雜畫冊 桃花圖31.1cm×25cm

南京博物院藏

一枝桃花或直或斜兒出，花瓣以淡粉點染，不事勾勒，卻有豐腴之態。枝干以工筆寫出，柔韌有活力。桃花開得正好，不繁不疏，恰在將盛未盛之間。

這花似乎不是開在畫里，而是開在時間里。它不在乎誰來看它，不在乎是否有人懂得它的美。它只是開著，開得自自然然，開得理直氣壯。古人說“桃之夭夭，灼灼其華”，那是一種生命的本色，無需解釋，無需裝飾。畫者捕捉的，正是這一瞬——花與觀者兩不相欠，卻又在目光相遇的剎那，完成了一次無言的交流。

雜畫冊-高樹空堂圖 31.1cm×25cm

南京博物院藏

幾株古樹，枝葉繁密，老樹新花。樹下是一座空堂，隱在樹中，門窗洞開，不見人影。樹是高的，堂是空的，天地之間，只有風穿行其間。

空堂，是中國畫中一個意味深長的意象。它不是虛無，而是一種“待”——等待什么？等一個人來，或等一陣風過。但也許，它什么都不等。它只是空著，空得干干凈凈，空得坦坦蕩蕩。高樹是它的守望，而它自己，是這守望中唯一的靜默。看久了，你會覺得，那空堂里坐著的，或許就是你自己。

雜畫冊-高峰飛瀑圖 31.5cm×24.9cm

南京博物院藏

峰峰相疊，直插云霄，飛瀑從山巔傾瀉而下，如白練懸空，水聲仿佛可聞。山間桃花爛漫，似桃花源也。

飛瀑是一種“動”的極致，高峰是一種“靜”的極致。動靜之間，卻有一種奇妙的和諧。那水，從高處跌落，一路奔涌，最終歸于山下的溪澗，無聲無息。畫者要畫的，不是水，是水聲，是那“嘩嘩”的聲音在寂靜的山谷中回蕩的瞬間。它提醒你，在這個世界上，有些東西是永恒的，無論你聽不聽得見，它們都在那里。而在這永恒里，有生命的桃花源。

雜畫冊-松下童子圖 30.3cm×24cm

南京博物院藏

一棵古松，枝干盤曲如龍，松下一個小童，正仰頭望著什么。松是老的，小童是青春的；松是靜默的，小童是活潑的。

小童在看什么？或許是看松果，或許是看天上的云，或許什么都沒看，只是單純地仰著頭。古松見證了無數個這樣的日子，它見過風，見過雨，見過雪花落在自己的枝干上，也見過無數個過客從它腳下走過。它不說一句話，卻把所有的故事都藏在了年輪里。童子不知道這些，他只是在看。而這“看”本身，就是最珍貴的。

雜畫冊-高梧琴趣圖 30.3cm×24cm

南京博物院藏

一株梧桐，高大挺拔，樹下置一琴案，案上古琴橫陳，一文士在撫琴，藏在其中，幾不可見。

風過梧桐，葉響如琴。

雜畫冊-古梅圖 30.3cm×24.4cm

南京博物院藏

一株老梅，枝干枯瘦如鐵，卻從枝頭綻出幾朵寒梅。花是粉白色的，以淡墨勾畫暈染出，清冷中透著幽香。梅是“歲寒三友”之一，象征堅韌與孤高，但這幅畫里的梅，并不讓人覺得孤傲，反而有一種溫潤的、內斂的親切。

老梅的干，是歲月留下的痕跡；新梅的花，是生命不息的證明。它不爭春，不斗艷，只在最冷的時候，開給自己看。你若不來看它，它也毫無怨言；你若來了，它便用那若有若無的清香，款待你。

雜畫冊-荷花湖石圖 31.5cm×24.9cm

南京博物院藏

一池荷塘，幾片荷葉，六七朵荷花，湖石佇立一旁。荷葉是墨色的，濃淡相間，荷花是粉色的，嬌嫩欲滴。湖石則以枯筆寫出，堅硬而冷峻。

荷花的“柔”與湖石的“剛”，形成一種有趣的對比。但它們在畫中和平共處，彼此映襯。湖石是荷花的倚靠，荷花是湖石的軟肋。一個沉默，一個綻放；一個永恒，一個短暫。但它們共同構成了這幅畫的全部——沒有湖石，荷花便少了風骨；沒有荷花，湖石便少了柔情。

雜畫冊-蝶戲落花圖 30cm×24.4cm

南京博物院藏

幾片花瓣，從枝頭飄落，一只蝴蝶，追逐著落花，翩翩起舞。這是極短的一瞬——花瓣將落未落，蝴蝶將觸未觸。

畫者用最細膩的筆觸，捕捉了這個瞬間。這一刻不會停留，花瓣會落地，蝴蝶會飛走，一切都會改變。但畫者說，不，我要讓這一刻永恒。于是，花瓣永遠懸在半空，蝴蝶永遠追著它飛。時間在這幅畫里，停止了。你看著它，便也停在了那個春天的午后，風輕輕吹過，花輕輕落下，蝶輕輕起舞。

雜畫冊-紅果小鳥圖 30.2cm×25cm

南京博物院藏

一枝紅果，顆粒飽滿，鮮紅欲滴。一只小鳥，停在枝頭，歪著腦袋，似乎在猶豫要不要啄一口。紅果是熟的，小鳥是饞的，畫面有一種稚趣。

小鳥的眼神，是這幅畫的點睛之筆。它看著紅果，紅果也看著它。這不是一種“看”與“被看”的關系，而是一種“相遇”。小鳥與紅果，在某個秋天的午后，在畫家的筆下，完成了一次安靜的邂逅。它們都不著急，都有的是時間。

雜畫冊-蕉蔭聽琴圖 30cm×25cm

南京博物院藏

芭蕉葉下，一人撫琴，另一人邊喝茶邊傾聽，一童子在等待給老者奉茶。芭蕉的葉子闊大而舒展，為琴者提供了一片清涼的庇蔭。琴聲悠悠，仿佛從畫中傳出。

聽琴的人，姿態放松，仿佛已經忘記了時間的流逝。琴者專注于指下，聽者專注于聲外，兩人都不說話，但那一份默契，卻比千言萬語更深。芭蕉靜靜地立著，也像在傾聽。這是一幅關于“聽”的畫——聽琴，聽風，聽彼此的心。

雜畫冊-雙峰白云圖 30.3cm×21.7cm

南京博物院藏

兩座山峰，對峙而立，白云繚繞其間。山是靜的，云是動的；山是實的，云是虛的。

雙峰如門，白云如客，來來往往。山留不住云，云也離不開山。這是一種若即若離的關系，恰到好處。畫中的留白，給了云足夠的空間；云的存在，讓山有了呼吸。它們相互成就，彼此成全。

雜畫冊-水仙圖 31.5cm×24.9cm

南京博物院藏

一盆水仙，幾片綠葉，兩三朵花。水仙是案頭清供，不爭不搶，自有一種清雅的姿態。

水仙的好，在于它的“凈”。根是凈的，葉是凈的，花是凈的，連那個養它的水也是凈的。它不需要土壤，只需一點清水，便能開出花來。這是一種極簡的生活態度——不求多，不求繁，只要一點干凈的水，一點干凈的光，便能活出干凈的樣子。

十二副，每一幀都是一個小小的世界。它們不宏大，不壯闊，卻有一種細細的、綿綿的力量，能穿透歲月，直抵人心。

這大概就是畫的本質吧——不是要去征服什么，而是要在你最不經意的時候，輕輕地碰你一下，讓你在紅塵擾攘中，忽然停下來，想起一些美好的事物，想起生命中那些安靜而豐盈的片刻。