畫作品交流展

【2012年7月】山西——李振凱619慈善義賣

【2011年12月】泛華盛世古玩城——李振凱國畫作品邀請展

【2010年12月】山西太原——李振凱國畫邀請展