文 | 窄播，作者 | 波比（北京）

「目前海外短劇市場存到9-10倍的增長空間。」

在今年4月的網絡視聽大會AI論壇上，NetShort CEO王利在演講中用數據推論出短劇出海的巨大潛力：據主流媒體統計，海外短視頻用戶已達20億。參照國內短劇到短視頻的用戶滲透率，海外短劇潛在用戶可以達到9億規模，而目前海外短劇月活用戶僅為8000萬。

面對有十倍增長潛力的全球市場，從業者普遍相信，中國短劇與AI內容產業正處在海外市場爆發前夜，這對中國的內容行業是一個歷史性時刻。

在上一輪全球產業轉移和互聯網發展中，得益于龐大的消費市場，全球生產分工與互聯網建設，中國成長為公認的世界工廠，并帶來直播帶貨等商業模式創新，但文化產品進入海外仍然困難。

而在最近幾年，我們逐漸看到一個世界內容工廠的雛形——大批中國內容公司正在用更適合短視頻渠道的內容形態（當下，以短劇和AI短劇為核心），來攻略用戶付費意識成熟的海外市場。

內容工廠的可能，依托于更強大的內容產能的出現：第一，中國是短劇和AI短劇的原生市場，進入海外市場可以說是高低進入低地；第二，內容生產能力強，抖音等平臺培育了大量內容創作者；第三，Seedance2.0等模型又為內容廠商提供了領先且低價的視頻模型。

而這一次，世界內容工廠輸出的，或許不只是文化商品，更是生產流程與標準。只是，如何形成更有長期文化影響力的高質量內容，仍舊需要探索。

內容工廠：被精準公式化的全球爆款

生產建立于消費之上。內容世界工廠背后，是全球市場對快節奏爽感內容的普遍需求。

據鳳凰網《風暴眼》報道，頭部中國短劇項目投資人發現，在北美市場早期階段，美國中年女性的付費率就高達50%，是國內的5倍。《風暴眼》援引洛杉磯華人短劇導演Taige的分析認為，美國觀眾骨子里本就流淌著肥皂劇基因，中國團隊用「豎屏快節奏+逆襲爽感」，精準填補了傳統電視臺式微后的內容真空，尤其受到家庭女性和少數族裔女性群體的歡迎。

除了報道中提到的美國觀眾的內容消費基因，席卷全球的短視頻，還進一步強化了這一代內容消費者對快節奏爽感的訴求。

而短劇和AI短劇，都更擅長將內容產品拆解為「情緒點+爽感+節奏」，進而降低了內容消費的文化壁壘。

這源于短劇與長劇的核心差異——故事密度的提升。國內短劇內容的演進邏輯可以概括為：長視頻→影視解說號→短劇。影視解說號用幾分鐘濃縮一部電影，培養用戶對快節奏、高密度敘事的接受度；在此基礎上，短劇進一步簡化敘事邏輯、壓縮情節密度，同時生產流程也被大幅縮短。

短劇公司ReelShort在出海時，將國內熱門網文「簡化改編」，由海外演員本地化翻拍，以每集1-2分鐘上線北美市場。因為迎合海外年輕用戶對「輕量級、高反轉、快節奏」內容的偏好，在短時間積累了大量用戶。

從短劇到AI短劇，降維進一步發生。2026年春節前后，隨著Seedance 2.0發布，其強調的「文本生成多鏡頭電影級視頻」，沖擊了影視拍攝流程，帶來革命性的生產降維。

2024年成立的雪寶工作室，其核心方法論就是無分鏡法則，在內容生產中不用分鏡圖，全程用文字敘述鏡頭內容。在其品牌宣傳總監王天海看來，「無分鏡法則正是Seedance 2.0最強的能力方向。」

分鏡被解構后，AI短劇進一步實現文化降維，以極致簡單的爽感劇情跨越復雜的文化鴻溝。漫劇公司扶搖上動漫爆款率達到50%，其核心是情緒點、爽感、節奏三者同時到位，符合用戶「放松、無腦流、越看越上癮」的心理需求。

這種爽感導向的生產，天然方便對生產要素做最小化拆分與重組。AI短劇公司KOING在做出TikTok短劇爆款《海神》前，調研了平臺上AIGC創作及點贊超10萬的100多個賬號，拆解用戶喜歡的規律，形成可復用的內容節點庫。

當內容被拆解為可計算的情緒點、可復用的節點，文化傳播就從復雜的跨文化語境轉變成了技術競爭——這正是過去十年中國互聯網與新消費成功的關鍵。長視頻至今仍在華語地區和東南亞發力，而AI短劇和短劇通過生產要素的拆分與重組，繞過了這道坎。

技術的介入進一步降低了門檻。小五兄弟的「一魚多吃」策略，創始人黃家俊形容為「一套劇本吃遍全球」：同一個IP，不用重新創作，只用AI調調風格，就能適配不同市場。他認為AI真人漫劇提高了海外接受度，因為接近真人的視覺呈現減少了文化隔閡，「AI仿真人技術極大削弱了文化折扣，情感表達和視覺呈現更接近全球通行的影視語言。」

敘事簡化加上技術加持，就這樣降低了內容產品的流通障礙。小五兄弟在出海時，既布局東南亞、印度等高流量市場，也布局歐美等高CPM（每千次展示成本）市場——這和過去長劇、電影先從華語地區做起的思路截然不同。

換道超車：視聽流程重構，帶來新機會

消除文化隔閡之外，能夠成為世界內容工廠的供給基礎還在于，短劇是一種中國市場主導的新內容形態，國內有與之對應的成熟、規模龐大的短內容創作生態；AI模型的進步，又解決了此前真人實拍的成本限制難題。

兩者加在一起，給影視內容帶來的不是改良，而是對視聽內容的重構——當成本門檻被拉平，創作流程被重寫，中國因此可以占據先發地位。對比之下，在長視頻的語境里，中國影視制作能力雖然已達到精品門檻，但仍難以抵消歐美文娛供給的先發優勢。

米卡團隊創始人張立偉認為，從1895年到1915年，技術浪潮催生了現在的視聽語言，「當下有 Seedance 2.0 這樣的技術突破，會不會催生新的 AI 視聽語言、新的業態？除了短劇，未來會不會有迷你劇、超短劇？這些都是機遇。」

按照張立偉的邏輯，如同春晚催生小品，電視誕生劇集，短視頻和AI也在催生新的內容物種。短劇尤其是AI短劇的創作流程、敘事和鏡頭語言都在變化。StoReel創始人Eric認為，AI短劇對于每個工種都是一種革新，「普通導演是指揮燈光攝影，AI短劇導演是要指揮AI，所以整個語言體系表達邏輯都不太一樣。」

這為內容公司帶來彎道超車的機會，類似于中企在電動車領域實現的汽車工業逆襲。小五兄弟CMO黃家俊預測，2026年國內AI漫劇市場將達到約200億，其中海外約占1/10，達到20億。

在新內容的試驗場，目前比拼的是適應速度。而國內恰好有成熟、龐大的短劇創作生態——短劇興起于快手劇情主播內容進化，之后吸引了電商、短視頻等域外從業者的進入，進而培育了過去十年中國最具活力的創作者生態。面向海外市場的StoReel App已上線的50余部AI短劇內容，其中80%來自PUGC創作者生態。

StoReel創始人Eric在盤點AI內容的供給時，也發現海外的創作生態相對較少，或者價格較高，「特別在短內容創作上，所以我們會以中國（創作者）為主，面向全球內容創作者生態做內容創作社區。」

背靠短劇這一原生市場，中國公司有能力更快進行生產變革。九州文化在AI漫劇生產中，進行了核心為「音頻先行 + 音畫精準匹配」的變革，這正是「無分鏡」法則帶來的流程革命。

傳統的短劇流程里，仍是劇本、拆分鏡、生成畫面，最后配音剪輯成片。九州新的制作流程中，先用專業配音工具完成字幕和配音，精確到0.01秒，再導入平臺根據對話節奏、情緒和時間點自動生成與之匹配的畫面。

這一流程變化解決了音畫對齊問題，并省去大量后期對軌工作。在一鍵導出后剪映里的字幕、畫面、視頻、配音能完全對齊，無需二次調整。

九州文化3月推出的西幻題材AI仿真人劇海報

AI激發的產能優勢：一人一天一部劇

如果說，電商帶來的直接、高效的購買渠道，是制造業世界工廠走向前臺的變量，那么，AI帶來的制作能力的提升和重構，是內容世界工廠加速成為現實的核心變量。

短劇出海過去受制于產能不足，2023年時自媒體深響觀察ReelShort等短劇平臺，每個月上新數只有兩部左右。而現在，Google大中華區新客團隊移動業務的負責人Jackie Zhang認為，AI漫劇將會使短劇的內容制作成本降低90%，制作周期縮短70%。

在巨日祿創始人杰夫看來，今年3-5月，一人一天一部劇是「板上釘釘的事情」。而到9到12月，一個平臺要擁有一千部高質量或者符合個性化審美的劇，成本也會驟降。

巨日祿AI界面

AI產能爆發會帶來幾十倍并發壓力，所以巨日祿等平臺需逐步擴容。為了實現「一人一天一部劇」，巨日祿AI上線白名單版本，主打一鍵成片，整個視頻制作過程可以在巨日祿Agent一站式閉環完成。平臺在3月時已經實現1人1-3天產出完整劇集，效率提升了數十倍。

生產者的規模也在擴大，「一人一天一部劇」的生態下，AI將更多域外創業者轉化為產能。商湯科技Seko Ai生態負責人張震認為，更智能的工具讓原本沒有資源的人，比如寶媽和獨立創作者，都會有實現創意的機會。

B站、抖音、小紅書等社區孕育了活躍的PUGC創作者，AI技術則將其轉化為專業創作者。StoReel創始人在篩選完國內小紅書、抖音等平臺的創作者生態之后，認為有潛力成為生產連續劇情內容的工作室，大概有兩三百家左右。

面對這些創作者，StoReel正在開發適合專業導演使用的AI劇集工具社區StoReel Canvas，為創作者提供接單、交流、展示作品的平臺。在StoReel生態內，有4000多個專業的AI導演級別的創作者，以海外內容為主，「這是中國供應鏈的優勢。」

B站AI創作大賽開放賽道一等獎

平臺和工具的價值是——連接國內產能與海外需求，Eric認為這些專業創作者有著很好的創意能力，但是對海外市場的認知偏弱，「比如說歐美的霸總應該長什么樣？海外短劇用戶喜歡的劇本是什么？這對他們都是盲區，我們社區的核心就是幫他們補足這些認知。」

在產能重新整理的過程中，新分工開始出現。AI漫劇領域出現了新職業「AI抽卡師」，取代了傳統的攝影、燈光、服化和剪輯。《AI漫劇視頻模型行業白皮書》顯示，一個10人的漫劇項目團隊，抽圖執行崗位人員占據大半，導演與剪輯崗位合計僅兩三人。

這帶來人才需求的變化，StoReel等公司已經開始和高校以及行業進行人才培養嘗試。九州文化去年10月正式啟動AI短劇業務前員工有1500人，如今員工達到了4000多人，增長的員工絕大多數都是AI領域的創作者、剪輯師。

中國企業在這個過程中產出「內容生產工具」與「標準流程」，成為「世界內容工廠」的核心含義 。當內容被拆解為可計算的情緒點、可復用的節點、可跨文化的爽感時，我們確實在迎來一個新的全球文化生產秩序。

但文化內容仍然有不可被拆分和細化的部分，短內容的文化勢能和商業價值也需要被動態界定。AI短劇等內容與長視頻到底是沖擊與替代，還是形成精品與中腰部分工，AI能在多大維度保持效率與審美的平衡，短內容到底能產出多少具有文化影響力的產品或者IP，決定了新一代文娛產品能在全球范圍內走多遠。