逛展，逛的是什么？

逛展，逛的是什么？

劉海紅

近年來，“為一個展，赴一座城”成為一種生活方式。人們熱衷到博物館逛展，表面看是文化消費的升級，實則是人們對精神文化需求的自然釋放與主動追尋。

人們熱衷逛展，究竟在逛什么？

答案藏在文物與時代的對話中，更藏在人們對精神文化生活的追尋里。

逛展，逛的是穿越時空的文明對話。高質量展覽以專業視角搭建起連接過去與現在的橋梁。殷墟博物館“偉大的商文明”展覽精選近4000件（套）青銅器、甲骨刻辭，用裸眼3D、微痕增強等技術，再現商王朝的歷史圖景，讓觀眾得以觸摸甲骨上的文字密碼，感受青銅禮器的莊嚴厚重。中國國家博物館近期開展的“李靜訓和她的時代”從一個貴族孩童的視角，系統勾勒出隋代政治制度、經濟交流、社會文化、民族融合等方面的圖景。博物館通過策劃主題展覽，讓文物“開口說話”，觀眾在駐足凝視間實現與歷史對話、與文明對話，讀懂文明的傳承與演變，獲得穿越時空的精神滋養。

逛展，逛的是審美素養的悄然提升。隨著生活水平的提升，文化消費已從“有沒有”轉向“好不好”，而好的展覽正是滿足大眾審美需求的重要載體。從河南博物院“天地之中——夏商周三代文明展”中領略古文明的恢弘美學，從中國國家博物館“美的多元——古希臘的藝術與生活展”中感受多元融合的文明互鑒。逛展是一場主動的審美實踐，在畫作的筆觸、器物的紋飾、空間的設計中，審美視野不斷拓寬，審美感知不斷敏銳，精神世界在潛移默化中得到豐盈。

逛展，逛的是內心的沉淀與安寧。有觀眾說，步入博物館，腦子里便寫滿了對山河壯闊、文脈綿長的崇敬，個人情感隨之得到升華。走進敦煌壁畫特展，在飛天流云與經變畫卷間觸摸千年前的藝術溫度；駐足于古代玉器展廳，在溫潤玉質與精巧紋飾中慢下腳步，體會千年前工匠精雕細琢的心境。這種沉淀，是透過歷史重新審視自我的方式。

“博物館熱”的背后，是文化自信的覺醒，是大眾精神需求的升級。逛展不是簡單的打卡，而是對文明厚度、審美高度與內心溫度的感知覺醒——好的展覽，讓觀眾與歷史對話、與美好相遇，帶領觀眾讀懂文明的多元與厚重，從而理解差異、接受不同。

逛展，是一種主動的、積極的自我建設——通過持續的文化浸潤，構建屬于自己的精神家園。

鬧蛾金釵 盧 旭 攝

“李靜訓和她的時代”展：從一個小女孩的墓葬，看一個時代的萬象

本報記者 劉源隆

李靜訓，字小孩，自小成長于皇族之家。她的父親是隋左光祿大夫、岐州刺史李敏；她的曾祖父是北周驃騎大將軍李賢；外祖父是北周宣帝宇文赟；外祖母楊麗華既是北周皇后，也是隋文帝楊堅的嫡長女。1957年，她的墓葬在陜西省西安市梁家莊一帶被發現，其出土文物完整、精美，既吸引了學術界和社會公眾的關注，也為研究隋代歷史文化和日常生活提供了重要實證。

中國國家博物館近日開展的“李靜訓和她的時代”展吸引了大批觀眾參觀。“這個早逝的小女孩的背后是李氏、宇文氏、楊氏、獨孤氏4個推動北朝、隋、唐歷史走向的家族。”本次展覽的策展人、中國國家博物館副研究館員趙玉亮說，這構成了展覽的敘事邏輯：不以文物等級為依據，而是通過人物關系網，以“芝蘭天挺”“青白交輝”“絲路琉光”“區宇寧一”4個部分，將近年來有關南北朝至隋代重要的考古發現及其代表性文物一并展出，“希望能為觀眾呈現隋代政治制度、經濟交流、社會文化、民族融合等多方面的圖景。”

展覽雖然以李靜訓墓出土文物為主體，但并非“就墓說墓”。展廳里，除了中國國家博物館館藏的240余件（套）文物外，還匯集了來自陜西、山西、河南、寧夏、天津等地10余家文博單位的150余件（套）珍品。“只展示李靜訓墓的文物是有點單薄的。”趙玉亮說，展覽團隊將同時期、同類型的文物進行對比陳列，讓觀眾看見器物背后的文化傳播路徑與時代共性——

比如白瓷，李靜訓墓出土的白釉龍柄傳瓶旁，并列著天津博物館藏范粹墓出土的、被列為195件禁止出境國寶之一的白釉龍柄傳瓶。此外，還有河南洛陽、安陽等地出土的白瓷器物，讓觀眾直觀感受到隋代白瓷在不同地域呈現出各異的工藝面貌。又如玻璃器，24件李靜訓墓玻璃制品與山西太原韓祖念墓出土的高足玻璃杯，以及來自中亞與西亞的鈉鈣玻璃文物并置陳列，讓觀眾了解當時中外玻璃制品的發展脈絡。

值得一提的是，展覽團隊還修復了50余件此前不具備展出條件的文物。其中，鬧蛾金釵便是系統修復后首次展出的文物，受到廣泛關注。為更好地展示、傳播這件精美文物，中國國家博物館圍繞這件金釵開發了43款文創產品，讓觀眾將“文物”帶回家。“目前展覽相關文創的銷售額已近200萬元。”中國國家博物館文創負責人廖飛介紹，“尤其首飾類文創受到大家的喜愛，讓我們很受鼓舞。”

“李靜訓和她的時代”展現場 盧 旭 攝

策展人語

中國國家博物館副研究館員 趙玉亮

李靜訓夭折時是一個9歲的孩子，她沒有做過什么大事，但她的墓葬保存得很完整，讓我們通過它看見了那時日常生活的許多細節。她的家族名人輩出，李賢、獨孤信、宇文赟、楊堅——這些人名背后是北周到隋唐的權力更迭。本次展覽不是展示一個孩子的奢華生活，而是通過一個人的墓葬，串聯起一個時代的物質文化、技術傳播和人文交流等。當玻璃器、白瓷、金飾等文物從不同博物館匯聚一堂，觀眾看到的不僅是文物，更是一個時代的萬象。

“吉金鑄史——青銅器里的古代中國”特展：婦好鸮尊首次在豫同框

本報記者 張瑩瑩

“吉金鑄史—青銅器里的古代中國”特展現場 張瑩瑩 攝

4月2日，由河南博物院與中國國家博物館聯合主辦的“吉金鑄史——青銅器里的古代中國”特展在河南博物院開展。展覽甄選中國國家博物館珍藏的含婦好鸮尊在內的156件（套）青銅重器，涵蓋容器、樂器、兵器、車馬器等門類。

這是出土50年后，中國國家博物館藏婦好鸮尊首次“回家省親”，與河南博物院的鎮院之寶——另一件婦好鸮尊同框展出。

展覽通過序章和5個單元，闡釋了青銅器作為家國重器的文化內涵，以及青銅器造型藝術的演進軌跡、古代工匠的精湛技藝等。新鑄的青銅器燦若黃金，雖然歷經千年埋藏，在不同環境下形成了金、綠、藍、紅、黑等五彩斑斕的銹蝕痕跡，但是每一件器物的銹蝕都獨一無二，見證著其跨越千年的生命歷程。

河南博物院相關負責人表示，此次展覽不僅是青銅器的集中展示，更是對中國青銅文明的系統性解讀與傳播。

策展人語

河南博物院陳列部 韓子超

青銅，作為中國早期文明的核心物證，與夏商周時期的社會生活、政治制度、精神信仰深度交融，被古人稱為“吉金”，從祭祀宴饗的禮器到征戰四方的兵器，從鐘鳴鼎食的生活場景到問鼎中原的政治博弈，青銅器不僅是物質工藝的結晶，更承載著數千年的文化基因與歷史記憶。“吉金鑄史——青銅器里的古代中國”特展系統梳理中國青銅文明的發展歷程，層層遞進，帶領觀眾解讀青銅文明的恢弘美學。

探“夢華千年——中國歷代枕器”展：日用器具透視出生活變遷

本報記者 劉海紅

從先秦時期以木、石為材的簡易枕具到漢晉時期逐漸普及的瓷枕，再到唐宋明清時期工藝與審美臻于極致的各類枕器，承載著古人的生活智慧與文化意涵，見證著從席地而臥到床榻安居的生活變遷，也鐫刻著不同時代的工藝技藝與審美風尚。

目前，匯集7家參展單位109件（套）展品的“夢華千年——中國歷代枕器”展在廣東省東莞市松山湖望野博物館開展。展覽分為“古枕眾材”與“陶瓷枕獨擅千年韻”兩個單元，為觀眾勾勒出一幅跨越1500年的中國古代枕具發展畫卷。

步入展廳，各個時期的枕器，或古樸粗糲，或恢弘大氣，或雅致精巧。中國國家博物館藏金代河津窯三彩水波荷花紋八角型枕、上海博物館藏唐代澤州窯綠釉枕等藏品，讓觀眾得以窺見不同朝代的生活圖景與文化風貌。

金代河津窯三彩水波荷花紋八角型枕是一件“回娘家”文物。中國國家博物館征集部研究員胡朝輝說，2021年，該館舉辦“2016年度十大考古發現”之“龍門遺粹——山西河津窯考古成果展”時，因缺乏河津窯代表性實物，對展覽主題的完整表達頗有遺憾，松山湖望野博物館館長、本次展覽策展人閻焰得知后，將此件館藏珍品捐贈給國博，促成了一場跨越場館的協作，也填補了國博河津窯陶瓷的收藏空白。在閻焰看來，讓河津窯文物在國家級場館被更多人看見，比收藏在望野博物館具有更重要的意義。

景德鎮御窯博物院借展的明代青花纏枝花元寶枕上下兩節分開燒造，工藝難度極高。景德鎮御窯博物院黨支部書記鄒媛說，它融入人體工程學的實用設計和精致紋飾裝飾，既符合宮廷御用器物的標準，又兼顧寢具的舒適需求，是研究明代御窯制瓷工藝和宮廷審美的重要載體。

“此次展覽能實現‘夢華千年’的完整脈絡，離不開各合作單位的支持，眾多具有極高學術與藝術價值的器物，構筑了這場中國古代枕具的展示。”閻焰說。

策展人語

松山湖望野博物館館長、策展人 閻 焰

“人生自夢而始，亦以夢為終。百千年歲月交替，枕頭之器一直在時空中旋轉。懷揣對夢幻世界的憧憬，深入觀察枕具變化，以期將夢境看透。”展覽前言中的這句話就是我們的策展初衷。

枕，恰是托舉生活安寧的體現。展覽從這一日用器具出發，梳理近1500年的歷史變化，深入詮釋古人在追求美好生活的過程中所展現出的藝術審美和工藝創造力，向觀眾闡述——永遠保持對美好生活的追求熱情。

三山五園文化藝術中心四大主題展：感受文化與科技的雙向奔赴

本報記者 盧 旭

日前，三山五園文化藝術中心（海淀博物館）四大主題展覽面向公眾開放，以文物展品與高科技展陳相結合的方式，讓觀眾感受文化與科技的雙向奔赴。

“御苑芳華—三山五園歷史文化展”現場 盧 旭 攝

走進“御苑芳華——三山五園歷史文化展”，一面巨幅顯示屏上展示著《圓明園四十景全圖》，屏幕上“樣式雷”雷家璽的數字人正向觀眾講解圓明園的不同景色。該展梳理三山五園逾千年發展脈絡，沉浸式呈現其營造技藝與文化內涵。

“山水連城——海淀歷史文物展”以北京市海淀區出土文物為主體，依托其獨特山水地理脈絡，展出包括館藏一級文物唐牡丹蘆雁圖壁畫在內的300余件（套）文物，通過4部分系統展現海淀從新石器時代至清代的文明發展與多元文化交融。

三山五園“華彩萬象—石窟藝術沉浸體驗展”現場 盧 旭 攝

“華彩萬象——石窟藝術沉浸體驗展”設置“菱格世界·克孜爾石窟”等5個單元，運用數字建模、AI算法等技術手段打造沉浸式觀展環境，讓千年石窟藝術“活”起來。展覽不僅打開了石窟藝術全新的解析和觀賞視角，也在技術層面突破了不可移動文物展示的基本模式。

“亞洲數字藝術展”以“人有人的用處”為主題，圍繞“命名生命”等5個階段展開，構建完整的沉浸式敘事體驗。展覽匯集來自6個國家和地區的24件數字藝術作品。作品形式涵蓋影像、交互裝置、人工智能系統及機械裝置等類型，其中多件為國內首發，體現了當前數字藝術與科技融合發展的前沿方向。

策展人語

三山五園文化藝術中心展覽展示科副科長 郭建靜

三山五園，是對北京西北郊以清代皇家園林群為核心的歷史文化遺產的統稱。三山指香山、玉泉山、萬壽山，五園包括暢春園、圓明園、靜宜園、靜明園和頤和園。

三山五園文化藝術中心位于北京市海淀公園西北角，原三山五園之暢春園西花園舊址，是海淀打造“暢春新園”科技文化集聚區的重要組成部分，融合古韻與當代美學，是展示三山五園優秀傳統文化的平臺窗口，也是一座跨越時空的文化體驗館。本次四大展覽對公眾開放，希望通過“展覽導覽+課程實踐+戶外延展”的模式，帶領觀眾了解三山五園的歷史。

2026年4月15日《中國文化報》

第5版刊發特別報道

《逛展，逛的是什么？》