李笑飛 《乘物游心》2026年度學術特展

前 言

天地有大美而不言，筆墨載至情以抒懷。觀古今藝事之妙，無外乎乘物以游心，托意于筆墨。物者，山川風月、四時萬象，為藝之根基；心者，性靈情思、胸臆丘壑，為藝之魂靈。以目接物，以心感物，以筆狀物，物我相契，神與物游，方得書畫之真意。

今聚諸家佳作，匯于此展，皆為乘物游心之所得。或揮毫落紙，起云煙之態；或潑墨寫意，藏天地之心。一筆一畫，非徒摹寫物象之形，更以形寫神，以墨傳情，于尺幅之間，見胸襟，見風骨，見天地，見眾生。

藝者，心之跡也。觀此展者，當循筆墨之徑，入創作者之心境，感自然之生機，悟逍遙之雅趣。愿觀者暫遠塵囂，于丹青墨韻之中，同游天地，共暢心神，得一份悠然，享一份清歡。

文/北京墨真書畫院

李笑飛 題《乘物游心》

藝術家簡介：

李笑飛 原名邢冬。河北衡水人。先后就讀于河北工藝美術學院，河北師范大學美術系。受教于李明久，白云鄉，孫小東等諸位先生。后隨著名山水畫家薛俊水先生專業研習山水畫。現為河北省美術家協會會員，二級美術師（副高），薛俊水山水藝術工作室畫家，李可染畫院青年畫院畫家。作品多次入選省級、國家級大展并獲獎。其《家山秋夢》入選第八屆全國畫院美術作品展，并獲晉京優秀獎（最高獎）。

作品鑒賞：

寫山記

寫生是去山水里“對話”，而非單純“取景”。背起畫具走進山川，腳下是真實的泥土，鞋尖碾過帶著草屑的土壤，呼吸間混著草木與濕潤的空氣，眼前是鮮活的峰巒，風過林梢的聲響、云繞山石的節奏，都不是畫冊里的靜態圖案，而是帶著呼吸感的生命，這是案頭臨摹永遠無法復刻的真實。

寫生的核心，從不是“復刻”，而是“提煉”。面對層疊的山巒、蜿蜒的溪流，不必急著落筆。先靜坐下來，看山石的陰陽向背，辨草木的疏密相生，感受山川的整體氣韻。春日山澗的清新靈動，溪水撞過卵石濺起碎銀般的水花；秋日溝壑的雄渾蒼茫，漫山紅葉染透層林，連風里都裹著醇厚的暖意。

不同時節的山水有不同的風骨，寫生時要做的，是捕捉這份獨有的“精氣神”，而非對著一草一木機械描摹。刪繁就簡，取其精髓，讓自然的野趣與筆墨的法度相融，才是寫生的意義。

自然從不會吝嗇，卻也從不會“遷就”。寫生時會遇到突如其來的風雨，豆大的雨點砸在宣紙邊緣，暈開淡淡的墨痕；會錯過最佳的光影，正午的烈日讓山石明暗失度，清晨的薄霧又遮住遠處的輪廓。這些“不完美”，反而藏著驚喜。

雨中山水的朦朧氤氳，遠山化作一片淡墨暈染，近樹掛著水珠更顯蒼翠；逆光下林木的柔和層次，光影交錯間生出別樣的靜謐感，都是自然贈予的靈感。學會接納這些變數，把突發的景象轉化為筆下的意境，寫生之路便多了一份從容與通透。

所謂“外師造化，中得心源”，寫生是連接自然與內心的橋梁。將眼中的山川之景，沉淀為心中的審美與情感，每一筆墨色，都藏著對山水的感知；每一處皴擦，都透著對自然的敬畏。走出畫室，扎根自然，在筆墨與山水的碰撞中，方能讓創作有根、有魂、有溫度。寫生不是趕路，而是沉浸式感受，在山川的褶皺里尋筆墨的脈絡，在自然的呼吸中尋內心的安寧，這便是寫生最大的收獲。

丙午春笑飛于千憶軒

北京墨真書畫院于2013年在北京成立，2020年在天津成立分院，是一家專注于學術研究，組織開展大型書畫展覽、全國采風、公益事業以及國際交流活動的企業。