巴黎時裝周｜前排入座，誰承包了秀場“高能名場面”？

歷時 9 天，巴黎時裝周在掌聲與驚嘆中落下帷幕。天馬行空的想象與匠心獨運的創意，在巴黎交匯成關于時裝的無限可能。現在，跟隨我們的腳步前排入座，重溫這場精彩絕倫的視覺盛宴。

BALMAIN

本源之作

作為新任創意總監 Antonin Tron 的首秀，BALMAIN 2026秋冬系列回歸品牌根基，將“性感的力量”與“力量的性感”雙重概念融入系列設計中。Tron 將個人印記注入品牌經典，從 1946 春夏系列中近乎大膽的性感表達，到 1953 春夏系列的垂墜技法，以及由 BALMAIN 標志性飛行員夾克所代表的解放式剪裁。

從品牌經典檔案中汲取靈感，在致敬與顛覆之間重新演繹成虎紋、豹紋、鱷魚紋以及羽毛元素。結合精湛的手工刺繡，輕盈通透的歐根紗與柔軟細膩的皮革，構筑成全新的視覺語言。

Mugler

權力美學

被命名為“第二章：指揮官”的MUGLER 2026 秋冬系列，深入探索品牌檔案中最具標志性的核心——權力著裝。在這里，權力不再只是力量或純粹的華麗，更是一種塑造身份與欲望的意志與魅力。

身體與魅力始終是核心元素，卻并非裝飾，而是一種自我確認的堅定姿態。創意總監 Miguel Castro Freitas 以當代視角重新詮釋，將不同時代下權力著裝的魅力呈現得淋漓盡致。整個系列保留了 20 世紀早期的結構感，又通過材質與色彩構建強烈的視覺張力。

Tom Ford

沉淪誘惑，縱情克制

TOM FORD 2026 秋冬時裝秀，將縱情后的克制凝練為震撼人心的風格美學。“誘惑”不再只是單一的定義，而是化為雙向的交流：剛與柔、鋒利與圓潤、克制與縱情，交織共生。

利落西裝暗藏褶皺紋理，羊絨與皮革交相輝映，禮服中暗含歲月的痕跡，華麗又優雅。整體服飾保持著極簡干凈，卻在細節處卻融入質感與張力。

Celine

驚喜與愉悅

打造克制又充滿力量的秋冬衣櫥，創意總監 Michael Rider 以 80年代復古廓形為基底，讓高級感與實穿性達到一種平衡。這一季，Celine 摒棄過度復雜的“設計概念”，轉而追求一種自然流露的風格。服裝不再是概念的堆砌，而是穿著者內心世界的真實外化。

古典與現代在此交織，既可見對經典剪裁的致敬，又融合了當下的設計語言，同時保留一份超脫現實的浪漫。換上一身衣裝，便足以改變一天的心情。

CHLOé

仙氣之外

是一種回歸，亦是一種煥新，CHLOé 2026冬季大秀旨在探尋對人性、共情與奉獻的深度思考。回歸創作本質，將人文關懷、傳統服飾與民間工藝融入設計語言。每一處刺繡、每一根針線、每一個印花圖案，都流露出手藝匠人的溫度與時間的痕跡。

在這個快節奏的時代，CHLOé 選擇了一種更慢、更深、更溫暖的方式呈現，在面料的制作工藝上也體現頗深。材質表面呈現出手工留下的痕跡，而不是將其掩蓋。那些看似不規則的細節，正是人類用心的體現，細膩又極具質感。

Schiaparelli

性感的謎題

極具視覺張力的 Schiaparelli 2026秋冬系列，將品牌標志性符號打亂、重組，以奇幻又極具野性魅力的設計語言，將女性的魅力無限放大。

傳統的阿蘭編織紋路與透視薄紗拼接，流光溢彩的褶皺絲綢混紡面料，覆以透明覆膜工藝，所制成的螺旋剪裁曳地長裙與靈動套裝。細節之處，鎖孔元素亦出現于 Schiap 手袋，西裝外套的標簽，耳環及新款的鎖孔鞋之上，隱秘而性感。

Lanvin

優雅問候

一聲溫柔回響，一種永恒精神，Lanvin 2026 冬季女士系列延續品牌對不同時代創意對話的精神，將“極致優雅”奉行到底，跨越時空的經典對話，聯結當下與未來。

全新標志性設計經由精煉演繹，煥新呈現。靈動廓形與雕塑感剪裁，以嚴謹利落的線條為基底，借針織工藝與精湛的薄紗技藝，賦予輪廓矛盾又和諧的輕盈質感，構筑出全新的視覺與感官沖擊。

McQueen

精致之下，暗涌沖動

McQueen 2026 秋冬系列聚焦于內在與外在之間的張力。表面之下，涌動著更深層的情緒：親密、豐盈、感官張力。

寢居外套化身晚裝，演變為鋪滿玫瑰紋路的絎縫夾克；珠光質感與銳利線條交織共存。經典面料被賦予全新質感，而剪裁依舊是 McQueen 刻入骨髓的鋒利線條，在嚴謹的結構中，注入流動的敘事。

Miu Miu

歸赴本身

由 Miuccia Prada 打造的 Miu Miu 2026 秋冬系列，將目光投向身體本源以，身體為原點思考思想與自我的關系，令服飾回歸最純粹的狀態。

棉質府綢、水洗雙面羊絨、亞麻、刺繡薄紗與蝴蝶結元素，被賦予內衣般的親密語匯，重塑身體與服裝的對話。裝飾成為對身體的贊美，廓形在尺度碰撞中被夸張放大。它們象征著個體，進而構成 Miu Miu 獨特的身份標識。

Isabel Marant

開啟復古節奏

以經典的巴黎風尚詮釋酷颯女性氣質，利落牛仔褲搭配挺括皮革夾克，盡顯時尚摩登即視感。除此之外，本季依舊將女性柔美氣質與硬朗感相融。半拉鏈高領針織衫，水手風絞花毛衣及 Oversized 飛行員外套等服飾元素，與透視薄紗裙、刺繡緊身衣和銳利深口靴形成強烈對比。

配色上，紅藍點綴釋放澎湃活力，而玄黑與深灰奠定基調。蛇形圖案于真絲之上流轉粼粼光澤，亦化為金屬網格，躍現于配飾新作。

LACOSTE

球場到都市的“變奏”

LACOSTE 2026 秋冬時裝秀于羅蘭·加洛斯體育場的菲利普·夏蒂埃球場上呈現，秀場將球場化身為一場被暴雨中斷的經典對決現場，而這一情境也成為本季設計的原點。

基于功能性的優雅風格，同時又是一場關于層次穿搭與天氣應對的時尚探索。外套延續前幾季的功能探索，再一次融入防水科技與功能性面料。80 年代復古回潮，鱷魚標識以刺繡與徽章全新回歸，致敬品牌經典。

Zimmermann

繁敘浪漫

以“自成鋒芒”為主題，詮釋自信、獨立、歡愉與堅韌的女性精神，并向那些為后世開創無限可能的澳大利亞先鋒女性而致敬。

女性化的柔和線條，與傳統男裝元素達成微妙平衡。通過羊羔絨、絲絨與真絲的豐富肌理相互映襯，將層疊藝術詮釋得淋漓盡致。融入品牌基因中的流動感，結合廓形變化，在柔美質感與鋒芒張力之間流轉開來。

GANNI

詩意與務實

GANNI 2026 秋冬系列靈感源自于創意總監 Ditte Reffstrup 的家鄉丹麥北部希茨海爾斯的凜冽寒冬，那片被海風與海浪經年雕琢的土地，成為系列的敘事底色。自然既強大又脆弱，這種剛柔并濟的美奠定了本季的情感與基調。

力量與柔和的對比美學貫穿系列始終，粗織針織衫與高腰線西裝馬甲，豹紋與花卉圖案，棕褐與米色的自然色調與鮮活的綠、紫與黃并存，在分量感與精致感之間找到完美平衡。

Ralph Lauren

共繹女性鋒芒

在優雅細膩與粗獷張力之間，Polo Ralph Lauren 2026 女士秋季系列探尋那份令人動容的美學平衡，以此來致敬 1970 年代美式風格的先鋒探索精神。

克制與自由之間的張力，為本季奠定了基調。系列以利落修身剪裁開篇，在細節處釋放松弛。黑、白、海軍藍、巧克力棕、駝色等精致色調之中，點綴紅、黃與綠等鮮活色彩，詮釋著品牌獨有的隨性精致與從容優雅。

燈光漸暗，這一季的巴黎時裝周落下帷幕。我們感受到傳承與顛覆的碰撞之美，也見證了設計師們對時裝的無限遐想。盛宴雖已落幕，但關于美、創意與表達的故事仍在繼續。