金石翰墨承文脈，古篆新風煥錦章——馬子愷的藝術體系與文脈傳承

馬子愷，一位從山東濟南老巷走出的當代藝術名家，用半個世紀的時光，在金石、詩詞、書法之間架起了一座連接古今、通往世界的橋梁。他讓古老璽印在國際藝林綻放出漢字之美，讓甲骨文字在數字世界重獲新生，更以“大古篆”理論開創傳統藝術的當代新境。他的藝術人生，是一部行走的文化長卷，一曲激蕩的時代旋律。

兼擅金石、書畫、詩詞的藝術名家馬子愷先生

喚醒文化基因

古篆藝術的文化根脈與創新實踐

人類文明的長河奔涌不息，文字始終是承載其智慧的“璀璨星辰”。從甲骨刀刻、青銅銘文到簡牘墨跡，古老符號在歷史塵埃中沉寂，亦在文化血脈里傳承，如今在馬子愷筆下重煥生機。

馬子愷的“古篆藝術”融合國學探源與藝術創作，直指中華文脈核心，他的創作如一場“文明考古”，在點劃間重現華夏先民“近取諸身，遠取諸物”的造字智慧，讓沉睡的“文化基因”在當代煥發新生。

詩心畫境

文人精神的多元表達與人格映照

“詩書畫印，可稱四絕。為人善，有古風，藝既高，德如之。”西泠五老之一林乾良先生對馬子愷的評贊，既是對他藝術成就的精辟概括，也是對其人格魅力的高度禮贊。世人多知他書法篆刻之超卓，卻少識其詩心畫境之深邃；感嘆他“彩墨古篆”之奇崛，更應欽佩其“為往圣繼絕學”之宏愿。

2025年底，馬子愷詩集《石間閑吟集·馬子愷詩詞選》結集刊行，甫一問世便引發文壇與學界關注。這部詩集不僅是個人情感的抒寫，更承載著厚重的文化使命與時代回響，為紛繁世事中的現代人提供了珍貴的精神滋養，讓人們跨越千年，品味詩意，涵養血脈里的詩意基因。

馬子愷新出版的詩集《石間閑吟集》

馬子愷詩作語言精煉、意境深遠，兼具審美高度與文化厚度。《石間閑吟集》以詩詞承續中華文脈，兼具精神滋養、文化傳承與人生啟示三重意義，為現代人構筑心靈空間與精神家園，使人在喧囂中獲得慰藉，體驗“詩意地棲居”。詩集既是他生命體驗的沉淀，也踐行了孔子“興、觀、群、怨”的詩教功能，在記錄情志的同時觀照現實、凝聚人心，成為中華優秀傳統文化的生動傳承。

繪畫亦是馬子愷的重點研創方向。他自髫齡苦臨《芥子園畫譜》及四王山水，后拜齊白石高足許麟廬為師，成為齊派再傳弟子中的佼佼者。數十年來，他秉持師公“自有心胸、超古邁時”的銘訓，篤志于學，將書篆筆力、詩性品格與超逸境界融入繪畫，在當今畫壇卓然自立。他的國畫作品氣象高古、逸風回蕩，兼具大家風范與文人雅韻，因深厚的書法篆刻功底與國學底蘊，畫作氣象氤氳、渾厚華滋，意境宏深、雅韻曠遠，以書入畫，臻于“物我合一”的藝術妙境。

恩師許麟廬先生悉心傳授筆墨（1999年）

金石為鋒

篆刻藝術的學術深耕與風格突破

在當代藝林，能廣博涉獵詩書畫印、文史詩詞諸領域者寥寥，馬子愷便是其中之一。他早年以篆刻名世，用功至勤、研求至深、成就卓著。所著《漢印精華》《古璽精華》廣為稱道，被諸多高校列為教學資料，成為篆刻學習者的案頭必備。

馬子愷的篆刻創作與學術研究互為表里、相得益彰。許麟廬先生評其印風：“熔甲骨秦漢文字為一爐，創出個人風格，又不失篆書法度。無論章法布局、刀法均達到大家手筆，與南北印人相抗衡，當之無愧，在當代篆刻家中首執牛耳。”他將書法筆意與篆刻刀趣相融，豐富了篆刻的藝術表現。林乾良先生則贊其篆刻“大氣磅礴、奇正相生、意境高古，篆法與章法動靜、疏密間變幻無窮，真心手相侔之佳作”。《齊魯名賢印跡》《二十四孝印譜》《國學經典語錄印選》等，都是馬子愷最具代表性的篆刻作品。

篆刻《心游萬仞》

跨界融合

藝術邊界拓展與生活美學實踐

馬子愷的藝術疆域遠不止方寸印石與宣紙平面。他認為，古篆書是“濃縮的中國文化符號”，不應局限于傳統書法表達，而應成為一門獨立的“古篆藝術”。“彩墨古篆”便是他的重大貢獻，這一獨特形式源于他對古文字數十年的深入研究與對現當代藝術的敏銳洞察。他以甲金文字為根基，融入絢麗抽象的筆墨，既有古文字書法底蘊，又有絢爛色彩表現，創造出書法新圖式，融詩、書、畫、印于一體，既保留古文字高古意蘊，又賦予其當代審美特質。

20世紀90年代初，馬子愷受現代書法思潮影響，嘗試以色彩加平面構成創作書法新圖式，借鑒西方抽象繪畫思維，又從西南少數民族古文字中汲取靈感。2008年奧運會期間推出彩墨錦言系列，2012年創作《東巴印象》，2014年創作《多彩四季》系列，其中《四季平安·春》作為國內首個具有產業化規模的藝術眾籌衍生品項目，獲新華網等主流媒體專題報道，衍生產品市場規模達5.8億元，成為當時藝術與金融融合領域的標志性事件。

篆刻《各美其美美美與共》

2024年6月，北京“國風雅韻——馬子愷古篆藝術精品展”上，彩墨古篆作品集中亮相，融歷史人文與時代意趣于一爐，展現出宏大的藝術宇宙觀。面對有人冒名竊取成果的行為，他一笑了之，盡顯君子豁達。

馬子愷強調藝術源于生活、回饋生活，主張藝術推廣場景多元化。2016年3月，“馬子愷米蘭世博會金獎作品巡展”在濟南購物中心舉辦，藝術展品與日常生活空間自然融合，濟南市旅游局聘請他為首位“濟南旅游推廣大使”，表彰其對濟南文化傳播的貢獻。

他不僅以著述授人，更在北京、上海、杭州、濟南等地創建十余所“馬子愷國學藝術展示中心”，不遺余力推廣國學和傳統藝術；多次為慈善事業捐贈作品，獲“紅十字會榮譽會員”“慈善美術家”等稱號。數十年來，他的作品既是交游見證，亦是時代印記：2015年應邀為“中法文化對話·柳浪談藝”題刻古篆印章；2016年，泰和寶璽書房版亮相第三屆世界互聯網大會并頒給十位獲獎者，同年受邀為央視《藝林春秋》專題片篆刻片頭印章；他的篆刻作品拍賣屢創佳績，還被人民大會堂等重要機構收藏展出。

2025年3月在杭州舉辦藝術講座《弘文載道-古文字中的中軸線》

學養筑基

藝術成長的師承脈絡與時代機遇

從趵突泉邊的濟南古城到盧浮宮的國際藝術殿堂，馬子愷以古篆為媒，向世界傳遞中華文化的博大精深。他始終認為，中國書法不是技術的簡單疊加，而是主體生命參與的文化活動，書法家唯有追求文化內涵與人格品位，以傳統文化學養構筑藝術精神生態，方能提升書法品位、弘揚國粹。

馬子愷成長于齊魯文化沃土，自幼受教于陳左黃、蔣維崧、弭菊田、魏啟后等山左名宿，為藝術發展奠定堅實基礎。20世紀80年代后期，他游歷江南，拜謁武中奇、錢君匋、費新我、劉江等前輩，虔心請益，頗得賞識。1989年底，他與藝友在北京民族文化宮舉辦書畫聯展，結識名流，此后頻繁往返京濟問學。許麟廬先生“尋門而入，破門而出”的告誡，打破了他的思維桎梏；歐陽中石先生的“書文同修”與北大“文化書法”論，則完善了他學者型藝術家的身份建構。

移居京華，讓馬子愷的藝術創作實現三重升華：藝術格局從地域性傳承走向全國性視野，創作哲思從筆墨技法升華為文化表達，身份亦形成藝術家與學者的雙重自覺。1999年夏，在歐陽中石指引下，他考入首都師范大學書法藝術教育專業深造，系統研習書法史論；同年，首部篆刻作品集《齊魯名賢印跡》出版，武中奇、許麟廬、歐陽中石等名家紛紛贊譽，歐陽中石題字“子愷同道頗具匠心，正所謂古不乖時，今不同弊，饒有情趣”。2001年，他的作品榮選第一屆“中國書法蘭亭獎”，此后頻繁獲獎參展，影響力漸及全國，蔚然成為名家。

篆刻《泰和寶璽》書房珍藏版獲2015年米蘭世博會金獎

2003年，在季羨林等著名學者倡議下，北京大學書法藝術研究所成立，北大書法學科建設與師資隊伍由此進一步完善。依托這一平臺，北京大學藝術學院開設首屆書法研究生班，馬子愷以優異成績考入就讀，導師團隊匯集國內外頂尖學者。在此期間，其創作實現質的提升，形成獨特風格。沈鵬評其作品“心游萬仞，熔古鑄今”，金開誠贊其“以學養書，以書載道”，北大書法所所長王岳川著文稱其“將書法、篆刻由技術層面提升至‘道’的層面”。

從首都師范大學、北京大學藝術學院畢業后，馬子愷進入中國國家畫院從事教學培訓工作，教學相長，在此完成了《中國篆刻美學簡史》等學術專著。中國國家畫院原副院長曾來德評其“為人情真，為藝意切，春風化雨，和煦淡然，其書法篆刻亦臻此妙，溫柔敦厚，謙謙君子之風”。

2008年5月，馬子愷應《求是》雜志約稿，創作“政通人和”“和樂永年”兩方篆刻，刊出于汶川大地震后的兩期雜志，以金石筆墨傳遞精神力量，鼓舞民眾共克時艱、重建家園。他還在震后取材泰山創作《華夏風骨圖》，以焦墨重筆皴擦于3米高古色宣紙，彰顯中華民族堅韌不屈的精神氣象。作品入選國際奧林匹克美術大會，被國際奧組委永久收藏并頒發榮譽勛章，其藝術實踐載入奧林匹克文化交流史冊。此外，在北京奧運會宣傳片《中國茶》中，馬子愷應邀揮筆書寫“茶”字，向世界展示中國書法魅力。奧運期間，《馬子愷藝術作品集》作為國際文化交流禮品面世，“馬子愷藝術館”在北京、杭州等地陸續開館，他還被多家媒體評為“最受讀者歡迎的書畫名家”“最具收藏價值書畫家”。2010年，他在北京798藝術區舉辦個展，出版《入古出新·馬子愷古篆藝術作品集》，深入探討漢字藝術內涵與發展規律。

文明對話

從盧浮宮到紐約時代廣場的國際傳播

馬子愷的國際文化傳播之旅始于2009年，他在曼谷泰京美術館舉辦個人展覽，時任泰國總理、中國駐泰大使等各界嘉賓出席，搭建起中泰文化交流的重要橋梁。此后十余年，他不斷拓展展覽形式與傳播渠道，在國際舞臺綻放光彩。

馬子愷題寫的“你好未來”在納斯達克大屏亮相，向世界各國人民致以新年祝福

2013年12月，《你好世界》古篆書法在紐約時代廣場納斯達克大屏循環播放，成為中國書法登陸這一全球知名地標的先行者，中央電視臺、英國路透社等媒體紛紛報道，引發廣泛關注。2014年3月，他的古篆新作《四季平安·春韻》藝術絲巾由大賀集團、萬事利集團聯合出品，法國百年絲綢世家MARC ROZIER聯合制造，他成為首位登陸國際知名品牌的中國書法家；同年11月，他在法國巴黎盧浮宮東西方美術年展推出個人古篆藝術展，隨后獲澳門國際藝術展金獎。

2015年，馬子愷的作品《泰和寶璽》榮獲意大利米蘭世博會金獎。2016年，他作為創始人出席“中國古篆藝術論壇”并發表學術論文；6月，“慶祝中加建交45周年·馬子愷古篆藝術巡展”在加拿大多倫多藝術中心舉辦；歸國后，獲“中國國際文化藝術博覽會”最佳藝術創作獎。2017年，《中華英才》半月刊以大篇幅專題報道他的藝術成就，他還參加了法國巴黎大皇宮藝術聯展；同年12月，他在中國國家博物館舉辦的“第二屆藝術品市場價值建設獎”頒獎典禮上，榮膺“最具收藏價值藝術家獎”。

《泰山頌》書法

180cm×400cm

2012年創作

人民大會堂收藏

2018年，他參加西泠印社115年社慶系列展覽；同年11月，“馬子愷古篆藝術全球巡展（硅谷站）”在圣荷西藝術市政廳開幕，獲頒“圣荷西國際藝術節主席評委”“圣荷西迪貝國際藝術協會最高榮譽會員”稱號，《中華兒女》雜志對他的藝術成就進行深入報道。2019年，他與羅馬尼亞藝術家合作的《藝·源》以郵票紀念封形式亮相，紀念中羅建交70周年；與中國臺灣雕塑家施力仁舉辦跨界聯展；同年4月，“天機妙趣·馬子愷古篆藝術全球巡展（劍橋站）”在英國劍橋大學克萊爾學院舉辦，這是劍橋大學首次舉辦中國古文字藝術展，劍橋市長親筆致謝，展覽移師倫敦后，他與英國藝術界名流進行交流。

近年來，馬子愷深耕本土藝術生態建設：2020年，“融古創今·玉振金聲/馬子愷古篆藝術精品展”在山東濟南融創文旅城開幕；2021年，齊魯·馬子愷國學藝術館重裝后舉辦“日日新·馬子愷書畫篆刻藝術精品展”，并參與多項國內重要展覽；2022年，《中華英才》半月刊在全國兩會期間獨家專訪了他，其事跡還登上多家知名刊物封面，作品評論文章刊發于核心期刊；2023年，參加西泠印社建社120年系列活動，獲“全球華語論壇·藝術成就獎”，作品被“華語文化遺產博物館”收藏，同年出任中國文化藝術發展促進會國學藝術專業委員會主任兼秘書長，推動國學藝術學科建設。

2019年4月，在英國劍橋大學克萊爾學院舉行馬子愷古篆藝術巡展開幕式，劍橋市第811任市長喬治·皮帕斯和劍橋大學校長助理、學院院長出席祝賀

馬子愷在英國舉辦巡展期間，為中國人民的老朋友、英國羅斯柴爾德勛爵題贈《德和天下》

未來向度

國學藝術體系深化與文明傳承持續探索

在數字藝術蓬勃發展的浪潮中，馬子愷展現出敏銳的前瞻性與突出的創新精神。擔任中國國際書畫藝術研究會數字美術專委會副主任后，他積極推動傳統藝術與現代科技融合，創作了國內首部人工智能古篆藝術作品集《人生大篆》，為古篆藝術注入新活力，開辟了數字時代的創作與傳播新渠道。

2024年1月，他聯手4位專家學者撰寫的英文著作《從漢字中感悟中國智慧》由英國劍橋學者出版社刊行，這是全球范圍內較為系統地以英文闡釋漢字藝術的專業著作，被學界視為理解中國文明的重要讀本。清華大學黃德寬教授為該書作序，盛贊其精準體現古文字結構形態、再現古文字神韻，實現了漢字思想文化內涵與書法藝術創造的珠聯璧合，為東西方文明對話搭建了堅實橋梁。同年6月，“國風雅韻——馬子愷古篆藝術精品展”在北京舉辦；2025年元月，“馬子愷古篆藝術2025迎新展”在山東濟南開幕；3月，“雅興長留·馬子愷國學藝術中心（西湖站）”在浙江杭州揭幕，持續擴大藝術影響力。

馬子愷的古篆書既蘊含豐富傳統元素，又彰顯鮮明藝術個性。繼承傳統上，他溯流追源，博采眾長，融入上古刻符的質樸奇詭、兩周金文的渾穆端莊與甲骨文的凝練率意，形成骨力遒勁又飄逸靈動的書風；他深諳“六書”造字原理，將《說文解字》學理與金石趣味融合，以篆書濃縮中國文化經典精華，在《人生大篆》系列中激活古文字審美基因。媒介突破上，他實現從金石碑拓到宣紙、從青銅器到裝置藝術的轉變，其“泰和寶璽”巨制陳列于大明湖超然樓，實現文化遺產的沉浸式傳播。技法重構上，他創造“彩墨古篆”，以五色對應五行哲學，通過礦物質顏料堆疊滲透，形成青銅銹蝕般的肌理，讓古老文字獲得視覺新生。創新上，他利用人工智能技術，實現“讓文字活起來”的文化使命。

《四季平安·春韻》

古篆彩墨紙

68cmx68cm

多維境界

從傳統到現代的藝術生態構建

馬子愷的古篆藝術實踐，是一場跨越時空的文明接續。當刀筆痕跡轉化為心性修煉軌跡，當金石節奏應和文化復興脈搏，沉睡的古老符號便在當代人的精神世界重獲生命，這既是張載“為往圣繼絕學”的當代注解，也是中華文明五千年綿延的內在生命力所在。他的古篆藝術在紐約時代廣場呈現“你好世界·你好未來”，彰顯了當代中國對傳統文化創造性轉化的文化自信，印證了費孝通“各美其美，美美與共”的文明對話理念。

藝術界對他高度認同：故宮博物院原院長鄭欣淼指出，其作品“意境高古，清氣暢和，揮灑自如的筆跡之間一派生機，寓動于靜的藝術觀點契合東方傳統藝術精神”；中國人民大學教授陳傳席表示，他“以古人的創造精神造就傳統藝術新圖式，將傳統書法與西方繪畫有機結合，符合時代需求”。

馬子愷的藝術衍生品開發，是“藝術生活化”理念的重要實踐。他以彩墨古篆為基礎，開發絲綢衍生品等，將藝術延伸到日常生活；設計的《甲骨文十二生肖郵票》廣受好評，讓古文字走進千家萬戶。跨界合作上，他與臺灣藝術家施力仁舉辦聯展，將古篆藝術與汽車品牌融合；創作的《草原雄鷹·和平騰飛》主題雕塑，展現了其綜合藝術素養與國學藝術表現力。

進入數字時代，馬子愷再次走在前列：2022年成為國內古篆藝術領域首位入駐元宇宙的書畫名家；2024年，他的作品登陸國內主流數字藏品平臺，并以NFT形式永久保存。他認為，古文字藝術應延伸對生命哲學智慧的思考，與當代社會構建和諧共生的文化生態，這也為東西方文明互鑒提供了有益啟示。

《聽雨》

彩墨古篆設色紙本

48cmx48cm

德藝雙馨

人格魅力與藝術使命的共生共長

縱觀馬子愷的藝術歷程，他從詩文發蒙、山水起步、書法入手、篆刻立身，以古文字為宗，數十年耕耘，終將詩、書、畫、印熔鑄一爐，拓展出古篆藝術這一獨具特色的文化新境。其藝其人皆可稱道，其志其行足為世范。

他的藝術成就與其人格修養密不可分：不畏艱辛、不慕名利、執著進取，追求天人合一的藝術境界，形成坦蕩真樸、澹然自適的君子之風。面對榮譽，他始終保持謙遜，彰顯對藝術的敬畏與嚴格的自我要求。展望未來，隨著“國學表現藝術”體系的完善、彩墨古篆語言的成熟與藝術生活化理念的深入，他的藝術必將走向更豐富、更堅實、更瑰麗的多維境界，那些凝結中華文明基因的古篆符號，也將在更廣闊的空間中大放光彩。

《石間閑吟·馬子愷詩選》十首

《詩贊濟南》

甘泉自古甲天下，海右亭邊名士多。

人杰地靈詩意美，鵲華煙雨舜耕歌。

《古滇問茶》

浮沉自在意悠長，大葉粗枝韻味香。

謙和虛懷明至善，繁華淡卻愛山鄉。

《過方莊憶恩師許麟廬先生》

印記因緣入德門，蟠桃宮上拜師尊。

賜書常勖名賢志，聞道先修筆墨源。

對酒歸尋梅鶴夢，曲肱厭見馬牛喧。

偶來舊地思前事，長憶頤年鑄畫魂。

《乙巳西泠雅集至安吉祭缶老》

四月西泠風雅集，社中耆俊聚佳時。

湖山嘯傲心無累，金石文章樂有涯。

白發蒼顏人欲老，清狂野意篆方奇。

此間真趣誰來識，留與青山綠水知。

《有感網絡巨量藝術資料》

北派南宗掌上連，石渠珍秘競相傳。

圖書學海窺奇字，翰墨名山入太玄。

舉世閑中癡幻境，何人此外得真詮。

浮生已在虛空界，大好時光未了緣。

《蕭齋話舊》

寄跡京華伴硯眠，蕭齋廿載付云煙。

殘詩苦味風霜氣，古篆浮生鐵石堅。

鏡里流年虛幻事，樽前倦客寂寥篇。

采薇印鑒初心在，聊與山僧話夙緣。

《閑居述懷》

懶慢生涯愧鈍頑，初心詩句憶余溫。

美真善里甘平樂，精氣神中忘倦煩。

翰墨文章涵古意，詩書畫印記心痕。

蒼茫歲月經風雨，似水流年冷暖存。

《山居有感》

看花栽竹水云間，自愛家山久閉關。

拙作微名希見顧，高堂大廈懶登攀。

古琴疏野翻新調，寶劍寒光照赧顏。

困蹇窮吟風雅頌，民生何計問辛艱。

《書源》

四時云物盡清鮮，天地幡然代變遷。

雨粟鬼悲傳說事，秦皇漢武尚留篇。

銘心甲骨殷商鑒，燦爛星河日月圓。

感嘆滄桑增閱歷，抬頭邁步一無前。

《新春感懷》

浮云過眼任翻飛，袖手江湖大笑歸。

千嶂險峰甘自勵，半樽濁酒苦思微。

滄桑茍活方知命，歲月虛生始覺非。

醉臥蒼茫迎晚照，光明磊落忘塵機。

作品欣賞

《美意延年》

古篆彩墨紙本

34cm×68cm

《種玉浣花》書法

《山亭高秋圖》國畫

《日進無疆·輝光日新》

古篆彩墨紙本

68cmx68cm

記者/周描坤石鋼來源：《中華英才》半月刊）

藝術家簡介

馬子愷，當代國學藝術名家，別署燕公、號穆齋。現為一級美術師、研究生導師、西泠印社社員、中國文化藝術發展促進會國學藝術委員會主任兼秘書長、中國書法家協會會員、中華詩詞學會會員、北京大學訪問學者、中國書法學術研究院常務副院長、北京金石書院院長、中國收藏家協會印章收藏與專業研究委員會副會長、中國國際書畫藝術研究會數字美術委員會副主任、中國林產沉香會副會長兼文化藝術專業委員會主任、中國古篆藝術論壇總策劃、國際中文文創產業論壇首席專家、博鰲智庫文創委員會主席、香港衛視總臺書畫院顧問等職，還受聘擔任“濟南旅游推廣大使”、濟南市政協委員、政協書畫院副院長、漱玉印社社長、山東建筑大學碩士研究生導師等職。

其藝術創作涉獵廣泛，尤其擅長書畫篆刻、詩詞文章、雕塑設計等。出版有《古篆論語》、《周易錦言》、《璽印精華》、《馬子愷藝術作品集》等十幾種專著。曾在倫敦、巴黎、紐約、米蘭、多倫多等地成功舉辦三十余次個展，在北京、上海、杭州、濟南、昆明等地創辦有“馬子愷藝術館”，作品曾多次獲得國內外重要獎項，被眾多知名機構和當代名流收藏展出。其代表作彩墨古篆系列作品融合了書法、繪畫等眾多中國文化元素，以古人的創造精神造就出傳統藝術新圖式，以中國傳統文化為底蘊，用現代藝術語言來表現中國傳統的藝術精神，具有時代性、國際性和創新性，體現了中國傳統文化和藝術精神。