《甲午硝煙散，筆墨銘刻間》陳可之《甲午海戰》的藝術與史料貢獻

《甲午海戰》素描33.3X99cm 2006作

每次在畫大畫之前，陳可之總擅于用鋼筆和水墨相結合先繪出小稿，他認為這樣較快地能把握大局，畫《甲午海戰》素描稿和鄧世昌肖像之前,他的創作得到了威海市的支持，威海市博物館，劉公島紀念館和甲午歷史學者陳悅、邵毅先生的支持，給他提供了船艦和服裝的樣品，還有十幾本戰役研究的資料，他都一一深讀，才逐步形成了現在觸景生情的畫面！甚至軍服上的一顆扣子，他也設法拿到原樣，他對造型的還原一絲不茍，形成了兼具歷史溫度與藝術深度的創作，它以黑白線條為筆，為甲午海戰清末中國屈辱與抗爭的節點，留下了極具沖擊力的視覺。

多次探訪劉公島

一、歷史節點的視覺回響

1894年甲午海戰，是中國近代史的轉折點，北洋水師的浴血奮戰，是民族記憶中難以磨滅的印記。2006年陳可之動筆創作這幅素描稿，正是以藝術之筆對這段歷史的鄭重回望，北洋水師是亞洲最強海軍，論堅船炮一點不差，大多海艦都是從英德兩國進口來的，多數海軍還是經過留洋培訓回國的，可謂強大。畫中戰艦在硝煙中沉浮、海面波濤洶涌，精準還原了黃海海戰的慘烈，致遠號以船體最小，鋼板最薄的身軀，在管帶鄧世昌的揮令下為保衛丁汝昌主艦拼力一搏，艦艇的悲壯身影，海面與日軍艦隊的炮火交織，將“艦沉人亡”的悲壯定格。這不僅是對戰爭場景的復刻，更是對鄧世昌等先烈以身殉國精神的致敬，讓觀者在黑白線條中感受到了人間滄海的溫度與份量。

為真實還原歷史場景,以1：1的比例制作的軍艦。

以1：1的比例制作軍服

二、素色的表達

作為素描稿，作品以黑白灰的層次構建出強烈的視覺張力，有時可以優勝于斑斕的顏色。濃重的墨色暈染出翻涌的硝煙與海浪，既表現出戰爭的混沌與殘酷，也以虛實結合的手法營造出空間縱深感——前景戰艦的細節刻畫與遠景炮火的凝重處理，讓畫面的（與）白兼具真實與（和）沖突，形成了強烈的氛圍感。線條的運用極具張力，戰艦的輪廓剛硬堅毅，海浪的線條則靈動奔放，剛柔并濟，嚴謹的考證，激發了創作的情緒，在畫面中皆轉化為精準的細節：體現出對歷史的真實還原，讓素描稿兼具藝術價值與史料價值。

局部1

局部2

局部3

局部4

三、藝術與歷史的共生

這幅素描稿他是不僅是藝術創作，更是歷史的另一種呈現。它填補了甲午海戰繪畫領域的空白，讓中國海軍史的研究擁有了本土化的視覺資料。此作在“致敬江山"陳可之威海書畫展中和大型油畫《中華英雄鄧世昌》一并成為新聞焦點，被威海市博物館收藏，其意義早已超越了藝術本身：它以藝術的形式喚醒民族記憶，讓先烈的抗爭精神在當代得以延續，成為連接歷史與當下的精神紐帶。素描《甲午海戰》，陳可之為中國歷史用畫筆記錄下了重要的節點，填補了中國海軍史上甲午海戰繪畫的空白，改變了中國海軍史的研究僅限于借用英法德日的出版圖例，陳可之的這幅素描畫作為中國海軍史的研究，增加了圖文領域的話語權，是少有的歷史畫面記憶和藝術珍藏藏品。

威海博物館收藏證書

畫展開幕現場

畫展背景墻

畫展海報

畫展現場

陳可之在開幕式上發言